Der Bürgerkrieg der USA, bei dem sich die Nord- und Südstaaten des Landes gegenüberstanden, entwickelte sich auch zu einem Medienkrieg und zu einer Schlacht um den besten Schnappschuss auf dem Kriegsfeld. Aus diesem Wettbewerb entstammt auch das Bild "A Harvest of Death" ("Ernte des Todes"), eines der berühmtesten Bilder aus dem Amerikanischen Bürgerkrieg.
Die Arbeit beschäftigt sich mit eben dieser Fotografie und soll die Grenzen zwischen Inszenierung und Realität in der Fotografie darstellen. Sie soll außerdem klären, was zur damaligen Zeit als legitim angesehen wurde.
Zunächst wird in kurzen Zügen auf den Amerikanischen Bürgerkrieg eingegangen, um anschließend auf das Thema der Pressefotografie zur damaligen Zeit hinzuführen. Das Hauptaugenmerk der Ausarbeitung wird dabei auf dem Bild "A Harvest of Death" liegen, das beschrieben und kontextualisiert wird.
Auf einen Blick
- Untersucht „A Harvest of Death“ und vergleicht es mit „Field where General Reynolds Fell“
- Wendet Inszenierungsmerkmale nach Lars Blunck und Objektivitätskritik nach Günter Bentele an
- Bezieht die Bildserie „Gardner’s Sketchbook of the War“ in die Analyse ein
- 12 Quellen im Literaturverzeichnis
Inhaltsverzeichnis
1. Einführung
2. Der Beginn der Pressefotografie: Der Amerikanische Bürgerkrieg
2.1. Das große Geschäft mit der Kriegsfotografie
3. „A harvest of death“ als Resultat des Krieges
3.1.Deskription
3.1.Analyse
3.2.Konnexion
4. Gardner und O’Sullivan - Fotografen oder Regisseure einer perfekten Inszenierung?
5. Seminarsreflexion
Zielsetzung und thematische Schwerpunkte
Die Arbeit untersucht die Fotografie „A Harvest of Death“ vor dem Hintergrund der Entstehung der Pressefotografie im Amerikanischen Bürgerkrieg. Sie fragt, wie sich in den Kriegsbildern Realität und Inszenierung unterscheiden lassen und welche fotografischen Eingriffe damals als legitim galten.
- Entstehung und Entwicklung der Pressefotografie im Amerikanischen Bürgerkrieg
- Geschäftliche Interessen und Wettbewerb in der Kriegsfotografie
- Beschreibung und Analyse von „A Harvest of Death“
- Vergleich mit „Field where General Reynolds Fell“
- Subjektivität, Objektivität und Inszenierung historischer Kriegsbilder
- Fotografische Verantwortung und moralische Fragen der Bildberichterstattung
Auszug aus dem Buch
3.1.Deskription
Beim berühmtesten Bild aus „Gardner’s Sketchbook of the War“ handelte es sich um das umstrittene Bild „A Harvest of Death“. Diese Fotografie, die im Querformat geschossen wurde, besitzt die Maße 17,8 x 22,5 cm und ist eine Schwarzweiß-Fotografie. Die Lichtverhältnisse des Bildes sind hell, jedoch gedämmt, wodurch das Bild in eine beängstigend ruhige Atmosphäre getaucht wird, die schon beinah einer Friedhofatmosphäre gleicht. Man kann ein verschwommenes weites Feld erkennen, das in ungleichmäßigen Abständen von Leichen bedeckt ist. Bei einem detaillierteren Blick sieht man, dass die Leichen weder Schuhe noch Waffen besitzen. Somit kann man mutmaßen, dass die Soldaten nach ihrem Tod ausgeraubt bzw. geplündert wurden.
Bei der Bildperspektive handelt es sich um die Zentralperspektive, deren Fokus auf der vordersten Leiche liegt, wodurch diese als einzige Leiche auf dem Bild am klarsten zu erkennen ist. Insgesamt liegen die Leichen auf dem Bild asymmetrisch und größtenteils in Gruppierungen auf dem Feld zerstreut. Im Vordergrund ist dabei eine etwas größere Gruppierung zu erkennen.
Im Hintergrund befinden sich am Horizont verschwommen erkennbare Reiter, die auf ihren Pferden sitzen bzw. daneben stehen.
Die Negative der Fotografie wurden am 4. Juli 1863 erstellt und erst drei Jahre später dann veröffentlicht. Beim Fotografen handelt es sich um Timothy H. O’Sullivan, der im Jahre 1840 in Irland geboren ist und durch die Erweiterung des für Fotografen wichtigen Kollodiumverfahrens zu einem berühmten Kriegschronisten wurde.
Wie bereits erwähnt wurde das Bild „A Harvest of death“ in „Gardner’s Sketchbook of the War“ veröffentlicht. Bei diesem Bilderband handelte es sich um ein von Gardner initiiertes Projekt, für das O’Sullivan ebenfalls beauftragt wurde. Insgesamt bestand der Fotoband aus zwei Bänden mit jeweils 50 Originalabzügen von Kriegsfotos von denen 44 von O’Sullivan stammten.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einführung: Die Einführung stellt den Bürgerkrieg als Medienkrieg vor und beschreibt die Leitfrage nach Realität, Inszenierung und Legitimität der Kriegsfotografie. Im Mittelpunkt steht die angekündigte Untersuchung von „A Harvest of Death“.
2. Der Beginn der Pressefotografie: Der Amerikanische Bürgerkrieg: Das Kapitel skizziert frühe Kriegsfotografie, den Bürgerkrieg und die Rolle von Fotografien als aktuelle visuelle Berichte. Es erläutert auch, wie technische und wirtschaftliche Bedingungen die Bildproduktion beeinflussten.
2.1. Das große Geschäft mit der Kriegsfotografie: Der Abschnitt behandelt Mathew B. Brady und sein Fotografenteam sowie die wachsende Nachfrage nach Kriegsbildern. Bradys Anspruch auf die Urheberschaft an Aufnahmen führte zum Konflikt mit Gardner und O’Sullivan.
3. „A harvest of death“ als Resultat des Krieges: Das Kapitel beschreibt und analysiert die Fotografie und setzt sie in den Kontext des Bilderbands sowie der Schlacht von Gettysburg. Der Vergleich mit einer zweiten Aufnahme thematisiert, wie Perspektive und Bildtext die Deutung beeinflussen.
3.1.Deskription: Der Abschnitt beschreibt Bildformat, Licht, Atmosphäre, Leichen, Perspektive und Bildaufbau der Fotografie.
3.1.Analyse: Die Analyse behandelt Entstehung und Veröffentlichung der Aufnahme, den Bildband und Gardners parteiliche Bildbeschreibung. Sie ordnet das Bild der Schlacht von Gettysburg zu.
3.2.Konnexion: Der Abschnitt vergleicht „A Harvest of Death“ mit „Field where General Reynolds Fell“. Die beiden Bilder zeigen laut Text dieselbe Szene, deren Wirkung sich durch Perspektive und Beschreibung verändert.
4. Gardner und O’Sullivan - Fotografen oder Regisseure einer perfekten Inszenierung?: Das Kapitel erörtert Vorwürfe der Inszenierung und verschobener Leichen sowie theoretische Kriterien für inszenierte Fotografie. Es diskutiert, wie die Kenntnisse und Entscheidungen von Fotografen die vermeintliche Objektivität ihrer Bilder prägen.
5. Seminarsreflexion: Die Reflexion beschreibt Themen und Arbeitsweise des Seminars sowie persönliche Eindrücke zu Pressefotografie und Bildethik. Sie stellt Fragen nach Privatsphäre, Einverständnis und der Veröffentlichung von Leidensbildern.
Schlüsselwörter
Amerikanischer Bürgerkrieg, Pressefotografie, Kriegsfotografie, A Harvest of Death, Timothy H. O’Sullivan, Alexander Gardner, Mathew B. Brady, Gettysburg, Bildinszenierung, Objektivität, Bildanalyse, Fotogeschichte, visuelle Anthropologie, Bildethik
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Sie untersucht „A Harvest of Death“ und fragt, wie sich Realität und Inszenierung in Kriegsfotografien zueinander verhalten.
Welche Themenfelder stehen im Mittelpunkt?
Behandelt werden die Entstehung der Pressefotografie im Bürgerkrieg, das Geschäft mit Kriegsbildern sowie Bildanalyse, Inszenierung und ethische Fragen.
Was ist die zentrale Forschungsfrage?
Die Arbeit möchte die Grenzen zwischen Inszenierung und Realität in den Fotografien darstellen und klären, was zur damaligen Zeit als legitim galt.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit verbindet eine formale Bildbeschreibung mit der Analyse von Entstehungskontext, Bildtexten und einem Vergleich zweier Aufnahmen.
Was behandelt der Hauptteil?
Im Hauptteil werden „A Harvest of Death“ und „Field where General Reynolds Fell“ sowie deren Perspektiven, Bildunterschriften und mögliche Inszenierungen untersucht.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den Schlüsselbegriffen zählen Pressefotografie, Amerikanischer Bürgerkrieg, Gettysburg, Objektivität, Inszenierung und Bildethik.
Wer fotografierte „A Harvest of Death“?
Der Text nennt Timothy H. O’Sullivan als Fotograf der Aufnahme.
Wie hängt „Field where General Reynolds Fell“ mit dem Bild zusammen?
Beide Fotografien zeigen laut Arbeit dasselbe Schlachtfeld und dieselben gefallenen Soldaten, jedoch aus einer anderen Perspektive und mit einer gegensätzlichen Beschreibung.
Welche Rolle spielen die Bildtexte von Alexander Gardner?
Die Arbeit hebt hervor, dass Gardners Kommentare eine erkennbare politische Position vermitteln und die Deutung der Aufnahmen beeinflussen.
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- Nadine Grundmann (Author), 2016, Pressefotografie im Amerikanischen Bürgerkrieg. Die Grenzen zwischen Realität und Inszenierung, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/353177
