Notre recherche traite précisément la problématique de la lecture au 21ème siècle, comment le récepteur d’aujourd’hui se transforme en spectateur plus qu’un lecteur. Nous abordons dans cette recherche le rôle fondamental du récepteur dans l’esthétique de la réception visuelle ou linguistique. Dans cette recherche nous étudions le concept de l’image mentale chez le lecteur du roman et comment elle se construit dans l’imaginaire du récepteur, d’où le romancier s’inspire quand il veut écrire son oeuvre ? Ensuite nous abordons la question de l’image matérielle dans sa forme cinématographique. Nous voulons
montrer les outils et les critères qui aident le récepteur à comprendre et interpréter l’image cinématographique. Aussi, il est question de l’imaginaire dans le cinéma, c’est-à-dire comment le récepteur en tant que spectateur nourrie son imaginaire et comment l’image cinématographique offerte par le réalisateur contribue à l’enrichissement de l’imaginaire du spectateur. Enfin nous voulons mettre la lumière sur le texte du roman et l’adaptation cinématographique du même roman, travaillant sur une adaptation du roman de Victor Hugo Les Misérables par Bille Auguste en 1998. La recherche met face à face deux univers ou plus précisément deux imaginaires où l’agent qui réagit est le même, c’est le lecteur du roman qui se transforme en spectateur au cinéma. La recherche plonge dans les profondeurs des deux imaginaires et observe l’action de la structuration et la réaction émotionnelle du récepteur.
Table des matières
INTRODUCTION
I-Première partie : Du texte littéraire à l'image
Chapitre I- Texte et image : deux genres et un lien
1.1.1Texte littéraire : image verbale et image mentale
1.1.2 Le récepteur et son rôle fondamental comme lecteur
1.1.3Mutation de la réception du texte actuel (causes et conséquences) :
Chapitre II- Aspects de l'image actuellement et démarches d’analyse
1.2.1 L'image fixe: impact, domination et interprétation
1.2.2L’image mobile: adaptation cinématographique romanesque
1.2.3 Le texte romanesque: du papier à l'écran (de l’image mentale à l’image visuelle)
Chapitre III- Le récepteur contemporain et nouveaux intérêts
1.3.1 Rôle constructeur de l’imaginaire du récepteur dans la réception
1.3.2 Impact de l'écran sur l'imaginaire du récepteur contemporain
II- Deuxième partie : Problématique de la réception actuelle de l’image cinématographique et du texte littéraire
Chapitre I- Concurrence entre l'écrit et le visuel Les Misérables comme exemple
2.1.1 Crise de la lecture et hégémonie du visuel notamment dans les Misérables
2.1.2 Les Misérables :Valeur et objet d’une nouvelle réception
Chapitre II- Les Misérables : entre le texte de Hugo et l’adaptation de 1998
2.2.1 Nature du roman : incipit, personnages et événements principaux
2.2.2 Ecriture visuelle et adaptation libre au cinéma (sémiologie de l'image)
Chapitre III- Problématique du récepteur du texte écrit à l’image cinématographique
2.3.1 La mise en question de l’imaginaire du lecteur du texte imprimé
2.3.2 L’imaginaire du récepteur dans l’image cinématographique
CONCLUSION
Objectifs et thématiques
Cette étude examine la métamorphose de l'acte de réception au XXIe siècle, caractérisé par la transition progressive du lecteur traditionnel vers un statut de spectateur sous l'effet de la prolifération des écrans et des technologies numériques. En interrogeant le passage du texte écrit à sa représentation filmique, la recherche explore comment l'imaginaire du récepteur se restructure face aux images matérielles par rapport aux images mentales induites par la lecture littéraire. En prenant appui sur le chef-d'œuvre de Victor Hugo, Les Misérables, et sur son adaptation cinématographique de 1998 réalisée par Bille August, l'ouvrage analyse la confrontation entre la sémiologie du langage écrit et la sémiologie visuelle du cinéma.
- Analyse comparative entre l'image mentale du lecteur et l'image visuelle du spectateur.
- Étude sémiologique de l'image fixe et mobile selon les théories de Roland Barthes et Martine Joly.
- Examen sociologique et culturel de la crise contemporaine de la lecture et de la domination du visuel.
- Processus de transposition dramaturgique et scénaristique du texte romanesque vers l'écran.
- Étude approfondie des personnages de Jean Valjean et Javert à travers le texte hugolien et le film de 1998.
Extrait du livre
L'adaptation : approche de sujet
Selon un article publié en 1958 intitulé "Le roman à l'écran", nous trouvons que le mot « adaptation » consiste à transformer une œuvre écrite en film cinématographique. L’œuvre peut être : un roman, une pièce de théâtre, un conte, une nouvelle, une légende.
Le mot adapter, c'est exprimer une œuvre dans un autre langage que celui où elle a été conçue et réalisé originellement.(SEQUENCES, 1958,P. 9)
Il y a trop d'exemples sur l’adaptation cinématographique des romans comme Le père Goriot, Les Misérables, Un long dimanche de fiançailles, Le Parfum…
Cette nouvelle façon de présenter le roman à l’écran qui ressemble à la dramaturgie d’une pièce de théâtre, surtout quand l’adaptation se libère des règles du texte original se trouve soumise aux changements selon la vision du scénariste qui se transforme en un deuxième écrivain du même roman, en prenant en compte les circonstances spatiotemporelles qu'il veut insérer dans une œuvre adaptée pour le cinéma.
L'adaptation cinématographique qui évolue à travers le temps commence par être fidèle au texte original pour se développer avec les techniques du cinéma et présenté avec plus de liberté.
Au début du cinéma, nous voyons comment Georges Méliès qui est l’un des premiers réalisateurs, a emprunté le texte littéraire comme source d’inspiration pour réaliser le vrai film que le cinéma a connu intitulé « Le voyage dans la nuit » et cela était en 1902. Georges Méliès s’est inspiré partiellement du roman de Jules Verne « De La Terre à la Lune » (1865) avec la fusée tirée vers la lune, et de l’autre roman de H.G.Wells « Les premiers Hommes dans La Lune » (1901). Donc nous pouvons dire que dès la naissance du cinéma, le texte littéraire a été comme accompagnant afin d’appuyer cet art et lui donner un souffle littéraire.
Les genres d’adaptation se diffèrent à travers le temps selon les mécanismes et les techniques développés rapportés au cinéma. Nous observons comment l’adaptation commence par être fidèle au texte littéraire c’est dans le but de donner au cinéma sa légitimité et l’insérer dans le domaine de l’art, nous pouvons dire que les premiers réalisateurs de films n’avaient pas le courage d’intervenir dans les textes littéraires surtout quand ces textes étaient écrits par de grands écrivains comme Victor Hugo, Honoré de Balzac, Stendhal…
Résumé des chapitres
Chapitre I- Texte et image : deux genres et un lien: Ce chapitre aborde les rapports réciproques entre le verbal et le mental, en mettant en avant le rôle de la théorie linguistique de Saussure et l'esthétique de la réception d'Iser et d'Eco pour comprendre la constitution de l'image mentale chez le lecteur.
Chapitre II- Aspects de l'image actuellement et démarches d’analyse: L'analyse s'attache à la sémiologie des images fixes et mobiles en s'appuyant sur les concepts de studium et de punctum de Roland Barthes, tout en éclairant le passage stylistique du texte littéraire au scénario de film.
Chapitre III- Le récepteur contemporain et nouveaux intérêts: Ce chapitre explore la genèse anthropologique et psychologique de l'imagination humaine, observant comment les écrans modifient en profondeur la sensibilité affective et la réactivité du récepteur moderne.
Chapitre I- Concurrence entre l'écrit et le visuel Les Misérables comme exemple: L'auteur analyse la crise globale de la lecture face à la prédominance des médias audiovisuels, en examinant les statistiques mondiales de lecture et l'immortalité thématique du roman Les Misérables à travers ses adaptations.
Chapitre II- Les Misérables : entre le texte de Hugo et l’adaptation de 1998: Ce chapitre offre une confrontation méthodique entre la composition romanesque originale de Victor Hugo et la version cinématographique de Bille August, en disséquant l'évolution psychologique et morale des figures de Jean Valjean et de Javert.
Chapitre III- Problématique du récepteur du texte écrit à l’image cinématographique: L'étude synthétise les disparités existentielles entre l'intimité solitaire de la lecture et la réception collective de l'œuvre filmique, montrant comment le spectateur déchiffre les codes visuels pour nourrir son propre imaginaire.
Mots-clés
Roman, cinéma, adaptation cinématographique, texte littéraire, image mentale, image visuelle, sémiologie, récepteur, lecteur, spectateur, imaginaire, Les Misérables, Victor Hugo, Bille August, Roland Barthes.
Foire aux questions
De quoi traite principalement ce mémoire de recherche ?
Ce travail examine le transfert du texte littéraire vers l'écran cinématographique et analyse l'évolution de la posture du récepteur, qui passe du rôle de lecteur créateur d'images mentales à celui de spectateur confronté à des images visuelles préétablies.
Quelles sont les thématiques centrales développées au fil des pages ?
Les thématiques majeures englobent les théories de la réception littéraire, la sémiologie de l'image fixe et mobile, l'histoire et les techniques de l'adaptation cinématographique, ainsi que la crise de la lecture face à la culture des écrans.
Quel est l'objectif fondamental de l'étude ?
L'objectif consiste à déterminer si l'omniprésence du visuel appauvrit ou enrichit l'imaginaire du récepteur, et à vérifier comment l'écriture cinématographique parvient à traduire la profondeur morale et philosophique d'un roman classique.
Quelle méthodologie scientifique est mise en œuvre ?
La recherche combine une démarche théorique et sémiologique (fondée notamment sur Roland Barthes, Martine Joly, Ferdinand de Saussure et Wolfgang Iser) avec une approche analytique et comparative appliquée au texte des Misérables et au film de 1998.
Quels aspects sont analysés dans le corps principal de l'ouvrage ?
Le corps de l'ouvrage analyse la structure narrative et l'incipit du roman hugolien, l'opposition éthique entre Jean Valjean et Javert, le langage scénaristique du non-dit et la sémiologie des scènes clés du film de Bille August.
Quels mots-clés illustrent le mieux ce travail ?
Les termes essentiels sont : roman, film, adaptation, récepteur, lecteur, spectateur, sémiologie, image mentale, imaginaire, texte littéraire et Les Misérables.
Pourquoi le personnage de Javert est-il considéré comme un miroir complexe de Jean Valjean ?
Javert et Jean Valjean représentent deux faces antagonistes mais indissociables de la société : Javert incarne la rigidité aveugle de la loi et de l'autorité, tandis que Valjean incarne la rédemption, l'amour et la charité, poussant Javert à une crise existentielle fatale lorsque ses certitudes dogmatiques s'effondrent.
Comment la notion de « punctum » de Roland Barthes est-elle exploitée dans l'analyse filmique ?
Le concept de punctum est utilisé pour identifier les détails saisissants d'une scène qui brisent la simple perception documentaire (le studium), comme la mort de l'enfant Gavroche en plein discours sur l'amour ou la chute de Javert dans la Seine, provoquant un choc émotionnel chez le spectateur.
Quelle est la différence fondamentale d'intimité entre le lecteur d'un livre et le spectateur d'un film ?
Le lecteur jouit d'une liberté temporelle et herméneutique totale pour construire ses propres représentations intérieures à son propre rythme, tandis que le spectateur reçoit un univers visuel préconçu à cadence imposée, l'obligeant à une interprétation plus immédiate et sensorielle.
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- Nahed Ibrahim (Author), 2024, Discours et imaginaire. Du texte littéraire à l’adaptation cinématographique, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1768571
