Tom   Schnee   2    

Johann   Wolfgang   von   Goethe,   geadelt   1782   (*   28.   August   1749   in   Frankfurt   am   Main;   †   22.   März   1832   in   Weimar),   war   ein   deutscher   Dichter.   Er   forschte   und   publizierte   außerdem   auf   verschiedenen   naturwissenschaftlichen   Gebieten.   (Ein   typischer   Stürmer   und   Dränger).  

Das   vorliegende   Gedicht   handelt   von   dem   nächtlichen   Ritt   eines   Liebenden   zu   seiner   wahrscheinlich   heimlichen   Geliebten,   der   gemeinsam   verbrachten   Zeit   und   dem   anschließenden   schmerzhaften   Abschied.   Thematisiert   wird   somit   die   Liebe,   mit   allem   Glück   und   auch   Schmerz,   welchen   sie   mit   sich   bringt.   Mit   Bezug   auf   Goethes   heimliche,   verbotene   Liebe   mit   der   Herzogin   Anna   Amalia,   aber   auch   mit   einem   Blick   auf   Goethe   als   Individualgenie   lässt   sich   in   dem   Gedicht   ein   autobiographischer   Hintergrund   vermuten,   welcher   seine   damalige   subjektive   Gefühlswelt,   sein   Empfinden   und   Erleben,   darstellt.  

Meiner   Meinung   nach   will   Goethe   mit   diesem   Gedicht   seine   Leidenschaft   und   seine   Beziehung   zum   Sturm   und   Drang   ausdrücken,   aber   gleichzeitig   auch   Kritik   im   Hinblick   auf   die   damalige   Gesellschaft   und   das   feudale   System   ausüben.   In   der   folgenden   Analyse   werde   ich   die   soeben   aufgestellte   These   mit   Hilfe   der   formellen,   sprachlichen   und   inhaltlichen   Aspekte   der   einzelnen   Strophen   überprüfen   und   anschließend   belegen   oder   wiederlegen.   Hauptteil:  

/*   Formale,   inhaltliche   und   sprachliche   Analyse   sind   in   einem   Punkt   zusammengefasst.*/  

Goethes   Gedicht   besteht   aus   4   Strophen   mit   jeweils   8   Versen,   welchen   ein   vierhebiger   Jambus   zugrunde   liegt.   Dieses   besondere   Metrum   verdeutlicht   besonders   stark   den   Inhalt   des   Gedichts.   So   wird   zum   Beispiel   das   pochende   „Herz“   (vgl.   V.   1)   des   lyrischen   Ichs   oder   das   Hufgetrappel   „Geschwind   zu   Pferde“   (V.1)   beim   Vorlesen   besonders   hervorgehoben.   Weiterhin   fällt   die   Verwendung   von   jeweils   2   vollständigen   Kreuzreimen   auf,   die   einen   ähnlichen   Effekt   wie   das   Metrum   erfüllen   sollen.   So   haben   wir   ein   Reimschema   von   „a-­‐b-­‐ a-­‐b-­‐c-­‐d-­‐c-­‐d“.   Sie   lassen   ein   Gefühl   von   einem   fließenden   Gedicht   entstehen   und   weisen   keinen   Bruch   auf,   wie   es   bei   einem   Paarreim   der   Fall   wäre.     Außerdem   wird   durch   die   Abfolge   von   unbetonten   und   betonten   Schlägen   eine   unruhige   Atmosphäre   erzeugt.   Diese   Unruhe   zeugt   von   der   Hektik,   die   von   dem   lyrischen   Ich   ausgeht,   aber   auch   von   der   unheimlichen   und   finsteren   Natur.   Hier   haben   wir   auch   schon   wieder   ein   Indiz,   was   darauf   schließen   lässt,   dass   wir   es   hier   mit   einem   „Sturm   und   Drang-­‐Gedicht“   zu   tun   haben.   Wörter   wie   „Erde“   (V.   3),   „Berge[]“   (V.   4)   oder   „Gesträuche“   (V.   7)   zeigen   eine   enge   Verbundenheit   zur   Natur.   So   rückt   die   Natur   in   den   Mittelpunkt   der   ersten   Strophe,   jedoch   nicht  

  Tom   Schnee   3    

unbedingt   (keineswegs)   als   etwas   Positives.   So   wird   zwar   erst,   als   Kontrast   zur   Eile   die   durch   denn   Ritt   des   lyrischen   Ichs   zustande   kommt,   eine   ruhige   geborgene   Stimmung   mit   der   Personifikation   „Der   Abend   wiegte   schon   die   Erde“   (V.   3)   aufgebaut,   welche   jedoch   schnell   von   einer   furchteinflößenden   Beschreibung   der   Natur   verdrängt   wird.   Goethe   arbeitet   sehr   viel   mit   sprachlichen   Bildern   und   Metaphern,   welche   die   Natur   in   ihrer   ganzen   „Finsternis“   (V.   7)   beschreiben.   So   fallen   zum   Beispiel   folgende  

Personifikationen   auf.   „[…]   hing   die   Nacht“   (V.   4),   „[…]   stand   die   Eiche“   (V.   5)   und   „[…]Finsternis[…]   sah“   (V.   7).   Mit   Bezug   auf   die   Angesprochene   Kritik   an   dem   damaligen   System,   würde   ich   sagen,   steht   die   Natur   in   diesem   Gedicht   als   Sinnbild   für   die   damalige   Gesellschaft   steht.   Dieses   Bild   wird   unter   anderem   durch   die   Hyperbel   „Mit   hundert   schwarzen   Augen[…]“   (V.   8)   verdeutlicht.   Goethe   übt   hier   Kritik   an   den   damals   herrschenden   Moralvorstellungen,   welche   solche   Treffen   wie   es   hier   zwischen   dem   lyrischen   Ich   und   seiner   Geliebten   (ab   Strophe   3)   stattfindet,   für   unzulässig   hielten.   Die   Augen   stehen   also   für   das   damals   weit   verbreitete   Überwachungssystem,   welches   eine   totale   Kontrolle  

über   das   Bürgertum   ausübte.   Eine   sehr   wichtige   Textstelle   finden   wir   in   Vers   2.   man   kann   eigentlich   sagen,   dass   jener   Ausruf:   „Es   war   getan   fast   eh   gedacht“   der   Schlüsselbegriff   des   Gedichtes   „Willkommen   und   Abschied“   ist.   Mit   dem   Wort   „getan“   spricht   Goethe   ein   weiteres   wichtiges   Merkmal   des   Sturm   und   Drangs   an   und   grenzt   sein   Werk   somit   von   der   Aufklärung,   welche   das   Denken   an   erster   Stelle   sieht,   ab.   Das   selbstständige   Handeln   des   Individuums   unter   Antrieb   seiner   Gefühle,   sowie   Spontanität   welche   zu   einer   regelrechten   Provokation   des   Staates   führten.   Deswegen   lässt   sich   der   Sturm   und   Drang   auch   mit   einer   Jugend/Protestbewegung   identifizieren.  

In   der   zweiten   Strophe   geht   es   ähnlich   weiter   wie   es   in   der   ersten   endete.   Auch   hier   wird   von   dem   lyrischen   Ich   die   Natur   beschrieben,   welche,   wie   wir   nun   wissen,   die   damalige   Gesellschaft   repräsentieren   soll.   Hier   kommt   zum   Beispiel   ein   Enjambement   zum   Einsatz,   welcher   eine   fließende   Stimmung   in   das   Gedicht   bringt   und   es   dem   Leser   ermöglicht   die   beiden   Verse   „Der   Mond   von   einem   Wolkenhügel   -   Sah   kläglich   aus   dem   Duft   hervor“   (V.   9/10)   in   einem   durch   zu   lesen,   was   eine   noch   aussagekräftigere   Wirkung   zu   Folge   hat.   Der   Duft,   bildlich   gemeint   für   Nebel,   steht   für   die   damals   herrschende   Undurchsichtigkeit,   welche   die   Aufklärer   im   Allgemeinen   mit   der   aufkommenden   Wissenschaft   zu   erklären   versuchten.   Ein   Beispiel   dafür   wäre   das   damalige   veraltete   Weltbild,   die   Obrigkeit   von   Kirche   und   Staat   und   vor   allem   die   Dummheit   und   Abergläubigkeit   des   Bürgertums,   die   damals   vorherrschte.   Außer   eine   Steigerung   der   Schrecklichkeit   der   Natur   und   der   damit   verbundenen   Angst   und   Furcht   des   lyrischen   Ichs   ist   im   ersten   Teil   der   zweiten   Strophe   nichts   aussagekräftiges   zu   entdecken.   Eine   solche   Steigerung   (evtl.   Klimax,   jedoch