Lo sviluppo di sempre nuove e sofisticate apparecchiature, strumenti e programmi per mezzo dei quali è possibile non soltanto ascoltare, ma anche far musica, ha aumentato enormemente il numero di fruitori degli eventi musicali. A sua volta, l’aumentato numero di fruitori stimola la ricerca che conduce all’invenzione e alla produzione di nuovi strumenti, programmi e apparecchiature. Circolarmente, la disponibilità di strumenti di facile utilizzo e il diffuso interesse per la musica favoriscono il moltiplicarsi di iniziative di divulgazione musicale, sotto forma di articoli e programmi su vecchi e nuovi media, e attività di vario tipo che si attuano in locations tradizionali e alternative.
Il saggio esamina il rapporto tra società e cultura, il nuovo ruolo della divulgazione culturale, e le scelte che si pongono a coloro che operano professionalmente in favore del “public understanding of music”.
Inhaltsverzeichnis (Indice)
- Introduzione
- Società e Cultura
- Cultura: due fondamentali accezioni
- Émile Durkheim
- La Scuola di Chicago
- Talcott Parsons
- Karl Erik Rosengren
- Cultura e culture
- La Divulgazione Culturale
- La musica e la divulgazione culturale
- Formazione e divulgazione culturale
- Gli operatori della divulgazione musicale
- Aspetti dell'evento musicale divulgativo
- Musica e Significato
- Musica e senso-significato
- Eventi musicali multipiano
- Per una riflessione partecipata
Zielsetzung und Themenschwerpunkte (Obiettivi e Temi Principali)
Questo lavoro si propone di esplorare il rapporto tra musica e divulgazione culturale, analizzando le diverse forme di comunicazione musicale e i loro destinatari. L'obiettivo è comprendere le dinamiche socioculturali che caratterizzano la fruizione della musica in contesti diversi.
- Le diverse accezioni del concetto di "cultura"
- Le teorie sociologiche sulla cultura e la comunicazione
- La divulgazione musicale e i suoi diversi pubblici
- Gli aspetti sociali ed interdisciplinari della musica
- Il significato e la fruizione della musica in contesti diversi
Zusammenfassung der Kapitel (Riepilogo dei Capitoli)
L'introduzione presenta una panoramica sul diffuso interesse per la musica e la conseguente richiesta di iniziative di divulgazione musicale rivolte a diversi pubblici. Il capitolo sulla società e la cultura esplora le diverse accezioni del termine "cultura", analizzando le teorie di Durkheim, la Scuola di Chicago, Parsons e Rosengren. Il capitolo sulla divulgazione culturale approfondisce le diverse modalità di diffusione della musica e i ruoli degli operatori del settore. Infine, il capitolo su "Musica e Significato" si concentra sull'analisi del significato e della fruizione della musica.
Schlüsselwörter (Parole chiave)
Divulgazione musicale, cultura, società, comunicazione, musica, sociologia, antropologia, fruizione musicale, teorie sociologiche, interdisciplinarietà.
Domande frequenti
Qual è il rapporto tra musica e cultura nella società moderna?
Il saggio esamina come lo sviluppo tecnologico abbia aumentato il numero di fruitori musicali, rendendo la musica un elemento centrale della cultura contemporanea.
Cosa si intende per 'public understanding of music'?
Si riferisce agli sforzi professionali per rendere la musica comprensibile e accessibile a un pubblico vasto attraverso la divulgazione culturale.
Quali teorie sociologiche vengono analizzate nel testo?
Il lavoro esplora le prospettive di Émile Durkheim, Talcott Parsons e la Scuola di Chicago per comprendere il legame tra società e cultura.
Chi sono gli operatori della divulgazione musicale?
Sono professionisti che utilizzano vecchi e nuovi media per moltiplicare le iniziative educative e informative sulla musica in contesti tradizionali e alternativi.
Che ruolo hanno le nuove tecnologie nella musica?
Le apparecchiature e i programmi moderni permettono non solo l'ascolto, ma facilitano anche la creazione e la partecipazione attiva all'evento musicale.
- Citation du texte
- M° Rossella Marisi (Auteur), 2009, Musica e divulgazione culturale, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/124692
