EI presente trabajo intenta mostrar cómo funciona la ironia en ellibro de artista "Américas" dei artista
peruano Femando Bryce. A partir de imágenes que provienen de archivos históricos y que con ello
portan sus condiciones originales de enunciabilidad y lectura, la obra de Bryce propone un juego
híbrido irónico de re-construcción de la historia a partir de reconstruir la memoria cultural en forma de
imágenes acompaniadas de texto. Este juego irónico se basa en una estrategia de distanciamiento del
original a partir de una táctica intertextual/intermedial en la medida en que la obra de arte se sustenta
en la referencia, alusión y la copia directa de documentos visuales y escritos de diferentes fuentes ,
"objetos encontrados" en un archivo de la memoria cultural que se relocaliza en esta forma de obra que
cruza literatura y arte.
Índice de contenidos
Introducción
1.1 Arte y archivo: recuperación del pasado
1.2 En torno al artista y “el análisis mimético”
1.3 Ironía e intertextualidad
2. Análisis
2.1 Niveles de análisis intertextual
2.2 El Objeto “Américas”
2.3 Elementos de soporte material: La portada
2.4 Organización textual
2.5 Nivel intertextual
2.5.1 La palabra “progreso” como puente: nivel intertextual
2.6 Nivel de relación con el paratexto
2.7 Nivel de relación metatextual
2.8 Nivel architextual
Reflexiones al fin
Objetivos y temas de la investigación
El presente trabajo tiene como objetivo analizar el funcionamiento de la ironía en el libro de artista "Américas" de Fernando Bryce, explorando cómo la recontextualización de documentos históricos y de archivo, a través de estrategias intertextuales, desafía la narrativa de la historia oficial y sus representaciones culturales.
- El uso de la ironía como estrategia de distanciamiento crítico.
- La aplicación de conceptos de intertextualidad en la obra artística.
- La función del "archivo" y la "memoria cultural" en las artes visuales.
- El análisis de la organización textual y los niveles de relación intertextual de Genette.
- La materialidad del libro y su relación con el paratexto.
Auszug aus dem Buch
1.1 Arte y archivo: recuperación del pasado
La noción de archivo es materia de creciente interés para el arte contemporáneo desde mediados de la década de 1990 hasta nuestros días. Por medio de esta idea y su rescate en diferentes propuestas artísticas y de montaje de obras de arte, se busca construir o re-construir la(s) historia(s) a partir de diferentes retazos de la memoria cultural visual. La obra de Fernando Bryce se desenvuelve en un campo de relaciones entre arte y archivo, que puede ser entendido de forma literal como en su forma metafórica. El archivo es así una institución destinada al registro y organización de materiales de información dispersa en su origen. El archivo puede ser entendido también como un mapa de relaciones de construcciones y recontrucciones imaginarias posibles de la memoria cultural y como espacio legitimador del discurso histórico. En el espacio que queda entre el archivo y la obra de arte, según la historiadora del arte Anna María Guasch, se desplaza y asienta “una generación de artistas que comparten un común interés por el arte de la memoria, tanto la memoria individual como la memoria cultural, la memoria histórica y que buscan introducir significado en el aparentemente hermético sistema conceptual y minimalista del que parten [del sistema del arte]” (Guasch, 2005: 1). Los artistas que hacen obras de arte “en tanto archivos” (Idem) delatan una tendencia en el referirse constantemente a este continuum de posibilidades textuales y gráficas.
Resumen de capítulos
Introducción: Presenta el marco conceptual de la investigación, enfocándose en la intertextualidad y la ironía como herramientas para analizar la obra de Fernando Bryce.
1.1 Arte y archivo: recuperación del pasado: Explora cómo el arte contemporáneo utiliza el concepto de archivo para reconstruir historias y memorias culturales fragmentadas.
1.2 En torno al artista y “el análisis mimético”: Examina la formación de Bryce y el desarrollo de su metodología característica, denominada "análisis mimético", para cuestionar registros históricos.
1.3 Ironía e intertextualidad: Define los fundamentos teóricos de la ironía en la obra de Bryce como un juego entre lo evidente y lo sugerido, basado en la intertextualidad.
2. Análisis: Desarrolla la metodología aplicada, utilizando los niveles de análisis intertextual de Gérard Genette para estudiar la estructura de "Américas".
2.1 Niveles de análisis intertextual: Establece los criterios teóricos de Genette sobre la intertextualidad que guiarán la descomposición de la obra.
2.2 El Objeto “Américas”: Introduce el análisis del libro como un dispositivo material que genera ironía mediante la yuxtaposición.
2.3 Elementos de soporte material: La portada: Analiza cómo la materialidad física y estética de la portada del libro contribuye a la creación de una "artesanía" irónica.
2.4 Organización textual: Detalla las series y sub-proyectos que componen el libro "Américas", explicando su disposición temática y su lógica de montaje.
2.5 Nivel intertextual: Examina la relación directa de la obra con textos-fuente que funcionan como parodias.
2.5.1 La palabra “progreso” como puente: nivel intertextual: Analiza un ejemplo específico donde el uso de la palabra "progreso" se convierte en un eje intertextual crítico.
2.6 Nivel de relación con el paratexto: Investiga cómo los títulos, pies de foto y otros elementos periféricos del libro funcionan como paratextos que reconfiguran el sentido de las imágenes.
2.7 Nivel de relación metatextual: Aborda cómo la obra actúa como un puente entre diferentes capas de significación sin citar explícitamente las fuentes.
2.8 Nivel architextual: Reflexiona sobre cómo el libro imita formatos de divulgación para parodiar la autoridad de la historia lineal.
Reflexiones al fin: Concluye que la estrategia de Bryce permite recuperar memorias históricas reprimidas mediante la provocación visual y la ironía post-moderna.
Palabras clave
Fernando Bryce, Américas, intertextualidad, ironía, archivo, arte contemporáneo, análisis mimético, memoria cultural, historia, paratexto, discurso histórico, montaje, apropiación, metatextualidad, historiografía.
Preguntas frecuentes
¿De qué trata principalmente este trabajo?
El trabajo analiza el libro de artista "Américas" de Fernando Bryce, explorando cómo el autor utiliza la ironía y la intertextualidad para cuestionar y reconstruir la narrativa de documentos históricos y archivos.
¿Cuáles son los temas centrales de la investigación?
Los temas principales incluyen la relación entre arte y archivo, el uso de la ironía en la posmodernidad, los niveles de intertextualidad propuestos por Gérard Genette y la crítica a los discursos históricos oficiales.
¿Cuál es el objetivo principal de la investigación?
El objetivo es demostrar cómo Bryce, a través del "análisis mimético", desarticula la autoridad de los documentos originales al recontextualizarlos en una obra de arte que funciona como una parodia de la historia lineal.
¿Qué metodología científica se emplea en el análisis?
Se utiliza una metodología basada en los niveles de análisis intertextual del semiótico Gérard Genette, aplicada a la obra visual de Bryce, combinada con conceptos sobre el archivo y la memoria cultural.
¿Qué temas se cubren en el cuerpo principal de la obra?
El cuerpo principal detalla los niveles de intertextualidad (intertextual, paratextual, metatextual, architextual) y analiza la materialidad, la organización textual y ejemplos concretos, como el tratamiento de la palabra "progreso".
¿Cuáles son las palabras clave que definen este estudio?
Las palabras clave abarcan conceptos como ironía, archivo, intertextualidad, Fernando Bryce, memoria, posmodernidad y análisis mimético.
¿Cómo influye el "archivo" en la metodología de Fernando Bryce?
Para Bryce, el archivo no es un lugar de verdad absoluta, sino un material maleable. Él lo interviene mediante el dibujo, transformando documentos "serios" o burocráticos en una serie de enunciados irónicos y críticos.
¿Por qué la ironía es fundamental en la obra "Américas"?
La ironía permite al lector establecer una distancia crítica. Al copiar documentos oficiales, Bryce los saca de su contexto original, revelando las intenciones de dominación o las falacias ideológicas que originalmente ocultaban.
¿Qué importancia tiene la portada en el análisis de la obra?
La portada no es solo un envoltorio; es un elemento paratextual que imita la estética de las publicaciones de la OEA, estableciendo desde el inicio una tensión entre la apariencia de "documento serio" y el contenido irónico del libro.
- Arbeit zitieren
- Diplom-Kommunikationswissenschaftler Teobaldo Lagos Preller (Autor:in), 2012, Dibujando la historia de Américas: representación e ironía en la obra "Américas" de Fernando Bryce, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/189794
