Im Jahr 2004 ist Elfriede Jelinek der Literaturnobelpreis verliehen worden. In der Geschichte des Nobelpreises – Nobelpreise werden seit 1901 verliehen - ist sie die erst zehnte Frau, welcher diese höchste (und höchst dotierte) literarische Auszeichnung zugesprochen worden ist.
Nicht erst seit der Nobelpreisverleihung ist Elfriede Jelinek in Österreich ein Thema. Politische Aktionen von Jelinek und politische Aktionen gegen Jelinek (zum Beispiel die Plakatkampagne der Wiener Freiheitlichen aus dem Jahr 19952) rückten sie oftmals in das Licht der Öffentlichkeit. Forschungen zum Werk von Elfriede Jelinek beziehen sich meist auf wenige Romane (zum Beispiel Michael 1972, Die Klavierspielerin 1988, Lust 1989) und einige Theaterstücke der Autorin. Wenig Beachtung schenkte die Forschung bis jetzt den Essays von Elfriede Jelinek. Und das, obwohl der Umfang der essayistischen Beiträge von Jelinek nicht gering ist. Das Werkverzeichnis von Pia Janke aus dem Jahr 2004 führt 14 Essays zum Themenbereich Musik an. Allein essayistische Texte, Reden und Stellungnahmen nehmen in der 629 Seiten starken Bibliografie 85 Seiten ein.
Die vorliegende Arbeit will sich den Musik-Essays von Elfriede Jelinek annähern. Besonderes Augenmerk wird bei der Analyse den Essays von Jelinek über die Komponistin und Dirigentin Patricia Jünger geschenkt.
Auf einen Blick
- Note: 1,0
- Textnahe Gegenüberstellung des Udo-Jürgens-Essays und von „Die Komponistin“
- 20 Quellen im Literaturverzeichnis
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung und biografische Anmerkungen zu Elfriede Jelinek
1.1. Der Essay – ein kurzer definitorischer Umriss
2. Charakteristika der Musik-Essays von Elfriede Jelinek
2.1. "Die Hörbarkeit des Zeitablaufs": Elfriede Jelineks Musikdefinition
3. Patricia Jünger: Die Komponistin und Freundin
3.1 Jelineks Essays über Patricia Jünger
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit untersucht Elfriede Jelineks Musik-Essays mit besonderem Augenmerk auf ihre Texte über die Komponistin und Dirigentin Patricia Jünger. Sie fragt nach stilistischen und thematischen Merkmalen der Essays und betrachtet deren Musikverständnis sowie feministische und marxistische Perspektiven.
- Der Essay als literarische und publizistische Gattung
- Stilistische Verfahren und Gesellschaftskritik in Jelineks Musik-Essays
- Musik als Erfahrung von Zeit und Raum
- Bezüge zwischen Jelineks Musikauffassung und Hegels Ästhetik
- Patricia Jüngers künstlerische Arbeit und Zusammenarbeit mit Jelinek
- Feministische und marxistische Perspektiven auf weibliche Kunstproduktion
Auszug aus dem Buch
2.1. "Die Hörbarkeit des Zeitablaufs": Elfriede Jelineks Musikdefinition
In ihren zahlreichen Musik-Essays, kommt Elfriede Jelinek immer wieder auf das 'Wesen' der Musik zu sprechen. Sie formuliert prägnante Sätze, in denen sie versucht zu beschreiben, was Musik ausmacht und kennzeichnet, wie Musik (sprachlich) zu fassen ist. Diese Definitionsansätze sind Thema dieses Exkurses. Das Kapitel nähert sich der Musikauffassung von Jelinek über eine allgemeine Definition, vor deren Hintergrund Jelineks Definition beschrieben werden soll. Verweise zu Hegel haben sich diesbezüglich als ergiebig erwiesen.
Wie wird nun Musik im Allgemeinen definiert? Eine gängige Definition bietet das Online-Lexikon 'Wikipedia', wo es über Musik heißt: "Musik ist gestaltete Zeit (im Gegensatz etwa zur bildenden Kunst, die Raum gestaltet). Musik kann nur als Ablauf in der Zeit erlebt werden."
Diese Bestimmung von Musik über den Aspekt der Zeitabfolge finden wir auch bei Jelinek. In 'Die Komponistin' schreibt Jelinek über die "Hörbarkeit des Zeitablaufs" : "Die Zeit vergeht und in der Musik hört man ihr zu, wie sie vergeht."
Im Essay 'Die Zeit flieht' ist diese Zeitlichkeit der Musik und durch die Musik die Hörbarkeit der Zeit ein zentrales Thema. Als (nie zu erreichendes) Ziel der Musik wird darin die Aufhebung der Zeit selbst angeführt. Jelinek spricht von einem zur Ruhe kommen in der Musik, nämlich dann, "wenn die Zeit, die man erzeugt, mit der Zeit, in der man lebt, in eins zusammenfällt." Jelinek kommt jedoch zum Schluss: "Nein, man kann sich in der Musik nie ausruhen, weil ja auch in den Pausen immer das ganze drinnensteckt." Vielleicht kommt wegen diesem prinzipiellen Unvermögen ein Thema immer wieder zur Sprache. Es ist der Wahnsinn, der in den Musik-Essays, wenn teils auch nur am Rande, mindestens aber an zwei Stellen angesprochen wird. Im eben zitierten Essay über ihren Orgellehrer Leopold Marksteiner schreibt Jelinek von einem eigenen Konzertauftritt und vom 'Neben-sich-Stehen' während des Konzertes, von der Aufhebung des 'Raum-Zeit-Kontinuums'. Dieser Topos ist bereits in einem anderen Essay von Jelinek schon vorhanden gewesen. In 'Ungebärdige Wege, zu spätes Begehen' sieht sie den Wahnzustand zum Beispiel eines Robert Schumann geradezu als paradigmatisch an.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung und biografische Anmerkungen zu Elfriede Jelinek: Die Einleitung stellt Gegenstand und Perspektiven der Arbeit vor und skizziert Jelineks Biografie mit Blick auf ihre musikalische Ausbildung. Ein Unterkapitel umreißt die Gattung des Essays.
2. Charakteristika der Musik-Essays von Elfriede Jelinek: Anhand von Essays über Udo Jürgens und Patricia Jünger untersucht die Autorin stilistische und thematische Gemeinsamkeiten. Anschließend betrachtet sie Jelineks Musikdefinition und Bezüge zu Hegel.
3. Patricia Jünger: Die Komponistin und Freundin: Das Kapitel beschreibt Jüngers Werdegang und ihre Zusammenarbeit mit Jelinek. Es analysiert Jelineks Essays über Jünger insbesondere unter feministischen und marxistischen Gesichtspunkten und zieht einen Vergleich mit dem Theaterstück „Clara S.“.
Schlüsselwörter
Elfriede Jelinek, Patricia Jünger, Musik-Essay, Musikdefinition, Zeitlichkeit, Feminismus, Marxismus, Gesellschaftskritik, weibliche Kunstproduktion, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Dialektik, Montage, Clara S.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit untersucht Elfriede Jelineks Musik-Essays und konzentriert sich besonders auf ihre Texte über Patricia Jünger.
Welche Themen stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen die Merkmale von Jelineks Essays, ihr Musikverständnis und die gesellschaftlichen Bedingungen weiblicher Kunstproduktion.
Welches Ziel verfolgt die Untersuchung?
Sie möchte sich Jelineks Musik-Essays annähern und deren stilistische und thematische Besonderheiten unter anderem aus feministischer und marxistischer Perspektive analysieren.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin arbeitet mit einer textnahen Interpretation ausgewählter Essays und bezieht weitere Werke und Sekundärliteratur vergleichend ein. Ihre Aussagen zu allgemeinen Merkmalen versteht sie als vorläufige Thesen.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil untersucht Essays über Udo Jürgens und Patricia Jünger, Jelineks Musikdefinition sowie ihre Texte über Jünger und deren künstlerische Arbeit.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den wichtigsten Begriffen gehören Musik-Essay, Zeitlichkeit, Feminismus, Marxismus, Dialektik und weibliche Kunstproduktion.
Welche Texte über Patricia Jünger werden näher betrachtet?
Im Mittelpunkt stehen Jelineks Essays „Im Namen des Vaters“ und „Die Komponistin“.
Welche Rolle spielt Hegel für die Untersuchung?
Die Autorin vergleicht Jelineks Musikauffassung mit Hegels Überlegungen unter anderem hinsichtlich Abstraktion, Flüchtigkeit und Dialektik.
Warum wird das Theaterstück „Clara S.“ einbezogen?
Das Stück dient als Vergleich, um das Thema weiblicher Kunstproduktion und verwandte stilistische Verfahren in einer anderen literarischen Gattung zu betrachten.
- Arbeit zitieren
- Elisabeth Augustin (Autor:in), 2006, "Die Hörbarkeit des Zeitablaufs". Eine Analyse von Elfriede Jelineks Musik-Essays und ihren Arbeiten über Patricia Jünger, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/52479
