"Aus der großen Zahl schöner Arbeiten, die bei ihm stehen, hat mir noch ein Nordmeerbild starken Eindruck gemacht, ein Eisberg hat da ein Schiff verschlungen, von dem nur mehr Reste zu sehen sind. Es ist eine große und schreckliche Tragödie, kein Mensch hat überlebt", schreibt der französische
Künstler David d'Angers 1834 nach einem Besuch im Atelier Caspar David Friedrichs in sein Tagebuch.
Dass der bedeutendste Vertreter der deutschen romantischen Landschaftsmalerei
ganz im Gegensatz zu vielen Künstlern seiner Zeit an der mediterranen Üppigkeit der Natur Italiens weniger Gefallen fand als an den rauen Landschaften seiner Heimat Norddeutschland, ist bekannt, doch scheint Caspar David Friedrich diese Vorliebe für nördliche Kälte und Schroffheit 1823/24 mit einem seiner Hauptwerke auf die Spitze getrieben zu haben: Das heute in der Hamburger
Kunsthalle hängende "Eismeer"2 (Abb. 1) ist eine Darstellung eines dramatischen Schiffbruchs inmitten einer kargen und unwirtlichen, von zersplitterten Eisschollen bestimmten Polarlandschaft – ein Werk, das schon allein auf Grund seines ungewöhnlichen Motivs eine Sonderstellung im Schaffen des Künstlers einnimmt. Wie ein Fremdkörper wirkt die bizarre Aufhäufung scharfkantiger
Eisschollen inmitten der meist stimmungsvollen, verträumten Landschaften Friedrichs, verströmt Kälte, zugleich ungeheure Dramatik.
Nicht nur zeitgenössische Betrachter wie David d'Angers fühlten sich von dem arktischen Katastrophenszenario zutiefst berührt, auch auf Kunsthistoriker hat das eigenwillige Bild seit jeher eine ganz besondere Faszination ausgeübt. Schon oft war das "Eismeer" Thema wissenschaftlicher Publikationen,
und besonders die Frage nach einer möglichen Intention des Werkes beschäftigt die Caspar David Friedrich-Forschung bis heute immer wieder aufs Neue. Sehr unterschiedliche Wege wurden von Kunsthistorikern bereits gewählt, um sich dem Bild zu nähern – sowohl politische, philosophische als auch religiöse Gesichtspunkte gaben den Ausschlag für zahlreiche, teilweise sogar widersprüchliche Deutungsansätze.
Ziel dieser Arbeit soll es daher sein, das "Eismeer" mit der ihm eigenen Interpretationsproblematik vorzustellen, um schließlich drei grundverschiedene
Betrachtungsweisen einander gegenüberzustellen...
Inhaltsverzeichnis
Einführung
I. Bildbetrachtung
II. Das Motiv: Anregungen zum Thema Arktis und Polarmeer
III. Die künstlerische Tradition: Das "Eismeer" im Vergleich zu früheren Polarbildern Friedrichs und anderer Künstler
1. Kräftemessen mit der Natur: Die englische und niederländische Marinemalerei
2. Natur wird bildbestimmend: Friedrichs verschollene "Gescheiterte Hoffnung"
IV. Ansätze zur Interpretation
1. Das "Eismeer" als Sinnbild der politischen Verhältnisse in Deutschland
2. Das "Eismeer" und die Theorie des Erhabenen
a.) Das Erhabene bei Kant und Schiller
b.) Die Anwendung der Theorie des Erhabenen auf das "Eismeer"
3. Gott in der Natur – das "Eismeer" als "Erdlebenbild" und religiöses Gleichnis
Schlussbetrachtung
Zielsetzung & Themen
Die Arbeit untersucht das Gemälde "Eismeer" von Caspar David Friedrich, indem sie dessen komplexe Interpretationsgeschichte analysiert. Ziel ist es, drei grundverschiedene Betrachtungsweisen – die politisch-gesellschaftliche Deutung, die ästhetische Theorie des Erhabenen sowie die religiös-naturphilosophische Interpretation – einander gegenüberzustellen und kritisch zu bewerten.
- Politische Symbolik und gesellschaftliche Zwänge im 19. Jahrhundert
- Die ästhetische Theorie des Erhabenen nach Kant und Schiller
- Das "Eismeer" als "Erdlebenbild" und religiöses Gleichnis
- Künstlerische Tradition und Motivgeschichte des Schiffbruchs
- Formale Bildanalyse und Kompositionstechnik
Auszug aus dem Buch
I. Bildbetrachtung
Caspar David Friedrichs "Eismeer" zeigt eine wüste arktische Landschaft aus flockiger, schmutzig-brauner Eisschneemasse und kantigen Schollenbruchstücken. Während im Vordergrund massige Eisplatten treppenartig übereinandergeschichtet den Boden bedecken, ragt im Zentrum ein gewaltiger Berg aufgetürmter zerborstener Eisschollen klippenartig empor. Anscheinend durch die Kollision von beiden Seiten drückender Eisplatten entstanden, wölben sich die sich übereinanderschiebenden, spitzwinkligen Schollenbruchstücke immer steiler in die Höhe, so dass die pyramidenförmige Eispressung unter dem zunehmenden Druck kurz davor zu stehen scheint, in sich zusammenzufallen. Erst auf den zweiten Blick fällt das Wrack eines Segelschiffes ins Auge, das in der rechten Bildhälfte unter den Eismassen begraben liegt. Nur das Heck, ein Stück Mast und ein Fetzen Segel sind noch zu sehen, der Rest des Schiffes liegt eingezwängt unter einer dicken Eisplatte, die kein Fortkommen mehr erlaubt.
Wie es zu dieser bedrängnisvollen Situation kam, kann sich der Betrachter nur zusammenreimen: Vermutlich zu nah an die vereiste Spitze einer Landzunge gekommen, scheint das Schiff von den es umgebenden Eisbergen umschlossen und unter Wasser gedrückt worden zu sein, so dass es nun bis auf weiteres im ewigen Eis eingeschlossen liegt.
Zusammenfassung der Kapitel
Einführung: Die Einleitung stellt Caspar David Friedrichs "Eismeer" als rätselhaftes Hauptwerk vor und skizziert die verschiedenen Deutungsansätze, die in der Arbeit diskutiert werden sollen.
I. Bildbetrachtung: Dieses Kapitel liefert eine detaillierte Beschreibung der visuellen Elemente und der kompositorischen Gestaltung des Gemäldes.
II. Das Motiv: Anregungen zum Thema Arktis und Polarmeer: Hier werden die historischen und persönlichen Inspirationsquellen des Künstlers für das arktische Motiv untersucht, darunter zeitgenössische Polarexpeditionen und eigene Kindheitserlebnisse.
III. Die künstlerische Tradition: Das "Eismeer" im Vergleich zu früheren Polarbildern Friedrichs und anderer Künstler: Das Kapitel ordnet das Werk in den kunsthistorischen Kontext der Marinemalerei ein und verdeutlicht die Abkehr Friedrichs von traditionellen Darstellungsmustern.
IV. Ansätze zur Interpretation: Dieser Hauptteil analysiert das Werk aus politischer, ästhetisch-philosophischer (Theorie des Erhabenen) und religiöser Sicht.
Schlussbetrachtung: Das Fazit fasst die verschiedenen Interpretationen zusammen und hinterfragt die Möglichkeiten und Grenzen, das Werk eindeutig zu deuten.
Schlüsselwörter
Caspar David Friedrich, Eismeer, Romantik, Polarmeer, Schiffbruch, Erhabenes, Immanuel Kant, Friedrich Schiller, politische Ikonographie, Naturphilosophie, Erdlebenkunst, Carl Gustav Carus, Kunstgeschichte, Landschaftsmalerei, Arktis.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit?
Die Arbeit analysiert das Gemälde "Eismeer" von Caspar David Friedrich hinsichtlich seiner künstlerischen, politischen und philosophischen Bedeutung.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die Schwerpunkte liegen auf der formalen Bildanalyse, der historischen Einordnung des Schiffbruch-Motivs, der Theorie des Erhabenen sowie religiösen Deutungen des Werks.
Was ist das primäre Ziel der Arbeit?
Das Ziel ist es, die Komplexität der Deutungsansätze für das "Eismeer" darzustellen und zu untersuchen, wie Friedrich die zeitgenössische Ästhetik verarbeitete oder bewusst in Frage stellte.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit basiert auf einer kunsthistorischen Analyse, die Bildbeschreibung, motivgeschichtliche Vergleiche und die Auseinandersetzung mit philosophischen Quellentexten kombiniert.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Untersuchung des politischen Gehalts des Bildes, die Anwendung der kantischen und schillerschen Theorie des Erhabenen sowie die Deutung als religiöses "Erdlebenbild".
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Die Arbeit lässt sich durch Begriffe wie Romantik, Erhabenes, Naturphilosophie, politische Ikonographie und die spezifische Motivik des "Eismeers" charakterisieren.
Warum wird das Schiff im "Eismeer" als politisches Symbol gedeutet?
Peter Rautmann deutet das Schiff als Sinnbild für die unterdrückten Freiheitsbemühungen der Liberalen während der Zeit der Restauration, die an der Autorität der reaktionären Kräfte scheitern.
Inwiefern spielt die Theorie des Erhabenen eine Rolle?
Die Theorie des Erhabenen dient als theoretischer Rahmen, um die Wirkung der überwältigenden Naturgewalt auf den Betrachter und die anschließende philosophische Reflexion darüber zu erklären.
Was ist das Argument gegen eine rein "erhabene" Deutung des Bildes?
Johannes Grave argumentiert, dass Friedrich durch bewusste perspektivische Widersprüche den Betrachter verunsichert und somit den Sicherheitsabstand aufhebt, den die Theorie des Erhabenen eigentlich voraussetzt.
Welche religiöse Bedeutung schreibt Dirk Tölke dem Werk zu?
Tölke betrachtet das Werk im Kontext der "Erdlebenkunst" als religiöses Gleichnis, bei dem der Lichteffekt im Himmel als Zeichen für die Gegenwart des Schöpfers verstanden werden kann.
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- Magistra Artium Verena Wenz (Author), 2002, Caspar David Friedrich: Das "Eismeer", Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/113799
