Ende der 50er Jahre taucht der Begriff in der Postmoderne zum ersten Mal in der Literaturkritik auf. Er wird verwendet, um Tendenzen der Einebnung des Gegensatzes von hoher und niedriger Literatur zu kennzeichnen (z.B. Trivialliteratur und Tragödie). Hans Berstens nennt das Begriffsfeld der Postmoderne einen „terminologischen Irrgarten“, weil es kaum Definitionen gibt, die konkret sind. Es wurden viele verschiedene Definitionsversuche gemacht, nur ein einziges gemeinsames Merkmal der Definitionsversuche lässt sich dabei festhalten, und zwar der Pluralismus. Einheit ist das Hauptmerkmal der Moderne, Vielheit das der Postmoderne, und darin liegt auch gleichzeitig der Unterschied. Einheit bedeutet hier eine einheitliche und Vielheit verschiedene Welterklärungen.
Pluralismus in der Kunst bedeutet viele verschiedene Komponenten, die nicht unbedingt harmonisch zusammenpassen. Das postmoderne Werk zeichnet sich dadurch aus, dass Vielfalt grundlegend ist, und zwar nicht nur als Vielfalt verschiedener Werke innerhalb einer Biographie, sondern auch verschiedener Stilrichtungen, Erzählmomente und Ausdrucksweisen in einem Werk. Ein Beispiel wären unterschiedliche Handlungsstränge oder Stilrichtungen in einem Roman, so kann ein Kunstwerk ganz zerhackt und chaotisch wirken. Das postmoderne Kunstwerk ist in seiner Produktion mehrdeutig und nicht mehr eindeutig, so kann ein Kunstwerk mehrere Aussagen haben, die sich widersprechen. Dies Kennzeichnet das Neue an der Postmoderne.
Auf einen Blick
- Note: 1,5
- Erörtert Charles Jencks’ Kritik am Funktionalismus der modernen Architektur
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung:
1.1. Postmoderne als Epoche
2. Hauptteil:
2.1. Moderne und Postmoderne
- Wie steht die Postmoderne zur Moderne?
2.2. Pluralismus in der Postmoderne
2.3. Woher nimmt die Kritik ihr Maß?
2.4. Postmoderne in der Philosophie
2.5. Postmoderne in der Kunst
2.6. Postmoderne in der Architektur
- Konstruktivismus vs. Konstruktivismus
2.7. Feminismus und ihre Debatte
3. Fazit:
3.1. Die Frage der Postmoderne
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit untersucht die Postmoderne und ihre philosophische Ästhetik im Verhältnis zur Moderne. Dabei geht sie insbesondere der Frage nach, wie sich postmoderne Vielfalt verstehen lässt und welche Bedeutung sie für Kritik, Kunst, Architektur und feministische Debatten hat.
- Einheit und Vielheit als Merkmale von Moderne und Postmoderne
- Pluralismus und die Maßstäbe philosophischer Kritik
- Jean-François Lyotards Überlegungen zu Wissen und Ästhetik
- Postmoderne Architektur und Dekonstruktivismus
- Differenz und Gleichheit in der feministischen Debatte
Auszug aus dem Buch
Pluralismus in der Postmoderne
Für die Postmoderne gibt es keine einheitlichen Definitionen. Der Grund dafür liegt in der Mehrdeutigkeit, durch welche die Postmoderne gekennzeichnet ist. Ein und derselbe Gegenstand lässt mehrere in sich kohärente, also zusammenhängende Definitionen zu, aber die einzelnen Definitionen können sich widersprechen. Keine dieser Definitionen könnte die anderen verdrängen, alle stehen gleichmöglich und gleichwertig nebeneinander. Man kann sich zwar nicht beliebig für die eine oder andere entscheiden, aber keine kann mehr Gültigkeit beanspruchen als die andere.
Wenn eine eindeutige Definition fehlt, muss man eine Vielzahl von Merkmalen nehmen. Der Grund dafür ist eine Eigenschaft der postmodernen Kultur selbst, nämlich ihre Offenheit und Anerkennung der Mehrdeutigkeit in ihrer Vielheit. Alle Ansichten und Meinungen verlangen einen universalen Anspruch auf Gültigkeit, so dass alle akzeptiert werden müssen. Das ist ein Gegensatz zur totalitären Ideologie, der alle festen Anhaltspunkte für das Wahre/Falsche, das Gerechte/Ungerechte und das Schöne/Hässliche zum Verschwinden bringt. Pluralismus besagt, dass die verschiedenen Vorstellungen und Ansichten, Überzeugungen, Weltsichten gleichberechtigt sind und nebeneinander existieren können.
Der Hauptvertreter der Philosophie der Moderne ist Hegel. Er vertritt die Auffassung, dass es in der Weltgeschichte einen Fortschritt im Bewusstsein der Freiheit gibt, an deren Ende die Verwirklichung einer sittlichen Totalität steht. Die Weltgeschichte entwickelt sich in eine bestimmte Richtung, am Ende steht die Verwirklichung der sinnvollen und sittlichen Einheit der Totalität. Die Welt wird demnach immer sittlicher.
Auch die Kritik an dieser Geschichtsphilosophie gehört noch zur Moderne. Sie steht für die Auffassung; dass es keine Tendenz zum Besseren, sondern eine des Niedergangs gibt, die einen universalen Verblendungszusammenhang herstellt. Das ist die gegensätzliche Auffassung zu Hegel. Demnach irren sich alle und gehen gemeinsam in den Untergang, was ja auch wieder eine Vereinheitlichung oder Totalität ist.
In der Postmoderne werden alle Vereinheitlichungstendenzen aufgegeben. Es gibt viele Unstimmigkeiten, das wird aber nicht pessimistisch gesehen, sondern man erlebt eine „radikale Pluralität“, und somit wird jede Verschiedenheit akzeptiert. Es gibt zum Beispiel keine universale Metasprache mehr, die von allen gesprochen und verstanden wird. Dafür gibt es verschiedene Sprachspiele, also sprachliche Äußerungen in einem komplexen System (Sprachstile wie z.B. Philosophie oder Fachsprache, Slang etc.).
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung erläutert die Schwierigkeiten einer einheitlichen Definition der Postmoderne und führt Pluralismus als wiederkehrendes Merkmal ein. An der Kunst beschreibt sie das Nebeneinander verschiedener Ausdrucksweisen.
2. Hauptteil: Der Hauptteil stellt moderne Einheitsvorstellungen postmoderner Vielfalt gegenüber und erörtert die Folgen für philosophische Kritik und Ästhetik. Weitere Abschnitte widmen sich Architektur, Dekonstruktivismus und der feministischen Debatte.
3. Fazit: Das Fazit bündelt die Überlegungen zur Vielfalt und fragt nach deren Verhältnis zu einer Konzeption von Gerechtigkeit.
Schlüsselwörter
Postmoderne, Moderne, philosophische Ästhetik, Pluralismus, Vielheit, Totalität, Kunst, Architektur, Dekonstruktivismus, Feminismus, Jean-François Lyotard, Kritikmaßstab
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit behandelt die Postmoderne und ihre philosophische Ästhetik. Sie setzt postmoderne Vorstellungen von Vielfalt in Beziehung zu Einheitsansprüchen der Moderne.
Welche Themenfelder stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen Pluralismus, philosophische Kritik und Ästhetik sowie postmoderne Ansätze in Kunst, Architektur und feministischer Debatte.
Welche Frage verfolgt die Arbeit?
Sie fragt nach der Bedeutung postmoderner Vielfalt und danach, wie sich diese mit einer Konzeption von Gerechtigkeit verknüpfen lässt.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit erörtert philosophische Positionen anhand herangezogener Literatur und setzt dabei Vorstellungen der Moderne und der Postmoderne zueinander in Beziehung.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil untersucht das Verhältnis von Moderne und Postmoderne, den Pluralismus und die Maßstäbe der Kritik. Außerdem behandelt er Philosophie, Kunst, Architektur und Feminismus.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen zählen Postmoderne, Pluralismus, Totalität, Ästhetik, Architektur und Dekonstruktivismus.
Welche Rolle spielt Jean-François Lyotard?
Seine Überlegungen zum Zerfall der Einheit, zu großen Erzählungen und zur Ästhetik des Erhabenen werden in den philosophischen und kunstbezogenen Abschnitten erläutert.
Wie wird die postmoderne Architektur behandelt?
Die Arbeit stellt Charles Jencks’ Kritik am modernen Funktionalismus vor und erörtert den Dekonstruktivismus im Zusammenhang mit Jacques Derrida.
Welchen Bezug stellt die Arbeit zur feministischen Debatte her?
Sie verbindet das postmoderne Interesse an Differenzen mit der feministischen Auseinandersetzung über Unterschiede und Gleichheit der Geschlechter.
- Arbeit zitieren
- Laura Endrizzi (Autor:in), 2011, Die Frage der Postmoderne. Die Philosophische Ästhetik in der Postmodernen Kunst, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/296308
