1973 erschien der Bildband "Die Nuba" von Leni Riefenstahl; drei Jahre später folgte ein zweiter Band mit dem Namen "Die Nuba" von Kau. Entstanden sind die Fotografien während ihrer Reisen in den Sudan, auf der Suche nach einem Stamm, dessen abgebildete Angehörige ihre Aufmerksamkeit geweckt hatten. Die Fotografien zeigen Darstellungen von Menschen und Natur, die unberührt von der Zivilisation in den afrikanischen Bergen leben. Filmische Aufnahmen des Stammes, die für einen Film geplant wurden, fanden den Weg in die Öffentlichkeit erst mit dem Film von Ray Müller, "Die Macht der Bilder".
Dreißig Jahre später, zu ihrem hundertsten Geburtstag in 2002, kommt in die Kinos der Film "Impressionen unter Wasser", Leni Riefenstahls erster Unterwasserfilm, ein Dokumentarfilm, der trotzt der unbeachtlichen Rezeption, imposante Bilder der Landschaften unter Wasser zeigte. Dass ihre früheren Filme aus den 1930er Jahren während des Dritten Deutschen Reichs, Darstellungen der Natur, des menschlichen Körpers und der Gesellschaft als konstitutive Elemente der Landschaft enthalten, die ohne Zweifel als ideologisch geladen gesehen wurden, bleibt unbestritten. Was die Arbeiten nach dem Krieg betrifft, bleiben die Meinungen uneinig.
Meine Absicht mit dieser Arbeit ist, die ideologische Ladung von Leni Riefenstahls Fotografien und Film festzustellen, in dem ich die Darstellung von Landschaften unter Berücksichtigung von zwei filmischen Verfahren untersuche: Verfremdung und Dramaturgie. Dadurch, dass Landschaftsdarstellungen bei Riefenstahl sich als Urzustand, als nicht gemacht erkennen lassen, werden sie als ideologisch aufgelegt betrachtet.
Ihre Arbeiten werden hier auch unter folgenden Aspekten analysiert: Wie sie mit der Einsicht in die Vermitteltheit dokumentarischer Wahrheit umgeht und ob die Analyse des fotografischen und filmischen Dokuments Anstöße zu seiner Form liefert. Außerdem möchte ich die Rhetoriken der Wahrheit, Aufrichtigkeit und Objektivität, die auf politische Weise artikuliert werden, aufdecken.
Zum Schluss versuche ich eine Verknüpfung mit ihren früheren Arbeiten herzu- stellen und meine Erkenntnis zu der Ästhetik und Dramaturgie ihrer Bilder zu vermitteln, die nach meiner Auffassung in die Nähe der nationalsozialistische Vision von Natur und Menschen rückt.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. „Realität interessiert mich nicht“
2.1. Verfremdungen
2.2. Dramaturgische Strategien
3. Ideologische Landschaften
3.1. Eine künstlerische Ansicht
3.2. Aus Liebe zur Schönheit
4. Fazit
Zielsetzung & Themen
Die Arbeit untersucht die ideologische Aufladung der Landschaftsdarstellungen im nachkriegszeitlichen Werk von Leni Riefenstahl, insbesondere in ihren Fotobänden über Nuba-Stämme und ihrem Unterwasserfilm, um aufzuzeigen, wie ästhetische Verfahren zur Konstruktion von Idealbildern beitragen.
- Analyse der Verfremdung und Dramaturgie als filmische Gestaltungsmittel.
- Untersuchung der Darstellung von Natur und Körper als politische Kategorie.
- Kritische Reflexion der ästhetischen Idealisierung von Schönheit.
- Verbindung der Nachkriegsarbeiten zur nationalsozialistischen Ästhetik.
- Dekonstruktion des Idealbildes „unberührter Natur“ als ideologisches Konzept.
Auszug aus dem Buch
2.1 Verfremdung der Körper
Die Fotografien der Nubastämmen entstanden in den Jahren von 1962 bis 1977 als Leni Riefenstahl in den Tälern des Zentralsudans mit diesen Menschen gelebt hat. Sie wurden in zwei Bildbände gesammelt und publiziert: The Last of the Nuba (1973) und The Nuba of Kau (1976). Ursprünglich wurde ein Film geplant, der nie zustande kam.
In dem Bildband The Last of the Nuba von Leni Riefenstahl befinden sich Aufnahmen des Stammes aus unterschiedlichen Perspektiven. Am Anfang sieht man auf dem Bild die Hütten des Dorfes abgebildet, mit dem Fokus auf ihre Formen und Anordnung. Zeichen menschlicher Existenz werden weggelassen. Die nächste Fotografie zeigt eine abstrakte Menge von Hüte, die das gesamte Bild decken und die in ihre Form sehr den vorherigen Hütten ähnelten. Dem Bild folgt ein anderes, das eine kleine Gruppe von Männern mit nackten, glänzenden Körpern abbildet. Weitere Aufnahmen zeigen nackte Mädchen, die vor den Hütten ihre Körper strecken, wobei die Kamera den Körper fokussiert, während der Hintergrund unscharf abgebildet wird.
Ein anderes Bild zeigt einen von Kindern umgebenden Kämpfer. Die Unterperspektive lässt seinen kräftigen Körper mächtig erscheinen. Es folgen Bilder von einer jungen Frau von hinten, deren glänzender Körper die einzige Erscheinung auf dem Bild ist.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Arbeit führt in die Fragestellung ein, wie Leni Riefenstahls nachkriegszeitliche Arbeiten durch ästhetische Verfahren ideologisch aufgeladen sind.
2. „Realität interessiert mich nicht“: Dieses Kapitel erläutert die ästhetischen Strategien der Verfremdung und Dramaturgie, mit denen Riefenstahl ihr Material bearbeitet.
2.1. Verfremdungen: Hier wird analysiert, wie Riefenstahl durch Kameraeinstellungen und Kontextualisierung aus der Wirklichkeit ein formales Idealbild schafft.
2.2. Dramaturgische Strategien: Das Kapitel untersucht, wie durch die Auswahl und Inszenierung von Motiven ein Idealbild „primitiver“ Schönheit und Ordnung konstruiert wird.
3. Ideologische Landschaften: Der Abschnitt diskutiert die Darstellung von Landschaft als Verbindung zwischen technischem Medium und ideologischem Blick.
3.1. Eine künstlerische Ansicht: Es wird erörtert, wie der Begriff der „ästhetischen Landschaft“ zur Distanzierung vom Sujet und zur Konservierung politischer Sichtweisen beiträgt.
3.2. Aus Liebe zur Schönheit: Dieses Kapitel verknüpft Riefenstahls Streben nach Harmonie und Schönheit mit der Tradition des nationalsozialistischen Idealbildes.
4. Fazit: Die Arbeit resümiert, dass Riefenstahls ästhetische Verfahren die Natur ideologisch als „natürlichen Lebensraum“ naturalisieren, während soziale Konflikte ausgeblendet werden.
Schlüsselwörter
Leni Riefenstahl, Nuba, Ästhetik, Ideologie, Landschaftsdarstellung, Verfremdung, Dramaturgie, Fotobände, Unterwasserfilm, Idealbild, Körperinszenierung, Dokumentarfilm, Nationalsozialistische Ästhetik, Natur, Wirklichkeit.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit?
Die Arbeit analysiert die ideologische Dimension der Landschafts- und Körperdarstellungen in den nach 1945 entstandenen Werken von Leni Riefenstahl.
Welche Themenfelder stehen im Zentrum?
Im Zentrum stehen die ästhetischen Mittel der Verfremdung und Dramaturgie sowie die Konstruktion eines idealisierten Schönheitsbegriffs in den Nuba-Fotobänden und dem Unterwasserfilm.
Was ist die zentrale Forschungsfrage?
Die Forschungsfrage untersucht, ob und wie Riefenstahls ästhetische Verfahren eine Nähe zur nationalsozialistischen Ästhetik aufweisen und wie diese zur ideologischen Aufladung ihrer Bilder beitragen.
Welche wissenschaftliche Methode wird genutzt?
Die Arbeit nutzt eine film- und bildwissenschaftliche Analyse, um die rhetorischen Strategien und die formale Gestaltung der Bildbände und Filme zu dekonstruieren.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil analysiert die ästhetischen Verfahren der Verfremdung, die dramaturgische Inszenierung von Körpern und die ideologische Aufladung des Begriffs der Landschaft.
Welche Schlüsselbegriffe prägen die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind unter anderem: Verfremdung, Dramaturgie, Idealisierung, Ästhetik der Natur, Ideologie und Riefenstahls spezifische Bildsprache.
Wie unterscheidet sich Riefenstahls Unterwasserwelt von einer rein dokumentarischen Darstellung?
Durch Kameraeinstellungen und Montage inszeniert sie die Unterwasserwelt als „harmonischen Kosmos“ und abstraktes Ornament, statt eine wissenschaftlich-dokumentarische Realität abzubilden.
Welche Rolle spielt der „primitivistische Blick“ in den Nuba-Bänden?
Riefenstahl konstruiert ein Idealbild des „Edlen Wilden“, das menschliche Körper als Teil einer statischen, „natürlichen“ Ordnung zeigt und damit reale gesellschaftliche Bedingungen maskiert.
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- Roxana Rotaru (Author), 2017, Jenseits der Realität. Landschaftsansichten im Werk Leni Riefenstahl nach dem Krieg, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1159378
