Zwischen 1977 und 1986 schuf der amerikanische Künstler Andy Warhol (1928 – 1987) sechs unterschiedlich große Bilderserien mit den Titeln Oxidations, Shadows, Eggs, Yarns, Rorschachs und Camouflages. Ihnen lagen keine Fotografien populärer Prominenter, Produkte oder Ereignisse zugrunde, sondern gegenstandslose Bildthemen oder Muster. In den späten Siebzigern sowie frühen Achtzigern fokussiert sich Andy Warhol zunehmend auf abstrakte Darstellungen und distanziert sich somit von seinen früheren Werken. Die gegenständliche Bildsprache verliert für ihn immer mehr an Bedeutung. Er sucht nach neuen Bildthemen und setzt sich schließlich künstlerisch mit dem Thema Schatten auseinander, welche sich in seiner Serie 'Shadows' widerspiegelt. Inspiriert von seinem Assistenten Ronnie Cutrone (1948 – 2013), welcher ihn auf die Idee gebracht haben soll Schatten zu malen, produziert Warhol 1978 bis 1979, im Alter von 50 Jahren, eine monumentale Serie von Bildern mit dem Titel 'Shadows', welche aus 102 Tafeln besteht. Mit dieser Serie erprobt er den Ausstieg aus der eigenen Bilderwelt.
Diese Hausarbeit möchte die 'Shadows' vorstellen und die Besonderheiten der einzelnen Bilder beschreiben. Dabei wird auf die Entstehungsgeschichte und Herstellung der seriellen Bilder sowie auf die früheren Serien 'Skull' (1976) und 'Hammer and Sickle' (1977) eingegangen. Auch die wichtigsten Ausstellungen der auch sogenannten 'Shadow Paintings' werden vorgestellt. Hierbei wird auf die Wirkung der monumentalen Serie eingegangen. Die serielle Hängung und der Effekt der 'Shadows' erinnern dabei an Warhols frühe Experimente mit stationären Kameras und lang andauernden Underground-Filmen wie Sleep (1963) und Empire (1964)3, welche auch vorgestellt werden. Es wird der Frage nachgegangen, inwieweit Motive und die künstlerische Gestaltung somit verglichen werden können und welche Bedeutung die 'Shadows' dadurch erlangen.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Shadows
2.1 Informationen zum Kunstwerk
2.2 Künstlerische Vorreiter
2.3 Ausstellungen
3. Warhols Filme 'Sleep' und 'Empire'
4. Disko-Dekor
5. Schlussbetrachtung
Zielsetzung & Themen
Diese Arbeit untersucht die monumentale Bilderserie 'Shadows' (1978–1979) von Andy Warhol, beschreibt deren Entstehungsgeschichte und Herstellung sowie die formale Analyse der Schattenmotive. Ebenso wird der Bezug zu Warhols früheren Werkserien sowie seine filmischen Experimente in 'Sleep' und 'Empire' in den Kontext der künstlerischen Entwicklung Warhols hin zur Abstraktion gestellt.
- Die Entstehung und technische Ausführung der Serie 'Shadows'
- Einflüsse und künstlerische Vorläufer auf Warhols Spätwerk
- Vergleich der thematischen Gestaltung mit den Serien 'Skull' und 'Hammer and Sickle'
- Raumkonzepte und Ausstellungsstrategien der 'Shadows'
- Die Verbindung zwischen den Schatten-Gemälden und Warhols minimalistischen Underground-Filmen
Auszug aus dem Buch
2.1 Informationen zum Kunstwerk
Alle 102 Tafeln der 'Shadows' Serie weisen die gleiche Größe von 76 x 52 Zoll (193 x 132 cm) auf und stellen auf jedem einzelnen Bild abstrakte Formen dar, welche Schatten darstellen sollen (Abb. 1). Diese weisen eine flammenartige und balkenförmige Silhouette auf. Die genaue Quelle dieser rätselhaften Bilder bleibt umstritten. Jedoch gibt es die Überlieferung, dass Warhol oder sein Assistent Ronnie Cutrone Fotos von verschiedenen Schlagschatten im Atelier aufgenommen haben soll, die Objekte an die Wand geworfen hatten. Diese dienen dann als Vorlage für die abstrakte Form. Nach einer weiteren Überlieferung soll Cutrone Warhol auch auf die Idee der 'Shadows' gebracht haben:
"Andy had a burning desire to do abstract art...and I said, "you're Andy Warhol; you should paint something that is something, but it's not... you should paint shadows. You love shadows anyway. They're all in your work"... I had 150 shadow photographs on contact sheets twelve days later. We picked some of them out and then he asked me to mix the colors for them."
Die Leinwand der Bilder wurde dabei zuerst mit Acrylfarbe grundiert oder mit einem Schwamm bemalt. Danach wurde das Siebdruckverfahren angewandt. Die Serie weist 17 unterschiedlich farbige Hintergründe auf, welche auffallend grell und bunt sind und einen starken Helldunkel-Kontrast aufweisen. So erzeugte Warhol auch "durch die Verschiedenfarbigkeit der einander ähnlichen Schattenmotive ein Stakkato aus zuckenden Kontrasten". Darunter befinden sich unter anderem die Farben Silber, Weiß, Gelb, Orange, Rot, Lila, Blau, Türkis, Grün, Braun und Schwarz.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Diese Einleitung führt in die späte Phase Andy Warhols ein und erläutert den Übergang von gegenständlichen Motiven zu den abstrakten Schattenbildern der 'Shadows'-Serie.
2. Shadows: Hier werden die technischen Details der 102 Tafeln, der künstlerische Kontext zu Vorbildern wie Robert Motherwell und die verschiedenen Präsentationsformen in Museen analysiert.
3. Warhols Filme 'Sleep' und 'Empire': In diesem Kapitel wird der Zusammenhang zwischen den minimalistisch-monumentalen Schattenbildern und Warhols langen, statischen Experimentalfilmen der sechziger Jahre hergestellt.
4. Disko-Dekor: Dieses Kapitel thematisiert Warhols eigene Ambivalenz gegenüber der Einordnung seiner Serie als "Kunst" versus "Dekoration" und seine bewusste Verweigerung einer inhaltlichen Interpretation.
5. Schlussbetrachtung: Die Arbeit schließt mit einer philosophischen Einordnung des Schattens als Symbol für Vergänglichkeit und Tod, welche Warhols gesamtes Schaffen grundlegend prägte.
Schlüsselwörter
Andy Warhol, Shadows, Schatten, Abstraktion, Siebdruck, Experimentalfilm, Sleep, Empire, Existenzialismus, Memento mori, Vanitas, Kunstgewerbe, Minimalismus, visuelle Strategien, Serielle Kunst.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit grundlegend?
Die Arbeit analysiert die Serie 'Shadows' von Andy Warhol aus den Jahren 1978 bis 1979 und exploriert deren Bedeutung in Warhols Spätwerk.
Was sind die zentralen Themenfelder der Analyse?
Zentrale Themen sind die Abstraktion, die serielle Ausführung, die Rolle des Schattens als Motiv sowie die Verbindungen zur Filmkunst des Künstlers.
Welches primäre Ziel verfolgt die Untersuchung?
Ziel ist es, die Entstehungsgeschichte der 'Shadows' zu beleuchten und zu klären, wie Warhol den Übergang von konkreten Objekten zu abstrakten, fast dekorativen Schattenformen vollzog.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Es wird eine formale Werkanalyse sowie ein historisch-kontextueller Vergleich vorgenommen, der die Serie mit Vorläufern wie 'Skull' oder 'Hammer and Sickle' sowie filmischen Arbeiten verknüpft.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in eine Untersuchung des Kunstwerkes, die künstlerischen Einflüsse, die Rolle der Ausstellungen und den Vergleich mit den Filmen 'Sleep' und 'Empire'.
Welche Schlüsselbegriffe charakterisieren diese Arbeit?
Begriffe wie Andy Warhol, Shadows, Abstraktion, Serielle Kunst, Schatten-Metaphorik und Existenzialismus beschreiben den Kerninhalt am besten.
Welche Bedeutung misst Warhol der 'Shadows'-Serie selbst bei?
Warhol war ambivalent und bezeichnete die Bilder abwertend als "Disko-Dekor", da er die absichtsvolle Suche nach einer tieferen Bedeutung durch den Betrachter oft ironisch konterkarierte.
Wie beeinflusste die räumliche Anordnung die Wirkung der 'Shadows'?
Die Aneinanderreihung der Tafeln an gekrümmten Wänden oder in langen Reihen erinnert an einen Filmstreifen, was beim Betrachter ein hypnotisches Panorama-Erlebnis erzeugt.
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- Anonym (Author), 2014, Andy Warhol "Shadows". Informationen zum Kunstwerk, künstlerische Vorreiter, Ausstellungen, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1308740
