Inwiefern lassen sich Propaganda und Unterhaltung miteinander verknüpfen? In dieser Arbeit soll diese Verbindung näher beleuchtet werden. Vor allem soll Veit Harlans Film Jud Süß näher betrachtet werden und wie er als Film funktioniert. Die filmische Konkretisierung, was als melodramatisch bezeichnet wird, kann sehr unterschiedliche Formen annehmen, deshalb gilt es zunächst zu erklären, was unter einem Melodrama, vor allem in Hinblick auf den Regisseur Veit Harlan verstanden wird.
Das Spektrum der Spielfilme, die zur Zeit der nationalsozialistischen Herrschaft in Deutschland entstanden sind, ist außergewöhnlich breit. Adolf Hitler war Liebhaber von Unterhaltung, die man eher als harmlos definieren kann. Dazu zählten: Liebesfilme, Komödien, Operetten, Lustspiele und Revuefilme ,,mit aufregenden Figuren in glamouröser Umgebung.’’ Joseph Goebbels, der Propagandaminister von Hitler, der auch ,,zuständig für die Filmproduktion des Regimes (war), hatte andere Vorlieben’’. Für ihn waren eher Filme interessant, die auf historischen oder auch literarischen Stoffen basieren, ,,auch Filme im Künstlermilieu, Dramen, die Ereignisse überhöhen und verdichten, auf dass im Publikum das nationale und politische Gewissen gestärkt werde.’’ Hitler verabscheute es jedoch, wenn Politik in Filmen betrieben wurde. Seine Aussage hierzu war: ,,Mir ist es zum Ekel, wenn unter dem Vorwand der Kunst Politik gemacht wird.’’ Dahingehend versicherte Goebbels 1933, ,,dass unter seiner Ägide die Filmkunst frei bleibe’’. Jedoch sagte Goebbels in der gleichen Rede auch, dass man nicht denken solle, ,,dass die gegenwärtige Krise eine materielle ist; die Filmkrise ist vielmehr eine geistige, sie wird bestehen, solange wir nicht den Mut haben, den deutschen Film von der Wurzel aus zu reformieren.’’ Diese gegensätzliche Haltung, könnte bereits zeigen, dass ,,selbst das Allereinfachste in Dienst genommen wurde.’’ Gab es während der NS-Zeit überhaupt Filme, ,,die im Zwischenraum von Wille und Konzept, von Vision und Kunst entstanden sind, ohne ideologische Zügel, Filme voller Kraft und Tiefe - jenseits des Geforderten und Gewollten?’’
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Der Film im ,Dritten Reich’
2.1 Propaganda und/oder Unterhaltung im ,Dritten Reich’
3. Genre und Melodrama im ,Dritten Reich’
3.1 Veit Harlan und seine Melodramen
4. Jud Süß
5. Fazit
Zielsetzung und Themen
Diese Arbeit untersucht die enge Verflechtung von Unterhaltung und nationalsozialistischer Propaganda im deutschen Spielfilm der Jahre 1933 bis 1945, mit einem besonderen Fokus auf die melodramatischen Werke des Regisseurs Veit Harlan und dessen Film "Jud Süß".
- Stellenwert des Unterhaltungskinos im nationalsozialistischen Mediensystem
- Mechanismen der propagandistischen Indoktrination durch filmische Emotionalisierung
- Strukturelle Analyse des Genres Melodrama im NS-Kontext
- Filmische Strategien von Veit Harlan als Propagandaregisseur
- Darstellung und Funktion des Antisemitismus im Film "Jud Süß"
Auszug aus dem Buch
3.1 Veit Harlan und seine Melodramen
Der Regisseur Veit Harlan besaß filmische Fantasie. Er hatte ,,einen Blick für Licht und Räume, in die hinein eine Geschichte spielt, ein Gefühl für Rhythmus, ein Sinn für Landschaften, Bauten und Dinge um die Geschichte herum.’’ Er hatte eindeutige visuelle Vorstellungen und wollte diese dann auch so umsetzen, wie er sich das vorgestellt hatte. Harlan hatte eine ,,Neigung zu schicksalhaften und gefühlsbetonten Geschichten’’.
Harlan hatte eine ,,typische melodramatische Erzählweise.’’ Und in den Genrefilmen ,,macht das Erzählen oft einen doppelten Sprung über jede Bindung an Material und Stoff hinaus, über den Rekurs auf Reales wie über die Transition in Geschichten. So kommen Haltung und Perspektive auf eine ganz andere Ebene.’’ Die Effekte zielen ,,direkt auf die Wahrnehmung der Zuschauer.’’ Um dies zu erreichen muss das Erzählen auf der einen Seite ,,auf die Stimmigkeit der jeweiligen Geschichte (also auf die Konstruktion der Diegese)’’ angelegt sein und auf der anderen Seite ,,auf die Effektivität der Wirkung, die mit dieser Geschichte erzielt werden soll (also auf die Konstruktion der intendierten Rezeption)’’. Die Frage die sich im Hinblick auf Veit Harlan stellt, ist ob die Formen des Kinos genutzt wurden, um eine bestimmte Politik damit zu repräsentieren oder ob er sich der melodramatischen Erzählweise bediente, ,,um seinen schwermütigen, tragischen, mythischen, deutschnationalen Geschichten eine kinowirksame Form zu geben?’’
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung skizziert das breit gefächerte Spektrum des nationalsozialistischen Films und formuliert die Forschungsfrage nach der Verbindung von Propaganda und Unterhaltung, insbesondere anhand der Person Veit Harlan.
2. Der Film im ,Dritten Reich’: Dieses Kapitel beleuchtet die staatliche Organisation und restriktive Kontrolle der Filmindustrie, die den Film als zentrales Propagandainstrument instrumentalisierte, während Unterhaltung als staatspolitisch wichtiges Sedativum diente.
2.1 Propaganda und/oder Unterhaltung im ,Dritten Reich’: Der Abschnitt vertieft die Strategie Goebbels', Propaganda verborgen in Unterhaltungsfilmen wirken zu lassen, wobei das Kino als Medium des schönen Scheins zur Ablenkung und subtilen Indoktrination genutzt wurde.
3. Genre und Melodrama im ,Dritten Reich’: Das Kapitel erläutert das Genre- und Starsystem der NS-Zeit, das etablierte Erzählmuster nutzte, um ideologische Botschaften unauffällig in den Unterhaltungsfilm zu integrieren.
3.1 Veit Harlan und seine Melodramen: Hier wird Harlans spezifische Ästhetik analysiert, die durch eine melodramatische Emotionalisierung und visuelle Gestaltung darauf zielte, den Zuschauer unbewusst auf faschistische Lebenswelten zu konditionieren.
4. Jud Süß: Das Kapitel analysiert den Film "Jud Süß" als zentrales antisemitisches Propagandawerk, das geschichtliche Fakten zugunsten einer melodramatischen, manipulativen Erzählstruktur umformt.
5. Fazit: Das Fazit fasst zusammen, dass Veit Harlan durch die Beherrschung melodramatischer Muster die Fähigkeit besaß, Unterhaltung und ideologische Indoktrination nahtlos zu verschmelzen, wodurch Kunst und Propaganda untrennbar wurden.
Schlüsselwörter
Nationalsozialismus, NS-Kino, Veit Harlan, Propaganda, Melodrama, Jud Süß, Joseph Goebbels, Unterhaltungsfilm, Ideologie, Indoktrination, Filmproduktion, Ästhetik, Antisemitismus, Filmgeschichte, Überwältigungskino
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit befasst sich mit der Analyse der Verbindung von Unterhaltung und nationalsozialistischer Ideologie im deutschen Spielfilm zwischen 1933 und 1945.
Was sind die zentralen Themenfelder der Publikation?
Zu den Schwerpunkten gehören das nationalsozialistische Starsystem, die Genreregeln des Melodramas, die Instrumentalisierung von Emotionen als Propagandamittel und das Werk von Veit Harlan.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es zu beleuchten, wie propagandistische Absichten des Regimes durch melodramatische Erzählweisen in Unterhaltungsfilme integriert wurden, um eine subtile Wirkung auf das Publikum zu erzielen.
Welche wissenschaftliche Methode verwendet die Arbeit?
Die Arbeit stützt sich auf eine tiefgehende Literaturanalyse, die Untersuchung historischer Film- und Quellenbelege sowie eine filmwissenschaftliche Analyse der melodramatischen Ästhetik.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil analysiert die Strukturen des nationalsozialistischen Kinos, die spezifische Ästhetik von Veit Harlans Melodramen und die filmische Umsetzung antisemitischer Ideologie am Beispiel von "Jud Süß".
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zentrale Begriffe sind Propaganda, Melodrama, NS-Kino, Indoktrination, Veit Harlan und der Film "Jud Süß".
Welche Rolle spielte Veit Harlan in der NS-Filmpolitik?
Harlan galt als einer der erfolgreichsten Regisseure, der die Regeln des Melodramas meisterhaft beherrschte und diese gezielt einsetzte, um die ideologischen Vorgaben des NS-Regimes ästhetisch wirksam umzusetzen.
Warum wird Dorothea Sturm in "Jud Süß" als zentrales Element der Emotionalisierung beschrieben?
Die Figur der Dorothea dient als Märtyrerin, deren Schicksal – insbesondere durch die eingefügte Szene der Vergewaltigung – die emotionale Mobilisierung des Publikums und die Vermittlung der antisemitischen Ideologie verstärkt.
Wie unterscheidet sich Harlans "Jud Süß" von anderen faschistischen Propagandafilmen?
Harlan verbindet antisemitische Stoffe mit den melodramatischen Erwartungen des Publikums, um eine weit stärkere emotionale Wirkung zu erzielen als dies durch rein plakative, direkte Propaganda möglich gewesen wäre.
Was ist das Fazit der Autorin zur Vermischung von Kunst und Propaganda?
Die Autorin schließt, dass es im ästhetischen System des Faschismus gelang, Kunst und Propaganda so untrennbar miteinander zu verschmelzen, dass die manipulative Absicht für den Zuschauer oft unbewusst blieb.
- Arbeit zitieren
- Nicole Kramer (Autor:in), 2019, Melodramen in der NS-Zeit. Inwiefern lassen sich Propaganda und Unterhaltung miteinander verknüpfen?, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1139574
