[...] Obwohl Tolkiens Werk bis dato als
unverfilmbar galt, nahm sich Jackson dieser Herausforderung an und erreichte damit seinen
bislang größten Erfolg. Nicht nur die Einspielergebnisse der ersten beiden Teile von
insgesamt ca. 1,73 Milliarden Dollar3, sondern auch mehrere Auszeichnungen4 sind Belege
hierfür.
Die folgende Arbeit untersucht wie der innere Kampf zwischen Gollum und Sméagol5 durch
Bildkomposition, Musik, Beleuchtung und Einstellungsgröße filmisch umgesetzt wird.
Gollum bzw. Sméagol ist in diesem Film eine vollständig computeranimierte Figur. Bereits
im Vorfeld wurden ca. „100 verschiedene Modelle von Gollum angefertigt, bis sich
Regisseur, Designer und Computerspezialisten auf eine endgültige Version einigen konnten,
die dieser Gestalt gerecht werden konnte“. 6
In einem ersten Kapitel werde ich zunächst grundlegende Fakten zu Sméagol und seine
Verwandlung in Gollum aufführen. Zum besseren Verständnis der Sequenzanalysen gehe ich
zudem näher auf Gründe ein, warum Sméagol wieder stärker in den Vordergrund tritt.
Im darauf folgenden Kapitel werden drei Sequenzen aus Der Herr der Ringe – Die zwei
Türme analysiert und es soll hierbei die Wirkung der filmischen Mittel in Bezug auf die
Darstellung der inneren Zerrissenheit Gollums sowie deren Einflussnahme auf das Anti- bzw.
Sympathieverhaltens gegenüber Sméagol untersucht werden.
Danach werden im vierten Kapitel die zuvor ermittelten Untersuchungsergebnisse des
Verhältnisses zwischen Filmtechnik bzw. Bildkomposition und den jeweiligen
Charakterzügen Gollums/Sméagols komprimiert dargestellt.
Abschließend befasse ich mich in wenigen Sätzen mit dem Sieg Gollums über Sméagol und
dessen Bedeutung für den weiteren Handlungsverlauf.
3 http://www.gilthserano.de/tow/worldwide/topmovie.html
4 u.a.: Oscar 2002 in den Kategorien: Bestes Make Up, Beste visuelle Effekte, Beste Kamera, Beste Film-Musik;
Vgl. http://www.moviefans.de/specials/oscar/preistraeger.html
5 Zur besseren Lesbarkeit werde ich in meiner Hausarbeit größtenteils darauf verzichten, Synonyme für
„Gollum - bzw. Sméagol – Persönlichkeit“ zu verwenden. Stattdessen stehen „Gollum“ und „Sméagol“ selbst für
die jeweiligen inhärenten Charaktere.
6 http://www.moviefans.de/herrderringe/a-z/gollum.html
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Grundlegendes
2.1. Die Verwandlung von Sméagol zu Gollum
2.2. Wie die Sméagol-Persönlichkeit in den Vordergrund rückt
3. Analyse ausgewählter Filmsequenzen
3.1. Selbstgespräch zwischen Gollum und Sméagol
3.2. Gollum am verbotenen Weiher
3.3. Gollums Plan
4. Zusammenfassung der Ergebnisse
5. Schlusswort
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht, wie der innere Kampf zwischen den Persönlichkeiten Gollum und Sméagol durch filmische Gestaltungsmittel wie Bildkomposition, Beleuchtung, Musik und Einstellungsgrößen in Peter Jacksons Verfilmung von "Der Herr der Ringe – Die zwei Türme" inszeniert wird.
- Analyse der Transformation von Sméagol zu Gollum
- Wirkungsweise filmischer Mittel auf die Darstellung innerer Zerrissenheit
- Einfluss der Inszenierung auf das Zuschauer-Empathie-Verhalten (Sympathie vs. Antipathie)
- Komprimierte Darstellung des Zusammenhangs von Filmtechnik und Charakterzügen
- Bedeutung des Sieges Gollums für den Handlungsverlauf
Auszug aus dem Buch
3.1 Selbstgespräch zwischen Gollum und Sméagol (1:10:44 bis 1:13:00)
Diese Sequenz beginnt mit der 70. Minute und 44. Sekunde des Films. In einer subjektiven Detailaufnahme aus Gollums Sicht sehen wir Frodos Hand, die den Ring, der an einer Kette befestigt ist, fest umschließt. Aus dem Off ist Gollums Stimme zu hören: „Wir wollen ihn! Wir brauchen ihn!“. Die Einstellung wechselt zu einer Totalen von dem Wald, in der das Selbstgespräch zwischen Gollum und Sméagol stattfindet. Es ist dunkel, nur einfallendes blauschimmerndes Licht erhellt das Filmbild ein wenig. Der Aufbau der Szene erinnert an die Bildkomposition der Szene aus dem ersten Teil der Trilogie Der Herr der Ringe – Die Gefährten, als Gollum den Ring zum ersten mal in seinen Händen hält. Er erscheint am linken Bildrand. Die Kamera fährt leicht zurück und schwenkt nach links, so dass er nun in der Mitte des Bildes zu sehen ist. Gollum murmelt: „Wir müssen ihn haben, den Schatz! Sie haben uns den Schatz gestohlen! Garstige kleine Hobbitse“. Dabei stützt er sich mit beiden Händen auf dem Boden ab und wendet seinen Kopf von rechts nach links. Es folgt ein Einstellungswechsel zu einer Nahaufnahme Gollums. Dieser beschimpft Frodo und Sam als „böse, tückisch und falsch“. Die Kamera schwenkt nach links, so dass Sméagol nun auf der rechten Bildhälfte zu sehen ist. Dieser Wandel von Gollum zu Sméagol wird zudem durch die Veränderung seiner Stimme, die nun leise und zaghaft statt laut und wütend klingt, untermalt.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung stellt das Ziel der Arbeit vor, den inneren Kampf Gollums und Sméagols anhand filmischer Mittel in der Trilogie zu untersuchen.
2. Grundlegendes: Dieses Kapitel erläutert die Herkunft der Figur Sméagol, seine Transformation durch den Ring und Faktoren, die seine menschliche Seite kurzzeitig wieder hervortreten lassen.
3. Analyse ausgewählter Filmsequenzen: Der Hauptteil analysiert drei spezifische Schlüsselszenen, in denen die filmischen Mittel die gespaltene Identität und den inneren Machtkampf der Figur verdeutlichen.
4. Zusammenfassung der Ergebnisse: Die Ergebnisse fassen zusammen, wie durch Bildkomposition und Beleuchtung die Antipathie gegenüber Gollum und das Mitleid mit Sméagol gezielt gesteuert werden.
5. Schlusswort: Das Schlusswort resümiert, dass Gollums Sieg über Sméagol die notwendige Voraussetzung für die Vernichtung des Rings und somit den Sieg des Guten darstellt.
Schlüsselwörter
Gollum, Sméagol, Der Herr der Ringe, Filmanalyse, innere Zerrissenheit, Bildkomposition, Identität, Persönlichkeitsspaltung, Kinofilm, Peter Jackson, filmische Mittel, Charakterdarstellung, Sympathie, Antipathie, Medialisierung.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit befasst sich mit der filmischen Umsetzung des inneren Kampfes zwischen den zwei Persönlichkeiten Gollum und Sméagol in Peter Jacksons "Der Herr der Ringe".
Was sind die zentralen Themenfelder?
Zentral sind die Darstellung der gespaltenen Identität, der Einfluss filmischer Gestaltungsmittel auf den Zuschauer und die moralische Ambivalenz der Figur.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist aufzuzeigen, wie durch technische Mittel wie Einstellungsgrößen, Lichtsetzung und Musik Sympathie oder Antipathie beim Rezipienten evoziert wird.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es wird eine sequenzielle Filmanalyse angewandt, um die Wirkung der filmischen Mittel in drei ausgewählten Szenen detailliert zu untersuchen.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Im Hauptteil werden das Selbstgespräch im Wald, die Szene am verbotenen Weiher sowie Gollums Plan kurz vor Mordor filmisch analysiert.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Die Arbeit wird durch Begriffe wie Filmanalyse, Identität, Persönlichkeitsspaltung, Bildkomposition und Charakterdarstellung charakterisiert.
Welche Bedeutung hat die linke und rechte Bildhälfte für die Analyse?
In Anlehnung an Hans Meyer wird die linke Bildhälfte mit dem Bösen und das Unglück verbunden, während die rechte für das Gute und das Leben steht, was die visuelle Trennung von Gollum und Sméagol unterstützt.
Warum ist die Szene am verbotenen Weiher entscheidend für die Entwicklung der Figur?
In dieser Szene zeigt sich besonders deutlich der Verrat Frodos durch die Gefangennahme, der den inneren Kampf zwischen Sméagols Vertrauen und Gollums Hass neu entfacht.
- Quote paper
- Dipl.-Inf. Andre Feldmann (Author), 2003, Der Herr der Ringe - Gollum gegen Smeagol - Der innere Kampf zwischen Gut und Böse und dessen filmische Umsetzung, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/20005
