Hay algunos conceptos que encuentran fácil acomodo entre nosotros, mientras que otros, en ocasiones más cuidadosamente elaborados o seleccionados, pasan y desaparecen a velocidad vertiginosa. Me refiero a esas palabras que surgen de improviso, se hacen presentes con fuerza inusitada y comparten su estancia con otras que tuvieron que trabajar duro durante muchos años para ser aceptadas finalmente en nuestra jerga arquitectónica: Límite, es una de ellas.
Un límite que busca su afirmación como área de transformaciones, como espacio actualizado a partir de la materia. Éste, y no otro, es el significado del límite soñado.
El de la aproximación a la realidad material de un espacio de intercambio efectivo, donde la densidad conceptual alcanza su máximo valor al aproximarse a la espacialidad de la membrana vítrea.
La reversibilidad del límite vítreo, que cierra y abre, implica la transformación de lo transparente a lo reflejo: la incorporación del flujo temporal a la expresión del límite, desde criterios que resumen fugacidad y permanencia. A la superposición de estratos transparentes, se le añade la sucesión de fragmentos reflejados; situación que implica la compleja densidad espacial y conceptual de la lámina vítrea. El reflejo, la sombra, la mirada, son experiencias que nos arman y que nunca conquistamos del todo.
La metáfora del limes recoge esta polisemia, y abre la dimensión de un lugar donde participan simultáneamente espacios superpuestos, donde es posible habitar. Se trata por tanto de un espacio flexible, ambiguo, capaz de acoger una realidad plural, múltiple, contradictoria y mudable. Que debe, simultáneamente, alcanzar la exactitud necesaria que confirme su presencia: El muro del siglo XXI es un espacio complejo que expresa la sutura entre exterior e interior con una mínima materialidad. Aquí, el vidrio actúa como materia que tiende a condensar su espesor, provocando cierta condensación semiológica sobre su superficie. Expresando su potencialidad para organizar el espacio y definir lugares de materialidad trascendente.
Cuando construimos con vidrio, habitamos el umbral de la materia.
Entiendo que todo es un rumor de límites bajo la luz.
Y entiendo que el límite no puede permanecer inexpresado.
Inhaltsverzeichnis
-
- el límite soñado
- reflexiones desde el siglo XXI
- las vanguardias artísticas
- la apropiación del horizonte
- glasbau
- dos rascacielos en vidrio, berlín. 1921-1922
- ludwig mies van der rohe
- transmutación y transformación del
- proyecto para
- limes
- il danteum
- el danteum en roma. 1938-1940
- giuseppe terragni & pietro lingeri
- de materia luminosa
- glass piers
- monumento a los seis millones de mártires judíos,
- new york. 1967-1972
- louis isadore kahn
Zielsetzung und Themenschwerpunkte
Die Dissertation untersucht die Verwendung von Glas in der Architektur, mit einem besonderen Fokus auf nicht realisierte Glasarchitekturprojekte. Sie erforscht die Bedeutung von Glas als Grenze, die Raum schafft und zugleich Grenzen überwindet. Die Arbeit analysiert die Entwicklung der Glasarchitektur im 20. Jahrhundert und untersucht, wie sie den architektonischen Diskurs über Materialität, Raum und Wahrnehmung bereichert hat.
- Die Rolle von Glas als Material für den Bau von Grenzen und die Gestaltung von Räumen
- Die Entwicklung der Glasarchitektur und ihre Bedeutung für die Architekturgeschichte
- Die Verbindung von Glasarchitektur mit Konzepten von Transparenz, Reflexion und Grenzenlosigkeit
- Die Analyse von nicht realisierten Glasarchitekturprojekten und deren Beitrag zum architektonischen Denken
- Die Auswirkungen von Glas auf die Wahrnehmung und den Gebrauch von Raum
Zusammenfassung der Kapitel
Das erste Kapitel beschäftigt sich mit der Einordnung der Dissertation und der Definition des „Limes“ als einem Schlüsselbegriff für die Untersuchung der Glasarchitektur. Es werden die historischen und theoretischen Grundlagen für die Analyse von Glas als Material und als architektonisches Element gelegt.
Das zweite Kapitel konzentriert sich auf die Analyse des „Glasbaus“ als eines wichtigen Aspekts der Glasarchitektur. Es werden die Arbeiten von Ludwig Mies van der Rohe, insbesondere seine Entwürfe für die beiden Glashochhäuser in Berlin, untersucht und im Kontext der zeitgenössischen Architekturdiskussion analysiert.
Das dritte Kapitel untersucht die „Transmutación y transformación del“ und setzt sich mit der Frage auseinander, wie Glas in der Architektur zur Transformation und Neudefinition von Raum beitragen kann. Es werden verschiedene Projekte aus dem 20. Jahrhundert analysiert, die die Möglichkeiten und Grenzen von Glas als Material und als architektonisches Konzept erforschen.
Das vierte Kapitel stellt das Projekt „limes“ vor, das sich mit der Gestaltung von Grenzen in der Architektur beschäftigt. Es werden die Werke von Giuseppe Terragni und Pietro Lingeri, insbesondere ihr Projekt für das Danteum in Rom, analysiert und im Kontext der architektonischen Debatte der 1930er Jahre untersucht.
Das fünfte Kapitel untersucht das Thema „de materia luminosa“ und setzt sich mit der Verwendung von Glas als Lichtquelle in der Architektur auseinander. Es werden verschiedene Projekte aus dem 20. Jahrhundert analysiert, die den Einfluss von Glas auf die Beleuchtung und die Wahrnehmung von Räumen untersuchen.
Das sechste Kapitel widmet sich den „Glass Piers“, einem Konzept für transparente Brücken, die im Kontext von Monumenten und Gedenkstätten erforscht werden. Das Beispiel des „Monumento a los seis millones de mártires judíos“ in New York von Louis Isadore Kahn wird analysiert und im Kontext der architektonischen Diskussion über Erinnerung und Gedenken untersucht.
Schlüsselwörter
Glasarchitektur, Limes, Transparenz, Reflexion, Grenzenlosigkeit, Raum, Materialität, Wahrnehmung, Nicht realisierte Projekte, Ludwig Mies van der Rohe, Giuseppe Terragni, Pietro Lingeri, Louis Isadore Kahn, 20. Jahrhundert.
- Quote paper
- Doctor Arquitecto Daniel H. Nadal (Author), 2004, El Límite Soñado: Arquitecturas De Vidrio No Construidas, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/157343
