Gegenstand der folgenden Untersuchung ist die Portraitdarstellung des ersten Präsidenten der USA, George Washington, gemalt von Gilbert Stuart, bekannt unter dem Titel The Lansdowne Portrait.
Das Gemälde steht dabei unter dem speziellen Fokus des so genannten Swagger-Portrait, auf welches im Verlauf der Arbeit immer wieder Bezug genommen wird. Eine erste Annäherung an das Sujet erfolgt über die Definition des Begriffes Swagger-Portrait. Nachdem denkbare Verständnisfragen beantwortet sind, folgt die genauere Untersuchung des Gemäldes. Diese detaillierte Analyse beginnt mit der Historiographie des Bildes, indem Bezug genommen wird auf die Entstehung, die Auftraggeber, Handhabung als auch den Verbleib des Gemäldes.
Danach setzt die Bildanalyse ein, die mit einer groben Bildbeschreibung beginnt und von ikonographischen Erläuterungen gefolgt wird. Da die Ikonographie des untersuchten Portraits umfangreich ist, nimmt sie den größten Teil dieser Arbeit ein, bildet jedoch zugleich die Grundlage für viele weitere Interpretationsansätze, welche im Anschluss vorgestellt und kritisch betrachtet werden.
Nachdem unterschiedliche Interpretationsansätze der Literatur erörtert wurden, folgt eine Analyse unabhängig von bisherigen Ansätzen. Diese ist in zwei eigenständige Themenbereiche, die politische und christliche Interpretation, aufgeteilt.
Den Abschluss bildet die Zusammenfassung, welche nicht nur eine komprimierte Synthese dieser Arbeit darstellt, sondern auch einen Verweis auf noch unerschlossene Bearbeitungsgebiete in Bezug auf das Portrait bietet und einen Zusammenhang zu aktuellen Geschehnissen aufweist.
Inhaltsverzeichnis
1.) Einleitung
2.) Swagger Portrait: Eine Begriffserläuterung
3.) Lansdowne Portrait: Historiographie
4.) Bildanalyse
4.1) Bildbeschreibung
4.2) Ikonographie
4.3) Interpretationsversuche im Vergleich
4.4) Politische Interpretation
4.5) Religiöse Leseart des Lansdowne Portraits
5.) Zusammenfassung
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht das berühmte „Lansdowne Portrait“ von George Washington, gemalt von Gilbert Stuart, unter dem speziellen Fokus des sogenannten „Swagger Portrait“. Ziel der Analyse ist es, durch eine detaillierte ikonographische Untersuchung der Bildelemente die Intention des Malers zu entschlüsseln und das Werk sowohl in seinem politischen als auch in seinem religiösen Kontext als Ausdruck der Identität der jungen amerikanischen Nation zu verstehen.
- Definition und kunsthistorische Einordnung des „Swagger Portrait“.
- Detaillierte Bildbeschreibung und Analyse der kompositorischen Symbole.
- Kritische Auseinandersetzung mit bisherigen Interpretationsansätzen.
- Untersuchung der politischen Kriegsrhetorik innerhalb des Porträts.
- Religiöse Deutung der Symbolik in Bezug auf die amerikanische Staatsgründung.
Auszug aus dem Buch
4.1) Bildbeschreibung
Die Maße des Gemäldes betragen 244 cm x 152 cm. Es handelt sich bei den verwendeten Materialien um Öl auf Leinwand.
Der Blick des Betrachters fällt zunächst auf den älteren Mann in Ganzkörperansicht, welcher vom Bildzentrum ein wenig nach rechts geschoben da steht. (Abb.1) Dabei vollführt er mit seiner aufrechten Haltung eine leicht nach Innen gerichtete Drehung des Oberkörpers in den Bildraum hinein und nicht frontal dem Betrachter zu. Sein reifes Alter wird durch die ergrauten Haare und die Gesichtsfalten deutlich gemacht. Er trägt einen schwarzen, schlichten Mantel, schwarze Strümpfe und farblich abgestimmte schwarze, flache Schuhe mit silbernen Schnallen. Der linke Arm hängt entspannt, eine leichte Beugung vollziehend, an seinem Körper herab. In seiner gleichfalls linken Hand hält er einen Säbel, dessen Spitze nach unten in Bodenrichtung weist, den Boden jedoch nicht berührt, sondern einen Abstand von etwa 30 cm zu ihm wahrt. Den anderen, rechten Arm hält er bis zur Hüfte angehoben, ausgestreckt da, gleichzeitig einen zeigenden Gestus mit der Hand vollführend, welcher aus dem Bild heraus nach außen weist.
Hinter der linken Schulter und dem Kopf ragen zwei dorische Doppelsäulen hervor, die ungebremst auf den Bildrahmen zu und über ihn hinaus verlaufen. Dabei wird dem Betrachter lediglich der Blick auf die Sockel und einen Teil des Säulenansatzes gewährt. Beide Säulen sind von einem roten Kordelband umschlungen, welches wiederum Teil des sich hinter den Säulen drapierten und aufbäumenden Stoffes ist.
Zusammenfassung der Kapitel
1.) Einleitung: Die Einleitung definiert den Gegenstand der Untersuchung, das Lansdowne Portrait, und skizziert das methodische Vorgehen sowie die Zielsetzung der Arbeit.
2.) Swagger Portrait: Eine Begriffserläuterung: Dieses Kapitel klärt den kunsthistorischen Fachbegriff „Swagger Portrait“ und dessen Bedeutung für die Interpretation von Herrscherdarstellungen.
3.) Lansdowne Portrait: Historiographie: Hier werden Entstehung, Auftraggeber, Provenienz und die unmittelbare Geschichte des Gemäldes beleuchtet.
4.) Bildanalyse: Dieses Kernkapitel umfasst die detaillierte Beschreibung der Bildelemente sowie eine tiefgehende ikonographische Deutung, unterteilt in politische und religiöse Lesarten.
5.) Zusammenfassung: Die Zusammenfassung führt die Analyseergebnisse zusammen und reflektiert über die Schwierigkeiten einer eindeutigen Interpretation sowie die Relevanz des Werks.
Schlüsselwörter
Gilbert Stuart, George Washington, Lansdowne Portrait, Swagger Portrait, Ikonographie, US-Geschichte, Politische Symbolik, Religiöse Symbolik, Bildanalyse, amerikanische Nation, Machtsymbole, Staatsgründung, Kunstgeschichte, Porträtmalerei, 18. Jahrhundert.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit analysiert das berühmte Porträt von George Washington, das sogenannte „Lansdowne Portrait“, im Kontext seiner Entstehungszeit und seiner symbolischen Bedeutung.
Welche zentralen Themenfelder werden behandelt?
Die Schwerpunkte liegen auf der kunsthistorischen Kategorie des „Swagger Portrait“, der politischen Rhetorik des Gemäldes und der religiösen Symbolik, die die Rolle der USA als neue Nation unterstreicht.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, durch eine präzise ikonographische Analyse zu erklären, wie Stuart durch spezifische Bildelemente eine komplexe politische und religiöse Botschaft der Stärke und Autonomie vermittelt.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Es wird eine deskriptive und ikonographische Bildanalyse durchgeführt, bei der einzelne Bildelemente (wie das Tischbein, der Säbel oder der Regenbogen) entschlüsselt und in ihren historischen Kontext eingeordnet werden.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in eine detaillierte Bildbeschreibung, eine Historiographie des Werkes sowie verschiedene Interpretationsversuche, die das Bild sowohl politisch als auch christlich-religiös deuten.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit am besten?
Die Arbeit wird maßgeblich durch Begriffe wie Gilbert Stuart, Lansdowne Portrait, Swagger Portrait, Ikonographie, amerikanische Staatsgründung und politische Symbolik charakterisiert.
Warum wirkt Washington auf dem Bild so „schlicht“ gekleidet?
Laut der Analyse ist die schlichte Zivilkleidung ein bewusster Kontrast zu europäischen Herrscherdarstellungen, um Washington nicht als monarchischen Alleinherrscher, sondern als bürgerlichen Vertreter einer neuen, demokratischen Ordnung zu zeigen.
Was bedeutet die Geste des ausgestreckten Arms?
Die Geste wird als vieldeutig interpretiert: Sie signalisiert einerseits Offenheit und die Bereitschaft zu diplomatischen Verhandlungen, während der gleichzeitig gehaltene Säbel die militärische Stärke und Entschlossenheit der Nation unterstreicht.
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- M.A. Eva Steinbrecher (Author), 2006, Gilbert Stuarts Portraitdarstellung von George Washington, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/139728
