Um Mitglieder der Mittelalterszene klar zu identifizieren ist eine Fixierung auf diverse Kennzeichen und Attribute, welche für diese Szene typischen Musikgruppen aufweisen, unbedingt nötig. Konzentriert man sich nur auf die Musik, wird man kaum eine eindeutige Einordnung vollziehen können, dazu ist die Musik der Szene und die Musiker selbst zu vielschichtig aufgebaut. Elemente wie die textliche Gestaltung bei Gesangstiteln, die in den Texten verwendete Sprache oder die Kleidung der Musiker bei Auftritten spielen eine ebenso wichtige Rolle wie die gespielte Musik. Auf den ersten Blick erscheinen diese unterschiedlichen Aspekte sehr verwirrend, was ein Grund dafür sein mag, warum die Zugehörigkeit von Musikgruppen zur Mittelalterszene oft nicht eindeutig erscheint.
Die Seminararbeit stellt sich nun die Frage, welche Attribute die Bands aufweisen, die dem Mittelaltergenre genau zugeordnet werden können. Anhand dieser Untersuchung soll letztendlich deutlich werden, welche Gruppen zu Recht der Mittelalterszene angehören, und welche nur auf den fahrenden Zug aufgesprungen sind. Dafür wird im Folgenden die Entwicklung der Szene dargestellt und verschiedene Subgenres und deren Vertreter vorgestellt, sowie anhand oben genannter Kriterien (musikalische, textliche, sprachliche und äußerliche Aspekte) deren Zugehörigkeit untersucht.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Die Entwicklung der aktuellen Mittelalter-Musik
2.1. Die Mittelalterszene
2.2. Die Ursprünge
2.3. Der kommerzielle Durchbruch
2.3.1. Der folkloristische Stil
2.3.2. Dudelsack-orientierte Bordunmusik
2.4. Probleme der Authentizität
2.5. Entstehung von Subgenres und typische Vertreter
2.5.1. Mittelalter-Folk
2.5.2. Mittelalter-Tanzgruppen
2.5.3. Mittelalter-Rock
2.5.4. Mittelalter-Metal
2.5.5. Gregorianik
2.5.6. Kombinationen zwischen den Stilen
3. Bearbeitung der Fragestellung: "Welche mittelalterlichen Attribute weisen Bands auf, die gemeinhin dem Mittelaltergenre zugerechnet werden?"
3.1. Kriterien
3.2. Musikalische Aspekte
3.3. Textliche Aspekte
3.4. Sprachliche Aspekte
3.5. Äußerliche Aspekte
4. Fazit
Zielsetzung & Themen
Diese Seminararbeit untersucht, welche spezifischen Merkmale Musikgruppen definieren, die dem sogenannten Mittelaltergenre zugeordnet werden, und differenziert dabei zwischen authentischen Szene-Vertretern und Bands, die lediglich Elemente mittelalterlicher Musik kommerziell nutzen.
- Historische Entwicklung der modernen Mittelaltermusik und ihrer Subgenres.
- Analyse musikalischer, textlicher, sprachlicher und äußerlicher Attributkriterien.
- Unterscheidung zwischen authentischer Mittelalterrezeption und populärkultureller Anlehnung.
- Bewertung des Einflusses von Rock-, Metal- und Folk-Elementen auf das Genre.
- Identifikation von Pionierbands und deren Rolle bei der Kommerzialisierung.
Auszug aus dem Buch
2.4. Probleme der Authentizität
Das größte Problem bei der Frage, wie authentisch der Anteil von Mittelaltermusik bei modernen Stilen ist, liegt darin, dass es kaum schriftliche Überlieferungen aus dem Mittelalter gibt, welche Ansatzpunkte über den Klang, die Lieder oder die Aufführungspraxis liefern können. Der Hauptgrund liegt darin, dass es im Mittelalter lange Zeit nur der kirchlichen Musik vorbehalten war, schriftlich festgehalten zu werden, dieses aber auch erst seit dem 9. Jahrhundert, weil sich dann erst eine Art Notenschrift entwickelte. Daher kann der gregorianische Choral als authentischste überlieferte Musikform des Mittelalters gelten, weil er als kirchliche Musik zum gemeinsamen Singen in Messen schriftlich festgehalten wurde.
Als dann letztendlich auch weltliche Musik niedergeschrieben werden durfte, wurde natürlich auch die damalige Neumennotation benutzt, welche sich erheblich von unserer heutigen Notation unterscheidet. Tonhöhen wurden nicht exakt eingezeichnet, sondern gaben nur einen ungefähren Melodieverlauf wieder, der Rhythmus fehlte nahezu komplett ebenso die Notenschlüssel, welche zusammen mit den Notenlinien bei der heutigen Notation eine exakte Bestimmung der Tonhöhe ermöglichen.
All dies macht eine originalgetreue und historisch korrekte Wiedergabe der Mittelaltermusik unmöglich, einzig und allein eine ungefähre Rekonstruktion ist machbar.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung beleuchtet das aufkommende Interesse am Mittelalter ab den 1970er Jahren und stellt die Problematik der korrekten Zuordnung von Musikgruppen zur "Mittelalterszene" vor.
2. Die Entwicklung der aktuellen Mittelalter-Musik: Dieses Kapitel skizziert die historische Entstehung der Szene von frühen Folk-Ansätzen bis zum kommerziellen Durchbruch durch Rock- und Metal-Bands und differenziert verschiedene Subgenres.
3. Bearbeitung der Fragestellung: "Welche mittelalterlichen Attribute weisen Bands auf, die gemeinhin dem Mittelaltergenre zugerechnet werden?": Hier werden vier Hauptkriterien definiert (musikalisch, textlich, sprachlich, äußerlich), um Bands auf ihre tatsächliche Zugehörigkeit zur Szene hin zu analysieren.
4. Fazit: Das Fazit stellt fest, dass die Mittelalterszene äußerst vielschichtig ist und ihre Identität vor allem aus einer Kombination von verschiedenen Mittelalter-Attributen und dem Selbstbild der Musiker bezieht.
Schlüsselwörter
Mittelalter-Musik, Mittelalterszene, Mittelalter-Rock, Mittelalter-Metal, Mittelalter-Folk, Authentizität, Gregorianik, Spielmann, Instrumentenkunde, Musikgeschichte, Subgenres, Neumennotation, Kulturrezeption, Musikgruppen, Folklore.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit befasst sich mit der modernen Mittelalter-Musikszene und untersucht, nach welchen Kriterien Musikgruppen diesem Genre zugeordnet werden können.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die zentralen Felder umfassen die historische Entwicklung des Genres, die Analyse der verschiedenen Subgenres sowie die Untersuchung von Authentizität in Bezug auf Musik, Sprache und Äußerlichkeiten.
Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?
Das Ziel ist es, die Attribute zu identifizieren, die eine Band für die Mittelalterszene qualifizieren, um so zwischen echten Szene-Vertretern und Trittbrettfahrern zu unterscheiden.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt eine deskriptive und analytische Vorgehensweise, bei der die Szene historisch hergeleitet und anhand spezifischer Kriterien systematisch kategorisiert wird.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Im Hauptteil werden die Genese der Musikrichtung, die verschiedenen Stile wie Mittelalter-Rock oder Gregorianik sowie eine detaillierte Prüfung von Kriterien zur Szenenzugehörigkeit analysiert.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Die Arbeit lässt sich am besten mit Begriffen wie Mittelaltermusik, Authentizität, Subgenres, Mittelalter-Rock und Musikrezeption beschreiben.
Warum ist eine exakte historische Rekonstruktion laut dem Autor schwierig?
Der Autor führt dies auf das Fehlen schriftlicher Aufzeichnungen über weltliche Musik im Mittelalter sowie auf die Ungenauigkeit der damaligen Neumennotation zurück.
Welche Rolle spielt die Band "In Extremo" für die Argumentation?
In Extremo wird als zentrales Beispiel für den kommerziellen Durchbruch des Mittelalter-Metals und als Fallbeispiel für die Vermischung von Rockmusik mit mittelalterlichen Instrumenten angeführt.
Wie unterscheidet der Autor zwischen den Ansätzen von "Fiddler's Green" und "Dropkick Murphys"?
Der Autor zeigt auf, dass Fiddler's Green eine stärkere Anbindung an die Mittelalterszene zeigt, während die Dropkick Murphys zwar ähnliche Instrumente nutzen, sich jedoch selbst nicht als Teil dieser Szene betrachten.
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- Anonym (Author), 2013, Das moderne Mittelalter. Musikalische Mittelalterrezeption im Alltag, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/295812
