Diese wissenschaftliche Arbeit soll die Fragestellung beantworten, welchen Mehrwert die deutschen Scripted Reality Formate in Hinblick auf den Fernsehsender und Rezipienten generieren können und ob dafür bestimmte Vorrausetzungen erfüllt sein müssen.
Aufgrund der Fülle des Angebots und der regen Nachfrage ist die Thematik von essenzieller Bedeutung. Einzuordnen ist das Thema in den übergeordneten Zusammenhang der Medienwirtschaft, Medienwissenschaft sowie Medienpädagogik.
Es zeigt sich, dass die Scripted Reality Formate sich seit 2009 extrem in der Medienlandschaft der privaten Fernsehsender verbreitet haben. Im Laufe der wissenschaftlichen Arbeit wird deutlich, dass Scripted Reality trotz der Diffusität des Genres kein kurzfristiges Phänomen ist, sondern dass es sich um eine langfristige Angebotsform im deutschen privaten Fernsehen handelt. Die Fernsehsender haben mit diesen Formaten eine Möglichkeit gefunden, wie sie eine große Reichweite bei einer breiten Zuschauergruppe sowie einen sehr ausgeprägten Marktanteil zu niedrigen Produktions- und Marketingkosten erreichen können.
Der nächste Teil der Fragestellung, ob die Formate auch einen Mehrwert für den Rezipienten bieten, kann nicht standardisiert beantwortet werden. Nicht alle Rezipienten können einen Mehrwert aus dem Format ziehen, da nicht alle Rezipienten über Medienkompetenz verfügen.
Zusammenfassend zeigt sich, dass die langfristige Angebotsform Scripted Reality einen großen Mehrwert für den Fernsensender und für den Rezipienten, wenn die-ser über Medienkompetenz verfügt, generieren kann.
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
2 Definition und Abgrenzung
3 Historie und Entwicklung von Scripted Reality
4 Aufbau und Bestandteile von Scripted Reality
5 Mehrwert für den Fernsehsender
5.1 Auf welchen Fernsehsendern laufen die Scripted Reality Formate?
5.2 Marktrelevanz
5.3 Die Zielgruppe
5.4 Programmplanung
5.5 Produktion
5.6 Werbeeinahmen und Produktplatzierung
5.7 Mehrwert durch geringe Marketingkosten
5.8 Einschaltquoten
5.9 Zwischenfazit
6 Mehrwert für den Rezipienten
6.1 Die Motivation der Rezipienten
6.2 Chancen und Risiken für Rezipienten
6.3 Zwischenfazit
7 Medienkompetenz als Voraussetzung für die Schaffung eines Mehrwertes
8 Ausblick
9 Fazit
10 Anhang
Zielsetzung & Themen
Die Arbeit untersucht das Phänomen der Scripted Reality im deutschen Fernsehen mit dem Ziel zu ermitteln, welchen spezifischen Mehrwert diese Formate sowohl für die ausstrahlenden Fernsehsender als auch für die Rezipienten generieren können und welche Voraussetzungen hierfür erfüllt sein müssen.
- Wirtschaftliche Analyse der Kosten-Nutzen-Relation und Produktionsbedingungen für Sender.
- Untersuchung der Motivationslage und des Konsumverhaltens der Rezipienten.
- Evaluation von Medienkompetenz als notwendige Voraussetzung für einen reflektierten Mehrwert.
- Analyse der Programmstrategien und des Audience Flow im Kontext von Scripted Reality.
- Diskussion der Fiktions-Realitäts-Vermischung und deren Auswirkungen auf die Wahrnehmung.
Auszug aus dem Buch
Aufbau und Bestandteile von Scripted Reality
Der dramaturgischer Aufbau, welcher gewährleisten soll, dass die Zuschauer die Sendung bis zum Ende verfolgen, wird so gestaltet, dass er einem klassischen Drama entspricht, das bedeutet in drei Akten aus Exposition, Konfrontation und Auflösung. Die Exposition beinhaltet immer die Schilderung der Ausgangslage, die Problemstellung sowie die Zielsetzung. Bei Scripted Reality Formaten wird diese Einführung so umgesetzt, dass die Sendungen durch einen allwissenden Off-Kommentator beginnen, welcher die Personen, deren Vorgeschichte und den bestehenden Konflikt vorstellt. Klughammer kritisiert:“ […]Stattdessen sehen wir gerade in den Scripted-Reality-Formaten, dass jede Szene nach einem Kick-Prinzip arbeitet. Ich vergleiche das gern mit einem Durchlauferhitzer. Man hangelt sich von einem Höhepunkt zum nächsten.“
Während der Konfrontation wird die Geschichte entwickelt, Spannung erzeugt und der Konflikt zum Thema gemacht. Dieser Teil beinhaltet mehrere Handlungsstränge. Diese gliedern sich in den Haupthandlungsstrang, den Nebenhandlungsstrang und den Kontextstrang. Der Spannungsaufbau hat immer einen Höhe- sowie Wendepunkt. Das Ende der Folge wird von der Auflösung des Problems bestimmt und beinhaltet somit meistens ein glückliches Ende. Dabei wird versucht, moralische Werte zu vermitteln. Nachdem das Drehbuch fertig ist, werden die passenden Darsteller anhand eines Castings ausgewählt sowie passende Drehorte gesucht. Eine Folge wird meistens in nur wenigen Tagen gedreht. Der Zeitraum der Handlung kann sich jedoch, inklusive der Vorgeschichte, von Wochen bis hin zu Monaten ziehen.
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Vorstellung der Forschungsfrage, des Untersuchungsgegenstands Scripted Reality und Einordnung in den medienwirtschaftlichen Kontext.
2 Definition und Abgrenzung: Herleitung der Begrifflichkeiten und Einordnung von Scripted Reality als hybrides Genre innerhalb des Reality-TVs.
3 Historie und Entwicklung von Scripted Reality: Darstellung der zeitlichen Entwicklung des Genres in Deutschland und der Einflussfaktoren wie Ökonomie und Globalisierung.
4 Aufbau und Bestandteile von Scripted Reality: Analyse der dramaturgischen Strukturen, Produktionsmittel und ästhetischen Gestaltungselemente des Formats.
5 Mehrwert für den Fernsehsender: Detaillierte Untersuchung ökonomischer, rechtlicher und programmplanerischer Vorteile für Sender.
6 Mehrwert für den Rezipienten: Analyse der Konsummotivation sowie der Chancen und Risiken durch die Verschmelzung von Fiktion und Realität.
7 Medienkompetenz als Voraussetzung für die Schaffung eines Mehrwertes: Untersuchung der Notwendigkeit von Medienbildung, um einen echten Mehrwert aus den Inhalten ziehen zu können.
8 Ausblick: Einschätzung der Zukunftsfähigkeit des Genres und Potenziale für eine konstruktive Weiterentwicklung.
9 Fazit: Zusammenfassende Beantwortung der Forschungsfrage unter Berücksichtigung der erarbeiteten Ergebnisse.
10 Anhang: Detaillierte statistische Auswertungen der untersuchten Sendungsanalysen.
Schlüsselwörter
Scripted Reality, Reality-TV, Fernsehsender, Rezipienten, Medienkompetenz, Produktplatzierung, Einschaltquoten, Programmplanung, Fiktion, Realität, Dramaturgie, Laiendarsteller, Medienwirtschaft, Kosten-Nutzen-Relation, Zielgruppe.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit analysiert das Phänomen der deutschen Scripted Reality und untersucht, welchen Mehrwert diese Formate für Fernsehsender und Zuschauer bieten.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die Schwerpunkte liegen auf der ökonomischen Bedeutung für Sender, der dramaturgischen Gestaltung, den Konsummotiven der Zuschauer sowie der Bedeutung von Medienkompetenz.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Ziel ist es, den Nutzen und die Voraussetzungen der Scripted-Reality-Formate für die beiden Stakeholder-Gruppen Sender und Rezipienten zu identifizieren und definitorisch einzugrenzen.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit basiert auf einer Analyse empirischer Studien, der Auswertung von Fachliteratur sowie einer eigenen Untersuchung von Sendedaten (Sendungsanalyse).
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Analyse der Produktions- und Marktbedingungen für Sender sowie eine Untersuchung der Chancen, Risiken und Motive für das Publikum.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind insbesondere Scripted Reality, Medienkompetenz, Marktanteile, Zielgruppenansprache und der "Audience Flow".
Wie unterscheidet sich Scripted Reality von anderen Reality-Formaten?
Scripted Reality zeichnet sich durch ein Drehbuch aus, nach dem Laiendarsteller fiktive Geschichten in einem dokumentarisch anmutenden Stil nachspielen, um Authentizität zu suggerieren.
Welche Rolle spielt die Medienkompetenz für den Zuschauer?
Sie ist entscheidend dafür, dass der Zuschauer zwischen der fiktionalen Inszenierung und der Realität unterscheiden kann, um statt bloßer Unterhaltung einen reflektierten Erkenntnisgewinn zu erzielen.
- Arbeit zitieren
- Jana Leis (Autor:in), 2015, Das Phänomen deutscher Scripted Reality. Welchen Mehrwert generieren die Formate für den Fernsehsender und Rezipienten?, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/314080
