Inhaltsverzeichnis

1.  Einleitung  3

2.  Der Tod und das Mädchen - Film und Musik  4

3.  Resümee  10

4.  Inhaltsverzeichnis  10

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1. Einleitung

Produktion:

Regie:

Buch:

Kamera:

Schnitt: Herve de Luze

Musik:

Darsteller:

Länge:

Uraufführung:

Der erste Satz von Franz Schuberts Streichquartett in d- moll DV 810 „Der Tod und das Mädchen“ wird in dem gleichnamigen Film von Roman Polanski vier Mal von Beginn an zitiert. Er ist gleich zu Anfang und einmal ganz zum Schluss des Films zu hören, womit ein dramaturgischer Rahme n geschaffen wird.

Dabei fungiert Schuberts Stück als „Schicksalsmotiv“, dass die Charaktere und Zuschauer immer wieder einholt. 2

Ich möchte in dieser Arbeit an der Handlung des Films entlanggehen und an einigen Stellen die Verwendung des Streichquartetts genauer untersuchen. Dabei konzentriere ich mich besonders auf die ersten beiden Zitate, da diese das Vorgehen Polanskis besonders deutlich zeigen.

¹ Lexikon des internationalen Films, Hrsg.: KIM, Systhema Verlag GmbH, München, 1996.

² Merten, Jessica: Semantische Beschriftung im Film durch >>autonome<< Musik. Eine funktionale Analyse

ausgewählter Themen, Osnabrück: Electronic Publishing Osnabrück, 2001.

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2. Der Tod und das Mädchen - Film und Musik

Die dramaturgische Syntax ist mit einer musikalischen Form vergleichbar, in der Soli und Duetten jeweils ein Tutti folgt. Dementsprechend vermeidet es Polanski, das Geschehen zu sehr aus Paulinas Sicht zu zeigen.

Prolog: Der Film beginnt in einem Konzertsaal. Man hört den ersten Satz aus Franz Schuberts Streichquartett „Der Tod und das Mädchen“. Ein Paar sitzt ihm Publikum. Die Frau scheint sich offensichtlich unwohl zu fühlen und klammert sich an ihrem Mann fest. Während der Vorspann unaufdringlich über Produzenten etc. informiert, erklingt im Hint ergrund Konzertsaalatmosphäre. Man hört Stimmengewirr und Streichinstrumente, die gestimmt werden.

Die trügerischen Ruhe wird von dem dramatischen Unisono der ersten Takte völlig unvermittelt durchbrochen, wobei das Cello in Nahaufnahme gezeigt wird. Hier ist Schuberts Streichquartett zum ersten Mal zu hören. Der Zuschauer wird musikalisch „aufgestachelt“. So wird der tragische Grundton des Films definiert. In dieser Szene tritt die Musik, hier im Konzertsaal, in ihrer natürlichsten Rolle auf. 4

In der Pause in Takt 4, nach der die Musik einen neuen Gestus bekommt, wird die Perspektive zum Zuschauerraum gewechselt. Paulina Escobar wird mit starrem Blick und Haltung gezeigt. Sie hält sich verzweifelt an der Hand ihres Mannes Gerado Escobar fest. Die unpersönliche Totale des Streicherensembles steht im Gegensatz zu der Nahaufnahme Paulinas, die so mit der Musik identifiziert wird. Der Zuschauer baut Nähe zu ihr auf und bekommt den Eindruck, dass die Musik für sie eine besondere Bedeutung haben muss.

Durch diese kurze Szene bekommt Schuberts Stück schon seine Rollenzuweisung als Zentrum des Films gegeben und rückt bereits in den dramaturgische Mittelpunkt.

³ Ebd.

⁴ Ebd.

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