Die Arbeit beschäftigt sich bildungstheoretisch mit der Resonanztheorie nach Hartmut Rosa. Auf dieser Grundlage entwickelt sie mit einer Zusammenführung von Gedanken der Pädagogik der Unterdrückten nach Paulo Freire und konzeptionellen Ansätzen aus dem Theater der Unterdrückten nach Augusto Boal Ideen für einen resonanzförderlichen Musikunterricht. Die Arbeit konzentriert sich auf das Feld soziale Benachteiligung im Kontext Schule und Förderschule und hat den sonderpädagogischen Blickwinkel des Schwerpunkts Lernbeeinträchtigungen.
Inhaltsverzeichnis
- Einleitungsgeschichte
- Soziologische Implikationen des bildungsbürgerlich geprägten Musikunterrichts
- Schule als bildungsbürgerliche Institution mit benachteiligenden Strukturen
- Strukturelle Benachteiligung bestimmter Milieus im Bildungssystem
- Zielsetzung der Förderschule für Schüler:innen mit Lernbeeinträchtigungen
- Habitus nach Pierre Bourdieu als Betrachtungsfokus von Benachteiligung
- Resonanztheorie und Musik(-unterricht)
- Resonanztheorie: Resonanzfähigkeit und Schule
- Benachteiligtes Resonanzerleben in der Schule
- Potenzial von Musik für Resonanzerfahrung
- Resonanzerfahrungen im Musikunterricht – kritische Gedanken
- Vorschlag zur konzeptionellen Weiterentwicklung des „Theaters der Unterdrückten“ von Augusto Boal für den Musikunterricht
- Theater der Unterdrückten – Einführung
- Der Zusammenhang von Augusto Boal und Hartmut Rosa
- Strukturelle Benachteiligung als Unterdrückung und Entfremdung
- Resonanzfähigkeit durch eigenmächtige innere Beteiligung
- Grundlegende Prinzipien und ihre Weiterentwicklung für einen resonanzfähigeren Unterricht
- Reflexion der Übertragbarkeit des Ansatzes in Musikunterricht
- Einbringen eigener Themen
- Emanzipation aus der Rolle der Zuschauenden
- Prinzip des Mythostheaters
- Prinzip des Statuentheaters
- Prinzip des Forumtheaters
- Reflexion der politischen Dimension
- Voraussetzungen für eine Umsetzung dieses konzeptionellen Entwurfs
- Voraussetzungen auf Seiten der Lehrperson
- Voraussetzungen auf Seiten der Schüler:innen
- Skizzierter Vorschlag einer möglichen Unterrichtssequenz
- Lehrplanbezüge
- Einzelne Unterrichtseinheiten
- Leistungsüberprüfung
- Unterrichtsskizze: „Rhythmus erfahren mit unserer Lieblingsmusik“
- Einordnung der Sequenz und Skizze in die Übertragungen aus dem Theater der Unterdrückten
- Anschlussforschungsfragen und Rückbezug zur einleitenden Geschichte
Zielsetzung und Themenschwerpunkte
Diese Arbeit untersucht, wie im Musikunterricht die Resonanzfähigkeit sozial benachteiligter Schüler:innen gesteigert werden kann. Sie analysiert die soziologischen Faktoren, die Resonanzerfahrungen im bestehenden System erschweren, und erforscht das Potenzial des „Theaters der Unterdrückten“ als methodischen Ansatz. Der Fokus liegt auf der Übertragbarkeit emanzipatorischer Theatermethoden in den Musikunterricht, um ein resonanzförderlicheres Lernumfeld zu schaffen.
- Soziologische Analyse von Benachteiligung im Bildungssystem
- Resonanztheorie nach Hartmut Rosa und ihre Relevanz für den Musikunterricht
- Konzeptionelle Weiterentwicklung des „Theaters der Unterdrückten“ für den Musikunterricht
- Entwicklung einer resonanzorientierten Unterrichtssequenz
- Reflexion der politischen Dimension von Bildung und Teilhabe
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitungsgeschichte: Die Geschichte von Ben verdeutlicht den Widerspruch zwischen Bens Begeisterung für Musik außerhalb der Schule und seinem Desinteresse am schulischen Musikunterricht. Dieser Widerspruch bildet die Ausgangssituation der Arbeit und illustriert die Problematik der fehlenden Resonanz im Kontext sozialer Benachteiligung. Bens Erfahrung mit der Musik als individueller, emotionaler Ressource steht im Kontrast zur institutionellen, wenig resonanzfähigen Erfahrung im Musikunterricht. Dieser Gegensatz motiviert die Untersuchung der soziologischen Hintergründe und der Entwicklung eines alternativen, resonanzstärkeren Unterrichtsansatzes.
Soziologische Implikationen des bildungsbürgerlich geprägten Musikunterrichts: Dieses Kapitel analysiert die strukturellen Benachteiligungen, die sozial benachteiligte Schüler:innen im Bildungssystem erfahren. Es wird der Einfluss des bildungsbürgerlichen Habitus auf die Gestaltung des Musikunterrichts beleuchtet und kritisch hinterfragt, wie dieser Habitus zu einem unzureichenden Resonanzerleben bei Schülern aus benachteiligten Milieus führt. Die Analyse der institutionellen Strukturen, der Zielsetzungen von Förderschulen und der Bourdieuschen Habitus-Theorie bildet die Grundlage für das Verständnis der Herausforderungen und Möglichkeiten im Musikunterricht.
Vorschlag zur konzeptionellen Weiterentwicklung des „Theaters der Unterdrückten“ von Augusto Boal für den Musikunterricht: Dieses Kapitel präsentiert eine konzeptionelle Weiterentwicklung des „Theaters der Unterdrückten“ für den Musikunterricht. Es wird der Zusammenhang zwischen der Unterdrückungstheorie Boals und der Resonanztheorie Rosas hergestellt, um die Möglichkeiten zur Stärkung der Resonanzfähigkeit der Schüler:innen aufzuzeigen. Die Adaption von Prinzipien wie dem Forumtheater, Statuentheater und Mythostheater für den Musikunterricht wird detailliert erläutert, wobei die Übertragbarkeit und die notwendigen Anpassungen an den schulischen Kontext im Fokus stehen. Die Reflexion der politischen Dimension dieser Methoden und die notwendigen Voraussetzungen für eine erfolgreiche Umsetzung werden ebenfalls diskutiert.
Skizzierter Vorschlag einer möglichen Unterrichtssequenz: Dieses Kapitel skizziert eine mögliche Unterrichtssequenz, die die im vorherigen Kapitel entwickelten Konzepte praktisch umsetzt. Es werden konkrete Unterrichtseinheiten vorgestellt, Lehrplanbezüge hergestellt und eine exemplarische Unterrichtsskizze ("Rhythmus erfahren mit unserer Lieblingsmusik") präsentiert. Der Bezug zu den Prinzipien des „Theaters der Unterdrückten“ wird explizit hergestellt, um die praktische Anwendung der theoretischen Überlegungen zu demonstrieren. Die Leistungsüberprüfung wird ebenfalls thematisiert.
Schlüsselwörter
Resonanz, Hartmut Rosa, Augusto Boal, Theater der Unterdrückten, Musikunterricht, soziale Benachteiligung, Bildungssystem, strukturelle Ungleichheit, Habitus (Bourdieu), Emanzipation, Teilhabe, Resonanzerfahrung, Förderschule, Lernbeeinträchtigung.
Häufig gestellte Fragen
Was ist der Themenschwerpunkt dieser Arbeit?
Diese Arbeit untersucht, wie im Musikunterricht die Resonanzfähigkeit sozial benachteiligter Schüler:innen gesteigert werden kann. Sie analysiert die soziologischen Faktoren, die Resonanzerfahrungen im bestehenden System erschweren, und erforscht das Potenzial des „Theaters der Unterdrückten“ als methodischen Ansatz. Der Fokus liegt auf der Übertragbarkeit emanzipatorischer Theatermethoden in den Musikunterricht, um ein resonanzförderlicheres Lernumfeld zu schaffen.
Welche soziologischen Faktoren werden im Zusammenhang mit Benachteiligung im Bildungssystem analysiert?
Die Arbeit analysiert strukturelle Benachteiligungen im Bildungssystem, den Einfluss des bildungsbürgerlichen Habitus auf den Musikunterricht und kritisch hinterfragt, wie dieser Habitus zu einem unzureichenden Resonanzerleben bei Schülern aus benachteiligten Milieus führt. Die Analyse der institutionellen Strukturen, der Zielsetzungen von Förderschulen und der Bourdieuschen Habitus-Theorie bildet die Grundlage.
Wie wird die Resonanztheorie nach Hartmut Rosa im Kontext des Musikunterrichts angewendet?
Die Arbeit untersucht die Resonanztheorie nach Hartmut Rosa und ihre Relevanz für den Musikunterricht, insbesondere im Hinblick auf die Steigerung der Resonanzfähigkeit sozial benachteiligter Schüler:innen.
Was ist der Vorschlag zur konzeptionellen Weiterentwicklung des „Theaters der Unterdrückten“ von Augusto Boal für den Musikunterricht?
Die Arbeit präsentiert eine konzeptionelle Weiterentwicklung des „Theaters der Unterdrückten“ für den Musikunterricht. Es wird der Zusammenhang zwischen der Unterdrückungstheorie Boals und der Resonanztheorie Rosas hergestellt, um die Möglichkeiten zur Stärkung der Resonanzfähigkeit der Schüler:innen aufzuzeigen. Die Adaption von Prinzipien wie dem Forumtheater, Statuentheater und Mythostheater für den Musikunterricht wird detailliert erläutert.
Welche Prinzipien des „Theaters der Unterdrückten“ werden für den Musikunterricht weiterentwickelt?
Die Arbeit konzentriert sich auf die Weiterentwicklung von Prinzipien wie dem Forumtheater, Statuentheater und Mythostheater für den Musikunterricht, wobei die Übertragbarkeit und die notwendigen Anpassungen an den schulischen Kontext im Fokus stehen.
Was beinhaltet der skizzierte Vorschlag einer möglichen Unterrichtssequenz?
Die Arbeit skizziert eine mögliche Unterrichtssequenz, die die entwickelten Konzepte praktisch umsetzt. Es werden konkrete Unterrichtseinheiten vorgestellt, Lehrplanbezüge hergestellt und eine exemplarische Unterrichtsskizze ("Rhythmus erfahren mit unserer Lieblingsmusik") präsentiert. Der Bezug zu den Prinzipien des „Theaters der Unterdrückten“ wird explizit hergestellt.
Welche Schlüsselwörter sind für diese Arbeit relevant?
Schlüsselwörter sind Resonanz, Hartmut Rosa, Augusto Boal, Theater der Unterdrückten, Musikunterricht, soziale Benachteiligung, Bildungssystem, strukturelle Ungleichheit, Habitus (Bourdieu), Emanzipation, Teilhabe, Resonanzerfahrung, Förderschule, Lernbeeinträchtigung.
Welche Rolle spielt die Reflexion der politischen Dimension von Bildung und Teilhabe in dieser Arbeit?
Die Arbeit reflektiert die politische Dimension von Bildung und Teilhabe im Kontext des Musikunterrichts und der Resonanzförderung bei sozial benachteiligten Schüler:innen.
Warum wird die Einleitungsgeschichte von Ben erzählt?
Die Geschichte von Ben verdeutlicht den Widerspruch zwischen Bens Begeisterung für Musik außerhalb der Schule und seinem Desinteresse am schulischen Musikunterricht. Dieser Widerspruch bildet die Ausgangssituation der Arbeit und illustriert die Problematik der fehlenden Resonanz im Kontext sozialer Benachteiligung.
- Quote paper
- Felix Metz (Author), 2022, Resonanz und soziale Gerechtigkeit im Musikunterricht. Hartmut Rosas Theorie und Augusto Boals Theater der Unterdrückten als Ansatz für benachteiligte Schüler:innen, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1524022
