Die vorliegende Arbeit beschäftigt sich mit der Repräsentation der Kindheit im filmischen italienischen Neorealismus und dessen Einfluss auf das Cinema Novo, das neue brasilianische Kino, insbesondere in seiner Spätphase und die darauffolgende kinematografische Entwicklung während der Militärdiktatur und Re-Demokratisierungszeit Brasiliens. Zugrunde gelegt werden die soziokulturellen sowie politisch – kritischen Aspekte in den ausgewählten Filmproduktionen Sciuscià (1946) von Vittorio De Sica und Pixote, Asphalt – Haie (1980) von Hector Babenco.
Im ersten Teil werden die wichtigsten Merkmale und Vertreter des filmischen Neorealismus und Cinema Novo dargestellt. Die Analyse beschränkt sich dabei auf die Betrachtungsweise der Kindheit dieser Filmschulen. Darauf aufbauend, werden die behandelten Thematiken in den Filmen analysiert.
Auf einen Blick
- Note: 1,0
- Einbeziehung einer Untersuchung zur Zensur von „Pixote“
- „Pixote“ als Verfilmung von José Louzeiros „Die Kindheit der Getöteten“
- 20 Quellen im Literaturverzeichnis
Inhaltsverzeichnis
1. Einführung
2. Die Darstellung der Kindheit im italienischen neorealistischen Film und im brasilianischen Cinema Novo
3. Sciuscià von Vittorio De Sica
3.1 Handlung
3.2 Figuren und Laiendarsteller
3.3 Soziale Kritik in der italienischen Nachkriegszeit: Das Kind als Hoffnungsträger einer untergangenen Gesellschaft
3.4 Kritik
4. Pixote, Asphalt‐Haie von Hector Babenco
4.1 Handlung
4.2 Figuren und Laiendarsteller
4.3 Gewalt und Kriminalität: Die Repräsentation des Kindes in der brasilianischen Subkultur
4.4 Das Schicksal des Straßenkindes als moderner Anti‐Held
4.5 Zensur des Films in Brasilien und die Kritik im Ausland
5. Fazit
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit untersucht, wie Kindheit im italienischen Neorealismus und im brasilianischen Kino dargestellt wird und welche Bezüge zwischen beiden Filmtraditionen bestehen. Anhand von Vittorio De Sicas „Sciuscià“ und Hector Babencos „Pixote, Asphalt‐Haie“ betrachtet sie insbesondere die sozialen und politischen Hintergründe sowie die filmische Darstellung benachteiligter Kinder.
- Kindheitsbilder im italienischen Neorealismus und im brasilianischen Cinema Novo
- Armut, Kinderarbeit und Jugendkriminalität
- Handlung, Figuren und Einsatz von Laiendarstellern
- Sozialkritik und filmische Ausdrucksformen
- Zensur und Rezeption von „Pixote“
Auszug aus dem Buch
Handlung
Sciuscià (Schuhputzer, 1946) gilt als ein der wichtigsten neorealistischen Filmen und stellte die erfolgreiche Zusammenarbeit zwischen De Sica und Zavattini nach I bambini ci guardano (1943) dar. Dabei befassen sich die Regisseure wieder mit der Kinderwelt während der Nachkriegszeit in Italia.
Im Film handelt es sich um die Geschichte von Pasquale und Giuseppe, zwei Jungen, die als Schuhputzer arbeiten und davon träumen, ein weißes Pferd zu besitzen. Sie kaufen gemeinsam ein weißer Pferd und spazieren mit ihm durch die Straßen. Die erste Sequenz des Films wird von besonderem Optimismus und märchenhaften Zügen geprägt, wie z. B. das weiße Pferd und die Wahrsagerin. Diese Elemente stehen im Kontrast zu der Realität der Darstellern. Giuseppe und Pasquale werden von Erwachsenen für den Schwarzhandel ausgenutzt. Als sie eine illegale Ware, zwei gestohlene amerikanische Militärdecken, an eine alte Dame verkauften, bemerken sie, dass sie eine Wahrsagerin ist. In der darauffolgenden Szene werden sie von der Wahrsagerin angezeigt und von Polizisten wegen Diebstahl festgenommen. Dies stellt den Übergang von dem zweiten Abschnitten des Films dar, wenn die beiden Junge im Erziehungsheim aufgenommen werden.
Dort verdrängt sich das Elendssituation der Nachkriegszeit, sei es in der prekären Infrastruktur, wo Kinder und Jugendlichen auf den Boden ohne Decke im Zelle schlafen, oder die anspürbare Verzweiflung von allen, die da leben müssen: überfüllte Zelle, keine „realistische“ gesundheitliche Versorgung, Krawalle der Kinder und Gewalt gehören zum alltäglichen Leben. Doch, nach welchen Kriterien wurden Kinder und Jugendlichen in solchen Jugendgefängnissen gebracht oder inhaftiert? Wie konnte man mit der wachsenden Anzahl der Weisenkinder umgehen, die hungrig auf den Straßen lebten? Wie setzte sich die italienische Gesellschaft mit dieser Problematik auseinander? Frage, die in den vielen Bildern dieses Films die Zuschauer zum Nachdenken bringen. In diesem Zusammenhang mussten Pasquale und Giuseppe zurechtfinden.
Zusammenfassung der Kapitel
Einführung: Die Autorin stellt Gegenstand und Aufbau der Arbeit vor und führt die beiden ausgewählten Filme ein.
Die Darstellung der Kindheit im italienischen neorealistischen Film und im brasilianischen Cinema Novo: Das Kapitel erläutert Merkmale beider Filmtraditionen und ordnet ihre Darstellungen von Kindheit sozial und ästhetisch ein.
Sciuscià von Vittorio De Sica: Behandelt werden Handlung, Besetzung und Sozialkritik des Films sowie seine Aufnahme in Italien und im Ausland.
Pixote, Asphalt‐Haie von Hector Babenco: Das Kapitel untersucht Handlung und Besetzung, die Darstellung von Gewalt und Straßenkindern sowie Zensur und Rezeption des Films.
Fazit: Die Autorin bündelt ihre Betrachtungen zu den Kindheitsbildern und zum Zusammenhang zwischen italienischem Neorealismus und brasilianischem Kino.
Schlüsselwörter
Kindheit, italienischer Neorealismus, Cinema Novo, Sciuscià, Pixote, Vittorio De Sica, Hector Babenco, Straßenkinder, Jugendkriminalität, Laiendarsteller, Sozialkritik, Filmzensur
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit betrachtet die filmische Darstellung von Kindheit im italienischen Neorealismus und im brasilianischen Kino anhand zweier ausgewählter Filme.
Welche Themen stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen soziale Ungleichheit, vernachlässigte Kindheit, Jugendkriminalität, filmische Sozialkritik und der Einsatz von Laiendarstellern.
Welches Ziel verfolgt die Untersuchung?
Sie untersucht die Kindheitsdarstellungen in „Sciuscià“ und „Pixote“ und setzt sie zu den gesellschaftlichen und politischen Hintergründen sowie zu den Filmtraditionen in Beziehung.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin verwendet eine vergleichende Filmbetrachtung und analysiert Handlung, Figuren, filmische Gestaltung und gesellschaftlichen Kontext unter Einbeziehung von Fachliteratur.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil ordnet zunächst beide Filmtraditionen ein und widmet sich anschließend den beiden Filmen, ihren Figuren, ihrer Sozialkritik und ihrer Rezeption.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen gehören Kindheit, Neorealismus, Cinema Novo, Straßenkinder, Jugendkriminalität, Laiendarsteller und Filmzensur.
Welche Rolle spielen Laiendarsteller?
Die Arbeit betrachtet ihre Auswahl und ihren Einsatz in beiden Filmen im Zusammenhang mit dem Streben nach filmischer Glaubwürdigkeit.
Welche literarische Vorlage liegt „Pixote“ zugrunde?
Der Film beruht auf José Louzeiros Buch „Die Kindheit der Getöteten“, das vom Alltag brasilianischer Straßenkinder inspiriert wurde.
Wie behandelt die Arbeit die Zensur von „Pixote“?
Sie bezieht eine Untersuchung zu zensierten Filmsequenzen ein und beschreibt die Auseinandersetzung um eine Fernsehausstrahlung in Brasilien.
- Quote paper
- Samantha Silva (Author), 2016, Die Kindheit im italienischen Neorealismus und im brasilianischen Cinema Novo. Betrachtet an "Sciuscià" von Vittorio de Sica und "Pixote, Asphalt-Haie" von Hector Babenco, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/415891
