Inhalt

1  Einleitung  3

2  E.T.A. Hoffmann Rezeption bei Franz Fühmann  4

2.1  “Von Menschheits- und Menschenerfahrungen  4

2.2  Fantastisches und Reelles in Verbindung  6

3  Die Kupferkönigin  7

3.1  Die Herrscherin über die Bergwelt bei E.T.A. Hoffmann  7

3.2  Zwei Formen der Kupferkönigin bei Franz Fühmann  8

4  Der blutrote Almandin  10

4.1  Die Verbindung zweier Welten bei E.T.A. Hoffmann  10

4.2  Die Entlarvung des Scheins bei Franz Fühmann  11

5  Schluss  12

6  Bibliographie  14

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1. Einleitung

Franz Fühmanns fragmentarischer Erzählung Die Glöckchen ging eine mehrjährige intensive Auseinandersetzung mit den Themen „Bergwerk“, „Bergarbeiter“ und der Welt unter Tage voraus. Die Beschäftigung mit dem Werk Im Berg, das nach Fühmanns Tod im Jahr 1984 unvollendet bleiben sollte, und das er auch deshalb mit dem Untertitel „Bericht eines Scheiterns“ versah, hatte ihn in Exkursionen, Arbeitseinsätzen und Aufenthalten in verschiedenen Bergwerken im Mansfelder Land und Thüringen dem Motiv persönlich näher gebracht. ¹ Die Glöckchen, eine äußerst kritische Betrachtung des scheinbar idyllischen Lebens in der Bergarbeitersiedlung, ist gefüllt mit Zitaten und Anlehnungen an E.T.A. Hoffmanns Erzählung Die Bergwerke zu Falun. Bereits in früheren Jahren hatte sich Franz Fühmann mit den Werken der Romantik, u.a. mit denen E.T.A. Hoffmanns auseinandergesetzt und seine Ansichten zu dem Werk dieses Dichters auch in Reden und Vorträgen kundgetan. Auf der Grundlage dieser Texte soll im Folgenden erörtert werden, in welcher Weise und zu welchem Zweck sich Fühmann bestimmter Bilder und Figuren aus dem Hoffmann-Text zur Gestaltung seiner eigenen Erzählung bedient.

Dazu werden zunächst grundsätzliche Ansichten zu Hoffmann und der Romantik aufgeführt, wie sie aus dem Originaltexten Fühmanns und den Interpretationen in der Sekundärliteratur herauszulesen sind. Anschließend finden insbesondere zwei Elemente Beachtung, die die Erzählungen Hoffmanns und Fühmanns verbinden. Zum einen sei hier die Figur der Kupferkönigin genannt, die Fühmann in angewandelter Form aufgreift. Zum anderen beschäftigt sich der vorliegende Text mit der Bedeutung des „Almandin“ in beiden Erzählungen.

¹   Decker, Gunnar. Franz Fühmann: Die Kunst des Scheiterns. Eine Biographie. Rostock: Hinstorff, 2009. S.373 ff.     3  

Ergänzend zu Fühmanns Text Die Göckchen wird an verschiedenen Stellen auf sein Werk Im Berg Bezug genommen, da sich in diesem eng themenverwandten Werk der gleichen Schaffensperiode Parallelen zu den Ausführungen darstellen lassen.

2. E.T.A Hoffmann Rezeption bei Franz Fühmann

Im Jahr 1976, anlässlich des 200. Geburtstags E.T.A. Hoffmanns, verfasst Franz Fühmann zwei Aufsätze, in denen seine Einstellung zu dessen Literatur deutlich wird. Den ersten der beiden hält er in Form einer Rede an der Akademie der Künste der DDR. Den zweiten verliest er wenige Tage später in einer Rundfunksendung des Senders DDR1.

In beiden Ausführungen setzt sich Fühmann intensiv mit der eigenen, sehr persönlichen Rezeption der Werke Hoffmanns auseinander. Seine Affinität zur Romantik im Allgemeinen und seine Bewunderung für E.T.A. Hoffmann im Besonderen kommt klar zum Ausdruck. Im Wesentlichen führt Fühmann als Begründung hierfür zwei Aspekte an, die im Folgenden näher betrachtet werden sollen.

2.1 „Von Menschheits- und Menschenerfahrung“

Fühmann definiert seinen persönlichen Literaturbegriff in der Rede an der Akademie der Künste in Form eines Erfahrungs-Modells. Die Entwicklung der Persönlichkeit des Menschen ist, so Fühmann, gekennzeichnet durch eine ständige Wechselbeziehung mit der Umwelt und den geschaffenen, gesellschaftlichen Strukturen. Es findet demzufolge ein ständiger Vergleich des Selbst mit dem „Anderen“ statt, der in seinen Widersprüchen und Unregelmäßigkeiten zu steter Veränderung der eigenen Persönlichkeit anregt. Die Aufgabe der Kunst, und somit auch der Literatur, liegt laut Fühmann darin, dass sie

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Die Aufgabe des Künstlers sieht Fühmann nun darin, solche Modelle sowohl neu als auch zeitlos zu gestalten. Während mittelmäßige Künstler nur in der Lage sind, die bereits geschaffenen Modelle zu bearbeiten und erneut zu verwenden, ist die Größe eines Dichters daran zu ersehen, dass es ihm gelingt beiden oben genannten Ansprüchen Rechnung zu tragen. Diese Fähigkeit spricht er den Dichtern der Romantik zu, den diese haben „Modelle neuer Erfahrung geschaffen“. Insbesondere hebt er allerdings E.T.A. Hoffmann hervor, denn jener habe dies mit „besonderer Art und Präzision“ ³ vermocht.

Diese Auseinandersetzung mit dem menschlich Erfahrbaren, die Möglichkeit zur Identifikation und Abgrenzung in der Begegnung mit dem Werk Hoffmanns, ist es, was Fühmann an den Werken des Romantikers fasziniert. Sigrid Kohlhoff fasst dies wie folgt zusammen:

Die Fähigkeit, ein Abbild der menschlichen Seele zu erschaffen, das ist es, was Fühmann E.T.A. Hoffmann attestiert, und dies insbesondere in Hinblick auf die, wie Fühmann es nennt, „Gespaltenheit der Seele“ ⁵ , den Schattenseiten und Abgründen des Selbst. In diesen Darstellungen erkennt Fühmann die wahren