Im Jahre 1978 kamen Hampton Fancher und Brian Kelly auf den Produzenten Michael Deeley zu, um den Roman „Do androids dream of electric sheep“ von Phillip K. Dick zu verfilmen. Deeley zeigte sich zuerst skeptisch, lies aber mehrere Drehbuchversionen unter diversen Titeln anfertigen.
Auf eine dieser Versionen wurde schließlich Ridley Scott aufmerksam, der sich zu diesem Zeitpunkt gerade im Abschluss von Alien befand. 1980 unterschrieb er einen Vertrag über die Verfilmung.
Scott und Fancher hatten zwar immer wieder Verbesserungen am Skript vorgenommen, arbeiteten jedoch weiterhin an Überarbeitungen. Obwohl Fancher nach einiger Zeit keine Verbesserungsmöglichkeiten mehr sah, holte Scott trotz unmittelbar bevorstehendem Drehbeginn noch David Peoples ins Team, der noch einige Veränderungen vornahm.
Das finale Drehbuch war letztendlich eine Zusammenwürfelung vieler früherer Versionen.
Auch während des Drehs wurden immer wieder weitere Veränderungen vorgenommen. Dies führte nicht zuletzt dazu, dass der Hauptdarsteller Harrison Ford und Ridley Scott mehrere Auseinandersetzungen hatten, hauptsächlich bzgl. des Deckard-Charakters.
Nicht zuletzt die Producer hatten maßgeblichen Einfluss an der Originalversion von Blade Runner. Sie zeichnen für das Herausschneiden des Einhorn-Szene, den voice-over Kommentar und das nachträglich angeführte Happy End verantwortlich.
Die Produktionskosten beliefen sich auf ca. 30 Millionen Dollar.
Wäre es nach Ridley Scott gegangen, hätte es eine Fortsetzung von Blade Runner gegeben, wenn nicht das sogenannte „Blade Runner Partnership“ dies unterbunden hätte. Hinter dem Ausdruck verbergen sich Jerry Perenchio und Bud Yorkin. Letzterer ist ein einflussreicher Producer, u.a. steht er hinter einigen großen TV-Serien. Diese beiden halten die Rechte am Film und stimmten einem Sequel nicht zu.
Die Bezeichnung „Blade Runner“ stammt nicht aus Phillip Dicks Buch, sondern von Alan E. Nourse, der eine Geschichte mit dem Blade Runner geschrieben hatte. Die einzige Gemeinsamkeit von Geschichte und Film besteht jedoch im Namen. Die Namensrechte wurden an Ridley Scott verkauft.
In der folgenden Ausarbeitung werde ich erläutern, wie es zu den unterschiedlichen Versionen der Blade Runner Filme kam, wieso BR als DER Proto-Cyberpunk-Film gilt, worin die Problematik des Deckard-Charakters liegt und welche Botschaft der Film vermitteln könnte.
Inhaltsverzeichnis
1.) Einleitung – Entstehung des Films
2.) Blade Runner – DER Cyberpunk-Prototyp
2.1 Cyberpunk – eine Definition
2.2 Der Zusammenhang Cyberpunk ? Blade Runner
2.3 Einflüsse und Inspirationen
3.) Originalversion und Director’s Cut – Welche Unterschiede gab es und wieso?
3.1 Die verschiedenen Versionen
3.2. Unterschiede zwischen BRDC und OV
3.3 Die Replikantenfrage
4.) Die Sinnfrage des Films – welche Botschaften enthält er
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht den Kultfilm "Blade Runner" hinsichtlich seiner Entstehungsgeschichte, seiner Bedeutung als prägendes Werk des Cyberpunk-Genres sowie seiner philosophischen Tiefe. Dabei steht insbesondere die Analyse der verschiedenen Filmversionen und die zentrale Frage nach der Identität des Protagonisten Deckard im Fokus der Forschungsbetrachtung.
- Historische Entstehung und Produktion des Films
- Definition und filmische Umsetzung des Cyberpunk
- Vergleichende Analyse von Originalversion und Director’s Cut
- Philosophische Sinnfragen und zentrale Filmbotschaften
- Die Identitätsproblematik des Charakters Deckard
Auszug aus dem Buch
2.1 Cyberpunk – eine Definition
Ein wichtiger Aspekt, der den Einfluss und die breite Wirkung von Blade Runner angeht, ist die Tatsache, dass er ein ganzes „Genre“ mitbegründet und etabliert hat, den Cyberpunk2.
Cyberpunk ist als literarisches Genre entstanden und ist ein Subgenre von Science Fiction. Diese Art von Genre gab es allerdings schon Jahrzehnte, bevor es überhaupt so genannt wurde. In der sogenannten Szene war es bekannt als „The Movement“. Als „Cyberpunk“ bezeichnet man diese Form seit den 80ern, vermutlich benannt nach einer gleichnamigen Kurzgeschichte, die in Isaac Asimov´s Science Fiction Magazine erschienen ist.
Cyberpunk-Literatur beschäftigt sich - generell gesagt - mit einer fiktiven, düsteren Vision der Zukunft. Eine genaue Definition ist schwierig, die Grenzen sind sehr fließend. Inhaltlich typische Elemente des Cyberpunk sind folgende:
Die Gesellschaft ist zerfallen und entmenschlicht, die Umwelt ist zerstört, man lebt in dunklen, schmutzigen Hi-Tech-Monstern von Städten. Es gibt oft mächtige Konzerne, quasi-totalitäre Regierungen oder fundamentalistische Religionen, die das Leben der „normalen“ Menschen beherrschen. Eine ganz wichtige Rolle spielt die Technik, besonders die Informationstechnologie, also Massenmedien und Computer, die benutzt werden, um die Leute im System auch im System zu halten und zu kontrollieren. (siehe auch THE MATRIX) Oft geht dies sogar soweit, dass Mensch und Technik verschmolzen werden, z. B. Gehirnimplantate, genetische Veränderungen, usw. Somit wird der Mensch zu einem „Teil der Maschine“.
Es gibt aber „Randgruppen“ - meistens Gesetzlose, Nonkonformisten oder Visionäre, die versuchen, dem System zu entkommen und es mit eigenen Mitteln zu schlagen. Diese Gruppen und deren Kampf gegen das System stehen im Handlungsmittelpunkt.
Zusammenfassung der Kapitel
1.) Einleitung – Entstehung des Films: Dieses Kapitel erläutert den schwierigen Produktionsprozess des Films und die maßgeblichen Einflüsse der Produzenten auf die ursprüngliche Fassung.
2.) Blade Runner – DER Cyberpunk-Prototyp: Es wird definiert, was Cyberpunk als Genre ausmacht und warum Blade Runner als stilprägender Meilenstein für diese Strömung gilt, inklusive seiner Inspirationen aus dem Film Noir.
3.) Originalversion und Director’s Cut – Welche Unterschiede gab es und wieso?: Hier erfolgt eine detaillierte Gegenüberstellung der verschiedenen Filmversionen, ihrer spezifischen inhaltlichen Differenzen sowie der anhaltenden Debatte um Deckards Status als Replikant.
4.) Die Sinnfrage des Films – welche Botschaften enthält er: Das letzte Kapitel analysiert die philosophischen Kernfragen des Films, insbesondere im Kontext von Roys Charakterentwicklung und der symbolischen Bedeutung zentraler Szenen.
Schlüsselwörter
Blade Runner, Cyberpunk, Ridley Scott, Harrison Ford, Director's Cut, Science Fiction, Film Noir, Replikanten, Tyrell Corporation, Sinnfrage, Identität, Tech Noir, Filmgeschichte, Proto-Cyberpunk, philosophische Analyse
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit grundlegend?
Die Arbeit bietet eine fundierte Analyse des Films Blade Runner, beginnend bei seiner Entstehungsgeschichte bis hin zur philosophischen Interpretation des Werkes.
Welche zentralen Themenfelder werden bearbeitet?
Die Schwerpunkte liegen auf der Genese des Cyberpunk, der filmhistorischen Einordnung als "Tech Noir" sowie dem Vergleich zwischen der ursprünglichen Kinofassung und dem Director's Cut.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, die filmischen Besonderheiten aufzuzeigen, die Blade Runner zu einem Meilenstein gemacht haben, und die Bedeutung der zentralen Charaktere zu hinterfragen.
Welche Methode wird zur Analyse verwendet?
Die Arbeit nutzt eine qualitative Filmanalyse und vergleicht die filmischen Strukturen (narrativ und visuell) zwischen verschiedenen Schnittfassungen.
Was steht im inhaltlichen Hauptteil im Fokus?
Im Hauptteil liegt der Fokus auf der Definition von Cyberpunk, dem Einfluss des Film Noir und der detaillierten Gegenüberstellung der Unterschiede zwischen der Originalfassung und dem Director's Cut.
Welche Begriffe charakterisieren die Arbeit?
Kernbegriffe sind Blade Runner, Cyberpunk, Replikanten, Deckard, Film Noir und die philosophische Sinnfrage des menschlichen Daseins.
Warum wird Blade Runner als "Proto-Cyberpunk" bezeichnet?
Der Film wird so bezeichnet, da er bereits zahlreiche prägende Merkmale des Cyberpunk-Genres – wie die düstere Megastadt und die Verschmelzung von Mensch und Maschine – etablierte, bevor der Begriff in den 80ern allgemein gebräuchlich wurde.
Was ist der wichtigste Unterschied zwischen der Originalversion und dem Director's Cut?
Der wichtigste Unterschied ist das Fehlen des Happy Ends und des Voice-over-Kommentars im Director's Cut, was den Film insgesamt ambivalenter gestaltet.
Warum ist die Identität von Deckard so umstritten?
Die Debatte entzündet sich an Indizien wie dem Origami-Einhorn und der Aussage des Regisseurs Ridley Scott, die Deckard als Replikanten nahelegen, während andere Aspekte und der Schauspieler Harrison Ford dies kritisch sehen.
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- Kathrin Büchner (Author), 2003, Der Cyberpunk-Film "Blade Runner". Darstellung von Entstehungshintergründen der unterschiedlichen Versionen des Werkes, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/42786
