Die vorliegende Arbeit beschäftigt sich mit dem Werk „Der geblendete Simson“ von Lovis Corinth aus dem Jahre 1912 und soll erörtern, inwieweit die Charakterisierung des Simson durch kompositorische Mittel im Werk zum Ausdruck gebracht wird. Welche Charaktereigenschaften werden Simson zugesprochen? Wo werden sie vorausgesetzt? Und wie werden diese durch die kompositorischen Mittel, die im Bild zu finden sind, ausgedrückt? Im Laufe der Hausarbeit soll versucht werden, auf die gestellten Fragen eine Antwort zu finden.
Die Arbeit ist in drei Teile gegliedert. Um an das Thema heran zu führen, wird mit einer Kompositionsanalyse begonnen, die eine kurze Vorstellung des Bildes, die Bildbeschreibung und die Bildanalyse beinhaltet. Daraufhin folgt die Darstellung der klassischen Charaktereigenschaften des Simsons anhand des alttestamentlichen Richterbuches, Kapitel 13-16. Zuletzt folgt die Interpretation, also die Charakterisierung anhand der im Werk zu findenden kompositorischen Mittel.
Auf einen Blick
- Note: 1,3
- Vergleich der Bildgestaltung mit der Simsonerzählung in Richter 13–16
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Kompositionsanalyse
2.1 Vorstellung des Bildes
2.2 Bildbeschreibung
2.3 Bildanalyse
3. Darstellung: Wie sind die klassischen Charaktereigenschaften des Simson?
4. Interpretation: Charakterisierung anhand der kompositorischen Mittel (Welche kompositorischen Mittel sind vorhanden? (Beschreiben) und interpretieren!)
5. Fazit
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit untersucht, inwieweit Lovis Corinth Simsons Charakter in seinem Gemälde „Der geblendete Simson“ von 1912 durch kompositorische Mittel zum Ausdruck bringt. Dazu verbindet sie eine Bildbeschreibung und Kompositionsanalyse mit einer Betrachtung der Charaktereigenschaften Simsons in der alttestamentlichen Erzählung.
- Bildaufbau und Stellung der Figur im Raum
- Farbkontraste, Licht und Plastizität
- Farbauftrag und Perspektive
- Simsons Charakter im Richterbuch, Kapitel 13–16
- Verbindung von Bildanalyse und Charakterisierung
Auszug aus dem Buch
2.3 Bildanalyse
Die Bildfläche ist so organisiert, dass durch die beiden senkrechten Linien der Türe bzw. des Türrahmens das Bildgefüge optisch in drei Teile gegliedert wird, dessen Mittelpunkt das mittlere Drittel bildet. Die Linie, die das linke Drittel begrenzt, wird zusätzlich durch den rechten Arm Simsons verstärkt, der ebenfalls senkrecht am Türrahmen entlang führt. Diese Linien bilden zugleich die Grenzen zwischen den verschiedenen Farbflächen des Werkes. Das Bildverhältnis des dargestellten Simsons lässt ihn groß erscheinen, da seine Statur obendrein an die Bildränder grenzt, er aber auch im Verhältnis zu der Türe, die er durchquert, steht. Vor dem Figur- Grund- Verhältnis bildet Simson als Bildelement die prägnante Form, die sich vom Grund abhebt. So lässt er sich als Figur ganz eindeutig wahrnehmen.
Trotz der Tatsache, dass das gesamte Werk in relativ dunklen Farben gehalten wird, lässt sich erkennen, dass Simson als Bildmittelpunkt heller ist als seine Umgebung. Der Hell-Dunkel- Kontrast ist in diesem Werk leicht wahrzunehmen, da der Körper des Simson in Braun- sowie Gelb- und Grüntönen dargestellt ist. Auch der Hintergrund im mittleren Drittel ist in Brauntönen gehalten, der Raum um ihn herum in dunklen Grüntönen. Zusätzlich befinden sich auf dem Körper des Simson mit die hellsten Stellen im Bild, vor allem auf seinem Oberschenkel und Teilen des Oberkörpers wie Schulter, Armen und Händen. Das erzeugt den Effekt von Plastizität, durch den die helleren Farbelemente eher nach vorne streben und die dunklen im Hintergrund zurück bleiben. Simson erscheint dreidimensional, dadurch, dass er den dunklen Teil des Bildes verlässt. Der Fokus liegt also automatisch auf ihm, durch die unterschiedliche Farbgebung im Gegensatz zu Wand und Türe.
Gleichzeitig findet sich hier auch ein Qualitätskontrast, der durch das Beimischen von Schwarz den dunklen Farben im Hintergrund und am Rand den Lichtcharakter nimmt und sie so stumpf und getrübt erscheinen lässt. Umgekehrt erscheint Simson durch die hellen, fast weißen Stellen auf seinem Körper automatisch heller. Diese hellen Stellen lassen auch annehmen, welche Stellen des Körpers Simsons andere Stellen überdecken. So befindet sich seine Schulter auf einer höheren Ebene als beispielsweise sein Bauch und überdeckt diesen quasi durch seine leicht nach vorne geneigte Haltung. Auch, dass die Hände heller gehalten sind, lässt sie zusätzlich größer erscheinen und weiter vom Körper abstehen; sie werden von keinem anderen Bildteil überdeckt sondern ragen nach vorne.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Die Einleitung formuliert die Frage nach dem Zusammenhang zwischen Simsons Charakterisierung und der Bildkomposition. Sie erläutert den Aufbau der Untersuchung und die verwendete Namensform.
Kompositionsanalyse: Das Kapitel stellt das Gemälde vor und beschreibt seine dargestellten Elemente. Anschließend untersucht es Bildaufbau, Farbkontraste, Farbauftrag und Perspektive.
Darstellung: Wie sind die klassischen Charaktereigenschaften des Simson? Das Kapitel zeichnet die Simsonerzählung im Richterbuch nach und beschreibt die daraus abgeleiteten Charaktereigenschaften der Figur.
Interpretation: Charakterisierung anhand der kompositorischen Mittel (Welche kompositorischen Mittel sind vorhanden? (Beschreiben) und interpretieren!): Die Interpretation setzt die untersuchten Gestaltungsmittel mit den zuvor beschriebenen Eigenschaften Simsons in Beziehung. Auch Corinths künstlerische Entwicklung und seine Krankheit werden angesprochen.
Fazit: Das Schlusskapitel fasst die Beobachtungen zur Darstellung Simsons zusammen und nennt einen möglichen weiterführenden Untersuchungsansatz.
Schlüsselwörter
Lovis Corinth, Der geblendete Simson, Simson, Kompositionsanalyse, Bildbeschreibung, Bildanalyse, Charakterisierung, Richterbuch, Farbkontrast, Hell-Dunkel-Kontrast, Perspektive, Figur-Grund-Verhältnis, Farbauftrag
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit untersucht die Darstellung Simsons in Lovis Corinths Gemälde „Der geblendete Simson“ von 1912.
Welche Themen stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen die Komposition des Gemäldes, Simsons Eigenschaften in der biblischen Erzählung und die Verbindung zwischen beiden.
Welche Forschungsfrage verfolgt die Arbeit?
Sie fragt, inwieweit Simsons Charakter durch kompositorische Mittel im Gemälde zum Ausdruck gebracht wird.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit verbindet eine Beschreibung und Analyse des Bildes mit der Auswertung der Simsonerzählung und einer darauf aufbauenden Interpretation.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil beschreibt und analysiert das Gemälde, stellt Simsons klassische Charaktereigenschaften anhand des Richterbuches dar und interpretiert anschließend die Bildgestaltung.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Dazu gehören Lovis Corinth, Simson, Kompositionsanalyse, Charakterisierung, Richterbuch, Farbkontrast und Perspektive.
Welche biblische Grundlage wird herangezogen?
Die Arbeit bezieht sich auf die Simsonerzählung in den Kapiteln 13 bis 16 des alttestamentlichen Richterbuches.
Welche bildnerischen Mittel werden näher betrachtet?
Untersucht werden unter anderem die Gliederung der Bildfläche, das Verhältnis von Figur und Grund, Farbkontraste, der Farbauftrag und die Perspektive.
Wie wird Corinths Lebensgeschichte in die Interpretation einbezogen?
Die Arbeit erwähnt seinen Schlaganfall von 1911 und setzt die Darstellung Simsons mit der künstlerischen Entwicklung und dem Leidensweg des Malers in Beziehung.
- Quote paper
- Vera Eiden (Author), 2016, Charakterisierung des Simson durch kompositorische Mittel im Gemälde "Der geblendete Simson" (1912) von Lovis Corinth, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/373582
