Eine gängige Metapher für den Film ist das Fenster. Aber auch der Rahmen. Gerade diese beiden Bilder interessieren mich in der Fülle der weiteren –wie dem Spiegel, dem Auge oder dem Ohr –, weil mir im ersten Moment der Unterschied nicht schlüssig ist.
Ein Fenster besitzt einen Rahmen, kann ein Rahmen nicht auch ein Fenster sein? Warum möchte man den Film zu solchen doch auch abstrakten Begriffen zuordnen? Nicht immer oder jedem fiel eine Einordnung so schwer. Wissenschaftler wie Arnheim, Balázs, Eisenstein, Bazin, Grierson, Kracauer oder Vertov ordnen sich oder lassen sich in die Reihe der Fenster-oder-Rahmen-Diskussion einordnen. Auf der Grundlage ihrer Positionen und der Literatur dazu, möchte ich im Folgenden versuchen, auch mein Bild über den Film diesen Metaphern anzunähern.
Zuerst werde ich auf die des Fensters eingehen, weiter dann auf das Bild des Rahmens. Schließlich soll versucht werden, beide zusammenzuführen.
Inhaltsverzeichnis
0) Was ist Film? Und was soll er mit Fenster und Rahmen?
1) Welche Metapher funktioniert besser?
1.1) Ich wähle das Fenster!
1.2) Oder doch den Rahmen?
1.3) Gibt es eigentlich einen Kompromiss?
2) Was soll uns diese Überlegung bringen?
Zielsetzung & Themen
Das Ziel dieser Arbeit ist es, die zwei zentralen medientheoretischen Metaphern des Films – den „Film als Fenster“ und den „Film als Rahmen“ – gegenüberzustellen und kritisch zu prüfen, welche Sichtweise für die Analyse filmischer Werke zielführender ist.
- Gegenüberstellung der Fenster- und Rahmen-Metapher in der Medientheorie
- Diskussion der filmischen Realitätswiedergabe versus künstlerischer Konstruktion
- Analyse der Rolle von Montage, Kameraführung und Figurenführung
- Untersuchung des Dokumentarfilms als Anwendungsfall der Fenster-Metapher
- Reflexion über die Vereinbarkeit beider Ansätze in der modernen Filmtheorie
Auszug aus dem Buch
1.1. Ich wähle das Fenster!
Zu den Vertretern der Fenster-Metapher zählen unter anderem Bazin, Grierson und Kracauer. Meine Argumentation wird sich an ihre anschließen.
Diejenigen, die den Film als Fenster sehen, sehen ihn als Fenster zur Welt. Mit ihm können sie die Wirklichkeit zeigen und für sich wirken lassen. Jegliche Art von Schnitt oder Montage fängt an, diesen Effekt zu zerstören. Dann würde man dem Zuschauer vorschreiben, was er zu sehen hat. Mit der Anordnung von Szenen und durch ihre inszenierte Beziehung zueinander, werden Schlüsse schon vorprogrammiert. Dies soll aber unterlassen werden, da sich sonst alles nur den Intentionen des Künstlers unterwirft. Doch sollten nicht die des Rezipienten wichtiger sein? Eigentlich wird doch für ihn der Film gemacht? Die technischen Möglichkeiten und die Ästhetik müssen dem Echten und dem moralischen Sinn, alles zu zeigen, untergeordnet werden. Eben das Alltägliche und die soziale Wirklichkeit oder ein ehrlicher Blick auf verschiedene Milieus und historische Situationen sind jenes, was den Zuschauern interessieren würde. So verschwinden die Künstlichkeit und vielleicht sogar das Medium.
Hier stellt sich die Frage nach der Langeweile. Ohne Effekte oder technische Mittel für die Spannungserhöhung, wo bleibt da der Spaß? Die Vertreter der Fenster-Metapher negieren diesen Vorwurf. Der Zuschauer wird eben gerade durch diese Direktheit angesprochen. Er erkennt sich selbst im Alltäglichen, in den Situationen, die oft geschehen. So wird er emotional reagieren und im Film involviert.
Zusammenfassung der Kapitel
0) Was ist Film? Und was soll er mit Fenster und Rahmen?: Einführung in die Problematik der Metaphernwahl und Einordnung bekannter Medientheoretiker in die Debatte.
1) Welche Metapher funktioniert besser?: Gegenüberstellung der zwei Ansätze, wobei der Fenster-Metapher die realistische Abbildung und der Rahmen-Metapher die künstlerische Konstruktion gegenübergestellt wird.
1.1) Ich wähle das Fenster!: Erläuterung der Fenster-Metapher, die den Film als unverfälschte Öffnung zur Welt begreift, wobei insbesondere der Dokumentarfilm als Beispiel dient.
1.2) Oder doch den Rahmen?: Analyse der Rahmen-Metapher, die den Film als bewusst konstruiertes Kunstwerk betrachtet, das mittels Montage und Technik eigene Wirklichkeiten erschafft.
1.3) Gibt es eigentlich einen Kompromiss?: Suche nach einer Synthese, die sowohl die Intention des Künstlers als auch die Wahrnehmung des Zuschauers berücksichtigt.
2) Was soll uns diese Überlegung bringen?: Fazit über den Nutzen einer theoretischen Einordnung für die praktische Filmgestaltung und den Ausblick auf zukünftige Entwicklungen.
Schlüsselwörter
Filmtheorie, Fenster-Metapher, Rahmen-Metapher, Realismus, Konstruktivismus, Montage, Dokumentarfilm, Wirklichkeitseffekt, Rezeption, Ästhetik, Kameraführung, Filmästhetik, Bildgestaltung, Medientheorie, Filmkunst
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in diesem Essay primär?
Die Arbeit untersucht die theoretische Auseinandersetzung mit den zwei fundamentalen Metaphern „Film als Fenster“ und „Film als Rahmen“.
Welche Themenfelder werden im Text behandelt?
Die Arbeit behandelt die Spannung zwischen filmischem Realismus (Fenster) und konstruktivistischer Filmkunst (Rahmen).
Was ist das zentrale Ziel der Analyse?
Ziel ist es, die Vor- und Nachteile beider Metaphern abzuwägen und zu untersuchen, wie sie die Wahrnehmung und Gestaltung von Filmen beeinflussen.
Welche wissenschaftliche Methode wird angewendet?
Es handelt sich um eine theoretische Literaturanalyse, die auf den Positionen bekannter Medientheoretiker wie Bazin, Kracauer, Arnheim und Eisenstein basiert.
Was wird im Hauptteil des Essays detailliert beschrieben?
Der Hauptteil gliedert sich in die explizite Vorstellung der beiden Metaphern, deren Anwendungsbeispiele sowie eine kritische Reflexion über deren Vereinbarkeit.
Welche Schlüsselbegriffe charakterisieren die Arbeit?
Wesentliche Begriffe sind Realismus, Konstruktivismus, Montage, Wirklichkeitsabbildung und filmische Ästhetik.
Wie definiert die Arbeit die Fenster-Metapher?
Die Fenster-Metapher wird als Anspruch an den Film verstanden, die Wirklichkeit unverfälscht und direkt abzubilden, um den Zuschauer emotional und moralisch zu involvieren.
Inwiefern unterscheidet sich die Rahmen-Metapher davon?
Der Rahmen betont die Künstlichkeit und Konstruiertheit des Films; er dient dazu, durch technische Mittel wie Montage oder Lichtsetzung eine eigene, künstlerisch gestaltete Realität zu erzeugen.
- Arbeit zitieren
- Anne-Marie Holze (Autor:in), 2012, Der Film als Fenster oder Rahmen. Eine Diskussion der Metaphern, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/311638
