„Frühling ist ewig im Hain. Als hier Proserpina weiland

Als sie mit kindlicher Lust sich die Körb' und den Schoß des Gewandes

Inhaltsverzeichnis

1.  Einleitung  4

2.  Raub der Proserpina  6

2.1  Als sie mit kindlicher Lust Die literarische Vorlage  6

2.2  Vorarbeit zum Werk  7

2.3  „Wurde zugleich sie gesehen und geliebt und geraubet“ Die Marmorskulptur  8

2.3.1  Ansichtigkeit  11

3.  Luxuriöser Denkzettel oder fromme Warnung?  12

4.  Abschließende Betrachtung  13

5.  Literatur  14

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1. Einleitung

Am 7. Dezember 1598 wurde einer der einflußreichsten Künstler des kommenden Jahrhunderts in Neapel geboren. ¹ Von Zeitgenossen als Michelangelo seines Jahrhunderts

betitelt, wurde Gian Lorenzo Berninis Künstlerdasein so aufmerksam beobachtet und beschrieben wie kaum ein anderes der Frühen Neuzeit. ² Und wie kaum ein anderer Künstler

sollte Bernini in dessen Verlauf das Stadtbild Roms in solch unvergleichbarer Weise prägen und den Höhepunkt der italienischen Barockskulptur setzen. 3

Als Sohn des florentinischen Bildhauers und Malers Pietro Bernini zog er mit seiner Familie im Herbst 1606 in diese für ihn zukunftsträchtige Stadt, in welcher Kardinal Camillo Borghese als Paul V. den päpstlichen Stuhl bestiegen hatte und, als Souveräne des Kirchenstaates und Oberhaupt der katholischen Christenheit, die Herrschaft über die glänzende Metropole in seinen Händen hielt. 4

Dieser päpstliche Stuhl, als temporär sozialer Quantensprung, brachte der Familie Borghese den Status eines europäischen Herrscherhauses, welchen es mit künstlerischer Pracht zu veredeln hieß und den Papst mit seinem Kardinalnepoten zum wichtigsten Auftraggeber machte. ⁵ Um die eigene Kultiviertheit unter Beweis zu stellen, änderte sich mit jedem neuen Papst auch das künstlerische „Establishment“ ⁶ , welches Berninis Vater zu Beginn des

Jahrhunderts in die Dienste des Papstes brachte und Bernini selbst später den Aufstieg ermöglichte. Zunächst bot ihm dieses Arbeitsverhältnis die Möglichkeit, seine Begabung vor dem Papst zu demonstrieren ⁷ und, dank des Zutritts zu den vatikanischen Kunstschätzen,

seiner Begeisterung für die antiken Statuen und der jüngsten Malerei, wie der Raffaels und Michelangelos, nachzugehen. ⁸ Von der kunstvollen Vergangenheit Roms und der Antike

angeregt „wächst Gianlorenzo in einem Ambiente auf, das nachhaltige Wirkungen auf ihn und seine Kunstauffassung haben sollte.“ ⁹ Berninis Aufstieg als Bildhauer beginnt mit dem

Auftrag des Kardinalnepoten Scipione Borghese für die Restaurierung mehrerer Kleinplastiken und findet seine Fortführung in den bekannten Borghese Skulpturen für dessen

1 Vgl. Karsten, Arne: Bernini. Der Schöpfer des barocken Rom. Leben und Werk. München 2006. Seite 17.

2 Vgl. Ebd. Seite 09.

3 Vgl. Kretschmer, Hildegard: Skulptur des 17. Jahrunderts in Italien und Deutschland. In: Kab 4 (2005). Seite

33.

4 Vgl. Karsten, Arne: Bernini. Der Schöpfer des barocken Rom. Leben und Werk. a.a.O. Seite 21.

5 Vgl. Kretschmer, Hildegard: Skulptur des 17. Jahrunderts in Italien und Deutschland. In: Kab 4 (2005). Seite

33.

6 Vgl. Karsten, Arne: Bernini. Der Schöpfer des barocken Rom. Leben und Werk. a.a.O. Seite 22.

7 Vgl. Karsten, Arne: Bernini. Der Schöpfer des barocken Rom. Leben und Werk. a.a.O. Seite 17.

8 Vgl. Wallace, Robert: Bernini und seine Zeit. 1598-1680. Amsterdam 1973. Seite 13.

9 Geese, Uwe: Skulptur des Barock in Italien, Frankreich und Zentraleuropa. In: Die Kunst des Barock. Architektur - Skulptur - Malerei. Köln 2004. Seite 278.

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Sammlung in der neu erbauten Villa auf dem Pincio. ¹⁰ Diese, in der von Plinius beschriebenen spätrömisch antiken Tradition stehende villa suburbana, diente der Familie Borghese, ganz im Sinne der antiken Idee, als Ruheort in unmittelbarer Stadtnähe, welcher den engen Kontakt zur Natur ermöglichte und man sich, frei von gesellschaftlichen Zwängen, der Literatur und der humanistischen Bildung zuwenden konnte. Neben diesem kulturellen Aspekt fungierte die Villa vor allem auch als repräsentativer Ort für gesellschaftliche Empfänge. Zu den Borghese - Figuren gehören zum einen die mythologischen Gruppen des „Aeneas und Anchises“ (1618-1619), „Pluto und Proserpina“ (1621-1622) und „Apoll und Daphne“ (1622-1625), sowie die Skulptur des „David“ (1623-1624) aus dem alten Testament. 11

Die vorliegende Arbeit wird sich der „Pluto und Proserpina“ Gruppe zuwenden. Hierbei handelt es sich um die erste Borgheseskulptur Berninis, welche Scipione erst nach dem Tod des Familienpontifex, und damit vom neuen Kardinalnepoten Ludovisi von seiner äußerst lukrativen Position verdrängt, in Auftrag gibt. Dieser Umstand erscheint recht ungewöhnlich, da die Kardinalnepoten gerade nach dem Ende „ihres“ Pontifikates normalerweise kaum als Auftraggeber für finanziell aufwendige Kunstwerke im großen Stil in Erscheinung treten. ¹² Zudem blieb die Statue nach ihrer Fertigstellung im Spätsommer 1622 nur kurz im Besitz der Borgheses - schon einen Monat später schenkte Scipione die Gruppe seinem verhassten Rivalen Ludovisi. ¹³ Ohne einen freien Kunstmarkt, stellte die Kunst der frühen Neuzeit vor allem Auftragskunst dar, so dass die Auftraggeber mit dem jeweiligen Kunstwerk auch eigene Interessen verfolgten.

Was bewog Scipione Borghese zum Auftrag und vor allem zu der Motivwahl dieser Skulptur? Welche Rolle spielten die politischen Konstellationen in den Jahren 1621 bis 1623 und die soziale „Hyperkonkurrenz“ im europäischen Zentrum der Kunst. ¹⁴ Auf welche Art und Weise prägte die Villa als Aufstellungsort in der Tradition des Decorum die Figurengruppe. Übernimmt Bernini in seiner Umsetzung des klassischen Mythos antike Gestaltungselemente und welche Spuren hinterläßt die äußerst bewegte Zeit des Barock, der Epoche der Glaubensspaltung, Gegenreformation und inneren Gegensätze, der gewaltigen Spannungen, Ergriffenheit und Bewegung, in Berninis Proserpinaraub?

10 Vgl. Kretschmer, Hildegard: Skulptur des 17. Jahrunderts in Italien und Deutschland. In: Kab 4 (2005). Seite

33.

11 Vgl. Kretschmer, Hildegard: Skulptur des 17. Jahrunderts in Italien und Deutschland. In: Kab 4 (2005). Seite

33.

12 Vgl. Karsten, Arne: Bernini. Der Schöpfer des barocken Rom. Leben und Werk. a.a.O. Seite 39.

13 Vgl. Ebd. Seite 42.

14 Vgl. Ebd. Seite 36.

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