Die Absicht dieses Textes ist es, die Musik von Tom Waits in einen Gesamtzusammenhang mit dem Libretto von William S. Burroughs und der visuellen Umsetzung des Regisseurs, in Person von Robert Wilson, zu setzen.
Dabei werden einzelne, wichtige Aspekte (teilweise dient der Songtext als Basis) der jeweiligen Musikstücke für sich analysiert, ehe eine Konklusion erfolgt.
Inhaltsverzeichnis
- Die Musik als Drittel einer Gesamteinheit
- Analyse der Musik
- Der Tenor der Handlung
- Die Ausgangssituation
- Eine mögliche Lösung?
- Wendepunkt und Trägödie
- Die Musik zwischen Eigenständigkeit und perfekter Symbiose
- Literaturverzeichnis
Zielsetzung und Themenschwerpunkte
Der Text analysiert die Musik von Tom Waits in Robert Wilsons Theaterstück „The Black Rider: The Casting of the Magic Bullets" und setzt sie in den Gesamtzusammenhang mit dem Libretto von William S. Burroughs und der visuellen Umsetzung des Regisseurs. Dabei werden einzelne Musikstücke analysiert, um die Rolle der Musik in der Gesamtheit des Werkes zu beleuchten.
- Die Bedeutung der Musik für die Handlungsentwicklung
- Die Interaktion zwischen Musik, Libretto und visueller Umsetzung
- Die Vielfältigkeit der musikalischen Stile in „The Black Rider"
- Die Eigenständigkeit der Musik von Tom Waits
- Die Wirkung der Musik auf das Publikum
Zusammenfassung der Kapitel
Der Text beginnt mit einer Einführung, die die Einordnung von „The Black Rider" in das Genre des Musicals problematisiert und die Zielsetzung des Textes erläutert. Es wird betont, dass die Musik von Tom Waits in Verbindung mit dem Libretto von William S. Burroughs und der Inszenierung von Robert Wilson betrachtet wird. Die Analyse der Musik beginnt mit einer Beschreibung des Themas der Handlung, das durch die Musikstücke „Lucky Day Overture" und „The Black Rider" eingeführt wird. Die Ausgangssituation des Stücks, die Liebe zwischen Käthchen und Wilhelm und die Ablehnung Wilhelms durch Käthchens Vater, wird im Song „He 's not Wilhelm" dargestellt. Der Text geht dann auf die Ballade „November" ein, die einen Flashback in die Vergangenheit der Handlung darstellt. Die Beziehung zwischen Käthchen und Wilhelm wird in „That's the Way" und „The Briar and the Rose" weiter beleuchtet, wobei die Musik die Zärtlichkeit und gleichzeitig die Gefahr der Liebe zwischen den beiden widerspiegelt. Die Handlung wird durch „Just the right Bullets" vorangetrieben, in dem Wilhelm von Peg Leg magische Kugeln erhält, die ihm ermöglichen, erfolgreich zu jagen. „Chase the Clouds away" zeigt Wilhelms Integration in die Gesellschaft und die bevorstehende Hochzeit mit Käthchen. Der Text geht dann auf die Warnung vor Peg Leg und die Folgen der Zusammenarbeit mit dem Teufel in „Flash Pan Hunter", „Gospel Train" und „1'11 shoot the moon" ein. Der Wendepunkt der Handlung und die Tragödie werden in „Lucky Day" dargestellt, in dem Wilhelm Käthchen mit einer von Peg Leg gegebenen Kugel tötet. Der Text endet mit einer Zusammenfassung der Rolle der Musik in „The Black Rider" und betont die Eigenständigkeit der Musik von Tom Waits sowie ihre perfekte Symbiose mit dem Libretto und der Inszenierung.
Schlüsselwörter
Die Schlüsselwörter und Schwerpunktthemen des Textes umfassen die Musik von Tom Waits, das Theaterstück „The Black Rider", das Libretto von William S. Burroughs, die Inszenierung von Robert Wilson, die Handlungsentwicklung, die Beziehung zwischen Käthchen und Wilhelm, die Rolle des Teufels, die musikalische Vielfalt, die Eigenständigkeit der Musik und die Wirkung der Musik auf das Publikum.
- Citar trabajo
- Thomas Vasniszky (Autor), 2011, Die Musik Tom Waits' in Robert Wilsons The Black Rider, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/266753
