Die Radierung „Die drei Kreuze“, die auch als „Große Kreuzigung“ bekannt ist, ist eines von Rembrandt van Rijns druckgraphischen Hauptwerken. Es gibt fünf verschiedene Fassungen der Darstellung, da der Künstler die Platte mehrfach in unterschiedlich weitreichender Art und Weise überarbeitete.
In der Arbeit wird das Werk in Leben und Schaffen Rembrandts eingeordnet, die verschiedenen Zustände werden beschrieben und es wird auf Unterschiede in Inhalt und Stimmung der Darstellungen sowie auf Vorbilder, an denen der Künstler sich bei der Ausführung verschiedener Figuren orientierte, eingegangen.
Auf einen Blick
- Note: 1,0
- Vergleich des dritten und vierten Plattenzustands
- Untersuchung eines Stichs des Meisters B mit dem Würfel als Vorbild
- Betrachtung einer Pisanello-Medaille als Vorbild für eine Reiterfigur
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitendes
2. Rembrandt van Rijn – Biografie
3. Die Radierung „Die Drei Kreuze“, genannt „Große Kreuzigung“
3.1 Einordnung ins Gesamtwerk Rembrandts und Entstehungsumstände
3.2 Bildbeschreibungen der fünf Entstehungsphasen
3.2.1 Erster Zustand
3.2.2 Zweiter Zustand
3.2.3 Dritter Zustand
3.2.4 Vierter Zustand
3.2.5 Fünfter Zustand
3.3 Weiterführende Analyse und Vergleich
3.3.1 Inhalt der Darstellungen
3.3.2 Stimmung der Darstellungen
3.3.3 Inspirationsquellen
4. Abschließendes
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit ordnet Rembrandts Radierung „Die drei Kreuze“, auch „Große Kreuzigung“ genannt, in sein Leben und Schaffen ein. Sie untersucht die fünf Zustände der Druckplatte und fragt, wie sich Bildinhalt und Stimmung durch die Überarbeitungen verändern und welche Vorbilder einzelne Figuren beeinflusst haben könnten.
- Rembrandts Leben und künstlerische Schaffensphasen
- Entstehung und Einordnung der Radierung
- Bildbeschreibungen der fünf Plattenzustände
- Vergleich von Bildinhalt und Stimmung
- Mögliche Vorbilder einzelner Figuren
Auszug aus dem Buch
3.2.1 Erster Zustand
Die Radierung zeigt die Kreuzigung Christi in der Form eines volkreichen Kalvarienberges: Christus und die Schächer an ihren Kreuzen werden umringt von Soldaten, Anhängern Jesu und Volk.
Das Zentrum der Darstellung bildet Jesus Christus am Kreuz. Er befindet sich jedoch nicht direkt im Zentrum der Bildkomposition, sondern ist nach rechts aus der Mittelachse gerückt. Dennoch konzentriert sich das gesamte Bildgeschehen auf diese alles überragende Figur. Jesus wirkt abgemagert und ausgezehrt, er trägt die Dornenkrone, Vollbart und ein um die Hüfte geschlungenes Tuch. Er ist mit vier Nägeln an ein Antoniuskreuz geheftet, die Füße befinden sich also nebeneinander und scheinen auf einer Art stützendem Brett zu stehen. Die Arme sind ausgestreckt, die Hände oberhalb des Kopfes an den Enden des Querbalkens befestigt. Jesus hält den Kopf erhoben und leicht nach rechts gewandt, darüber befindet sich eine leere Tafel.
Aus der dunkel schraffierten Himmelszone fällt ein breiter Lichtkegel auf das zentrale Geschehen. Links und rechts von Jesus stehen zwei weitere Antoniuskreuze mit den beiden Schächern. Sie sind um 90° zum Kreuz Jesu gedreht, stehen sich also gegenüber. Die Arme des Schächers zur Rechten Jesu, den man aufgrund seiner Position auf der „guten Seite“ als den „guten“, einsichtigen Schächer ansehen könnte, sind über den Kopf erhoben und scheinen mit Stricken am Kreuz fixiert zu sein, da die Handflächen nicht auf dem Balken aufliegen. Der Mann trägt ebenfalls einen Bart und ein Tuch um die Hüften, sein Kopf ist allerdings nach links vorne auf die Brust gesunken, vielleicht ist er bewusstlos. Da sein Gesicht im Schatten liegt, lässt sich dies nicht genau erkennen, seine Körperhaltung deutet jedoch darauf hin.
Der Schächer zu Jesu Linker wirkt sehr viel schmerzerfüllter als die beiden anderen Gekreuzigten. Er ist bartlos, hat die Augen verbunden (vielleicht eine Andeutung seiner Blindheit Jesus gegenüber?) und scheint ansonsten unbekleidet. Seine Füße stützen sich auf einen Holzvorsprung, die Arme sind über den Querbalken hinweg nach hinten geführt und dort auf Hüfthöhe mit Stricken befestigt. Der Mann hat den Kopf weit in den Nacken gelegt und wirkt schmerzverkrümmt. Die Figur ist weniger ausgearbeitet als die beiden anderen, die Umrisse sind skizzenhaft und es gibt nur wenige Schraffuren, keine detailliert ausgearbeiteten Schattenzonen.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitendes: Die Einleitung stellt die Radierung und ihre fünf Fassungen vor und erläutert das Vorhaben der Arbeit.
2. Rembrandt van Rijn – Biografie: Das Kapitel zeichnet Stationen aus Rembrandts Leben nach und beschreibt seine künstlerischen Schaffensphasen.
3. Die Radierung „Die Drei Kreuze“, genannt „Große Kreuzigung“: Die Arbeit ordnet die Radierung in Rembrandts Gesamtwerk ein und beschreibt die fünf Plattenzustände. Anschließend vergleicht sie Inhalt und Stimmung ausgewählter Fassungen und geht möglichen Bildvorlagen nach.
4. Abschließendes: Der Schluss fasst die Veränderungen der Darstellung zusammen und erörtert das Verhältnis der frühen zu den späteren Fassungen.
Schlüsselwörter
Rembrandt van Rijn, Die drei Kreuze, Große Kreuzigung, Radierung, Druckgrafik, Plattenzustände, Kreuzigung Christi, Bildanalyse, Bildvergleich, Hell-Dunkel-Kontrast, Kaltnadel, Ikonografie, Bildvorlagen
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit untersucht Rembrandts Radierung „Die drei Kreuze“ und die Veränderungen ihrer Druckplatte über fünf Zustände hinweg.
Welche Themen stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen Rembrandts künstlerische Entwicklung, die Entstehung der Radierung, ihre Bildgestaltung und mögliche Vorbilder für einzelne Figuren.
Welches Ziel verfolgt die Untersuchung?
Sie möchte die verschiedenen Fassungen beschreiben und Unterschiede in Inhalt und Stimmung sowie mögliche Inspirationsquellen herausarbeiten.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin verbindet eine kunsthistorische Einordnung mit Bildbeschreibungen und einer vergleichenden Analyse der Plattenzustände. Dabei zieht sie Fachliteratur und mögliche Bildvorlagen heran.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil beschreibt die fünf Entstehungsphasen der Radierung und vergleicht anschließend vor allem den dritten und den vierten Zustand hinsichtlich Darstellung und Stimmung.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen gehören Rembrandt van Rijn, Radierung, Plattenzustände, Kreuzigung Christi, Bildvergleich und Ikonografie.
Warum werden besonders der dritte und der vierte Zustand verglichen?
Die Autorin stellt diese beiden Zustände gegenüber, weil sich die übrigen Plattenzustände ihrer Darstellung zufolge jeweils nicht wesentlich von einem der beiden unterscheiden.
Welche möglichen Vorbilder für Figuren der Radierung werden besprochen?
Die Arbeit betrachtet unter anderem einen Stich des Meisters B mit dem Würfel, eine Figurengruppe von Lucas van Leyden, den antiken „Rossebändiger“ und eine Medaille von Pisanello.
Welche Rolle spielt das Lukasevangelium?
Die Autorin bezieht die Darstellung des Kreuzigungsgeschehens im dritten Zustand auf eine Passage aus dem Lukasevangelium und nutzt sie für ihre Deutung der Szene.
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- Sarah-Katrin Haskamp (Author), 2005, Rembrandt van Rijns "Große Kreuzigung" - Die Stadien der Radierung, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/132921
