Gesellschaftlich-politische Realität einerseits und kulturelle Entwicklung andererseits verhalten sich auf vielfältige Weise zueinander. Für die 50er und 60er Jahre in den USA wird in der vorliegenden Arbeit die populäre Musik als Teil der allgemeinen kulturellen Entwicklung untersucht. Man kann vermuten, dass das Gesellschaftliche das Kulturelle, hier die Popmusik, dominiert und dass die kulturelle Entwicklung der gesellschaftlichen folgt. Auf das Reagieren reduziert, bliebe die Wirkung populärer Musik gerade in dieser Zeit unterschätzt. Besonders während der 50er und 60er Jahre hat sie allem Anschein nach relativ stark auf das politische und soziale Leben des Landes eingewirkt. So wird man letztendlich von einer wechselweisen Beeinflussung und Abhängigkeit beider Bereiche ausgehen müssen.
Besonders für die „schnelllebige“ Popmusik gilt – wie für jede andere Modeerscheinung auch –, dass sie nicht für sich stehen und klassisch alle Zeiten überdauern kann, sondern vielmehr im Zusammenhang mit den gesellschaftlichen Bewegungen und Bedingungen gesehen werden muss: Dazu gehören die technischen Entwicklungen und die materiellen Möglichkeiten eines jeden Einzelnen ebenso wie die Entwicklung sozialer Konflikte und die ökonomischen Bedingungen, unter denen die Musik publiziert und vertrieben wird. Ein „musikalisches“ Verhalten, das nicht zugleich auch soziales, kulturelles, technisches und kommerzielles Verhalten ist, gibt es dabei ebenso wenig, wie umgekehrt soziale Konflikte (auch) über das Medium Popmusik ausgetragen werden.
Soziokulturelle Beziehungen lassen sich methodisch am erfolgreichsten verfolgen, wenn Brüche/Übergänge bisherige Zustände und Beziehungen verändern. Deshalb konzentriert sich mein Untersuchungszeitraum im Kern auf die Jahre 1953-1965. Während dieser Zeit sind zwei signifikante Umbrüche zu verzeichnen, die sich gezielt analysieren lassen: die Entwicklung des Rock’n’Roll und der Übergang vom traditionellen Folksong zum (Folk-)Rock vor allem durch Bob Dylan.
Folgende Fragen werden meine Untersuchungen leiten: Wie reagieren unterschiedliche Bereiche wie Rassenproblematik, Politik, Musikszene usw. aufeinander? Wie reagiert die Popmusik auf den allgemeinen Wandel? Reagiert auch die Gesellschaft auf Stilwechsel in der Musik? Welche sozialen Gruppen sind an kulturellen und sozialen Prozessen in welcher Weise beteiligt? Warum entwickelte sich der Rock’n’Roll so erfolgreich? Warum erlebt der Folksong einen Niedergang?
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
1.1 Die fünfziger Jahre
1.2 Die sechziger Jahre
2 „Rock Around The Clock“ – Zur Geschichte des Rock’n’Roll
2.1 „Sh-Boom“ – Die Vorläufer des Rock’n’Roll
2.1.1 Blues
2.1.2 Country
2.1.3 Rhythm & Blues
2.2 „Roll Over Beethoven“ – Zur Entwicklung des Rock’n’Roll
2.2.1 Die Anfänge des Rock’n’Roll
2.2.1.1 Verbreitung von Musik und LifeStyle
2.2.1.2 Rock’n’Roll-Gegner
2.1.2.3 Rock’n’Roll-Helden
2.2.2 Elvis Presley – „The King of Rock’n’Roll“
2.2.2.1 „Jailhouse Rock“ (1957)
2.2.2.2 „In The Ghetto“ (1969)
2.2.3 Das Ende des wahren Rock’n’Roll
3 „The Times They Are A-Changin’“ – Bob Dylan 1961-1966
3.1 Zu den Anfängen Bob Dylans
3.2 Bob Dylan als Protestsänger
3.2.1 Die Bürgerrechtsbewegung
3.2.2 „The Death of Emmett Till“ (1962)
3.2.3 „Blowin’ in The Wind“ (1962)
3.2.4 „The Times They Are A-Changin’“ (1963)
3.3 Der neue Bob Dylan
3.3.1 Krise im Herbst 1963
3.3.2 „Another Side of Bob Dylan“
3.3.2.1 Abschied von der Politik?
3.3.2.2 Newport Festival 1964 und 1965
3.4 Bob Dylans Wandel
3.4.1 Ablehnung durch die Folkszene
3.4.2 Dylan war nie ein Folkie
3.4.3 Bob Dylans Selbstinterpretation
3.4.4 Nicht Bruch, sondern künstlerischer Wandel
3.5 So klingt der neue Bob Dylan
3.5.1 „Mr. Tambourine Man“ (1964)
3.5.2 „Like a Rolling Stone“ (1965)
4 „American Pie“ – Eine Zeitreise durch die fünfziger und sechziger Jahre
4.1 Don McLean
4.2 „American Pie“ (1971)
5 Schluss
Zielsetzung und thematische Schwerpunkte
Die Arbeit untersucht das Wechselverhältnis zwischen populärer Musik und gesellschaftlich-politischen Entwicklungen in den USA der fünfziger und sechziger Jahre, um aufzuzeigen, inwiefern Musik nicht nur ein Spiegelbild ihrer Zeit ist, sondern aktiv auf soziale Prozesse und Werte einwirkt.
- Analyse des Rock’n’Roll als kulturelles Phänomen und Ausdruck des Generationskonflikts.
- Untersuchung der Bedeutung der Bürgerrechtsbewegung für die Folk- und Protestsong-Kultur.
- Darstellung des künstlerischen Wandels von Bob Dylan vom Protestsänger zum Rock-Poeten.
- Betrachtung der Popmusik als Medium der Zeitkritik am Beispiel von Don McLeans „American Pie“.
Auszug aus dem Buch
2.2.1.2 Rock’n’Roll-Gegner
Was die Jugend begeisterte, stieß vor allem bei der älteren Generation auf Widerstand. Der Rock’n’Roll wurde als Angriff auf den kulturellen Konsens behandelt und zog allein damit die Aufmerksamkeit Heranwachsender auf sich. Die Hauptaussage der Rock’n’Roll-Songs – die Liebe und der immer wieder (mehr oder weniger) offen erwähnte Sex – stand in direktem Gegensatz zum puritanistischen, weißen Amerika. In dem deutlichen Verlangen nach Tanz und Vergnügen wurden Provokationen gesehen, die hasserfüllte Tiraden auf sich zogen. Die erste Wertung des Rock’n’Roll veröffentlichte das Nachrichtenmagazin Time bereits am 18. Juni 1955 im Zusammenhang mit einem Bericht über die Begeisterung von Teenagern für diese Musik:
Rock’n’Roll basiert auf dem Negerblues, aber in einem Stil, der in böswilliger Absicht die primitiven Eigenschaften des Blues bewußt hervorkehrt. Die Ingredienzen [sic!]: gnadenlos hämmernde Synkopierung – es klingt wie eine Ochsenpeitsche; ein cholerisch hupendes Saxophon, das eine Art Lockruf ausstößt; eine elektrische Gitarre, die derart laut aufgedreht ist, daß ihr Klang förmlich zerspringt und zerbirst; eine Vokalgruppe, die jeden anständigen Menschen erschauern läßt, sich in wilden Verrenkungen ergeht, während sie in Idioten-Manier völlig unsinnige oder schwachsinnige Phrasen kreischt.
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Dieses Kapitel verortet populäre Musik im soziokulturellen Kontext der USA und definiert den Untersuchungszeitraum von 1953 bis 1965 als Ära signifikanter musikalischer Umbrüche.
2 „Rock Around The Clock“ – Zur Geschichte des Rock’n’Roll: Hier werden die Wurzeln des Rock’n’Roll im Blues, Country und Rhythm & Blues sowie der Aufstieg von Elvis Presley als Identifikationsfigur der Jugend analysiert.
3 „The Times They Are A-Changin’“ – Bob Dylan 1961-1966: Das Kapitel behandelt den Wandel der US-Folkszene und die Entwicklung Bob Dylans vom engagierten Protestsänger zum einflussreichen, existenzialistisch geprägten Rockpoeten.
4 „American Pie“ – Eine Zeitreise durch die fünfziger und sechziger Jahre: Durch die Analyse des Songs von Don McLean wird eine rückblickende, kritische Bestandsaufnahme der musikalischen und gesellschaftlichen Entwicklungen dieser zwei Jahrzehnte vorgenommen.
5 Schluss: Die Arbeit fasst zusammen, wie der Rock’n’Roll die Multikultur förderte und der Folksong als Antwort auf politische Krisen eine Renaissance erlebte, während beide Richtungen tiefgreifende Wertewandel widerspiegelten.
Schlüsselwörter
Popmusik, Rock’n’Roll, Folksong, Bürgerrechtsbewegung, Elvis Presley, Bob Dylan, Don McLean, Kulturrevolution, Generationskonflikt, USA, fünfziger Jahre, sechziger Jahre, Musikindustrie, Protestsong, Subkultur.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit untersucht das komplexe Wechselspiel zwischen populärer Musik und der politisch-gesellschaftlichen Entwicklung in den USA während der fünfziger und sechziger Jahre des 20. Jahrhunderts.
Was sind die zentralen Themenfelder der Analyse?
Im Fokus stehen der Aufstieg des Rock’n’Roll als Ausdruck jugendlicher Rebellion, die Rolle der Musik in der Bürgerrechtsbewegung sowie der künstlerische Stilwandel prominenter Musiker wie Elvis Presley und Bob Dylan.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, den Einfluss von musikalischen Stilwechseln auf die Gesellschaft zu verstehen und zu erklären, warum bestimmte Musikformen zu spezifischen Zeiten erfolgreich waren oder an Bedeutung verloren.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin nutzt eine kulturwissenschaftliche Analyse, die historische Kontexte mit der Untersuchung musikalischer Strömungen, Songtexten und den Biografien maßgeblicher Interpreten verknüpft.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in drei Phasen: die Entstehung des Rock’n’Roll, die Politisierung der Musik durch die Bürgerrechtsbewegung (Folk) und den Übergang zur anspruchsvolleren Rockmusik Mitte der sechziger Jahre.
Welche Begriffe charakterisieren die Arbeit am besten?
Wichtige Begriffe sind Popmusik, Kulturwandel, politischer Protest, Generationskonflikt und der Wandel von kollektiven Werten hin zu einer neuen Subjektivität.
Inwiefern beeinflusste das Kennedy-Attentat Bob Dylans Musik?
Das Attentat markierte für Dylan das Ende seines naiven Optimismus. Er zog sich infolgedessen von expliziten politischen Protestbotschaften zurück und wandte sich einer abstrakteren, surrealistischen Lyrik zu.
Warum wird Don McLeans „American Pie“ als Abschluss gewählt?
Der Song dient als „Zeitreise“, die rückblickend die musikalische und gesellschaftliche Geschichte der fünfziger und sechziger Jahre reflektiert und das Ende der Ära des traditionellen Rock’n’Roll thematisiert.
- Quote paper
- Nicola Nowak (Author), 2003, "The Times They Are A-Changin": Pop- und Rockmusik in den USA der fünfziger und sechziger Jahre, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/14612
