Diese Arbeit will einige ästhetische Aspekte in dem 1900 von der französischen Autorin Rachilde verfassten Roman La Jongleuse herausarbeiten. In einem ersten Teil werden wir kurz auf das Leben der Schriftstellerin und auf die literarischen Bewegungen am Ende des 19. Jahrhunderts eingehen, v.a. den Symbolismus. Unsere Lektüre des Romans La Jongleuse beachtet die Kunstströmung des Ästhetizismus, der zu der Zeit Eingang in die literarischen Salons fand und so das Werk Rachildes beeinflusst hat. Wir werden die Verbindung von Malerei, Bildhauerei, Musik und literarischem Text herausarbeiten.La Jongleuse(sowohl die Hauptfigur als auch der literarische Text) spielt mit der Vorstellungskraft der männlichen Hauptfigur, einem jungen Studenten, der in Eliante verliebt ist, aber auch mit der des Lesers. Letzterer und die männliche Hauptfigur müssen versuchen, die Zeichen und Bedeutungen der Akte und Objekte Eliantes zu verstehen. Im Roman verwischen die Unterschiede zwischen Hässlich und Schön, „normal“ und „anormal“. Die Inszenierung des Selbstmords Eliantes am Ende der Handlung ist fast schön, auf alle Fälle das gelungene Zurschaustellen eines „horreur sacrée“.
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
2 Literarische Einordnung des Romans La Jongleuse
2.1 Über Rachilde
2.1.1 A story-teller is born
2.1.2 Rachilde, homme de lettres
2.1.3 Rachildes literarischer Einfluss
2.2 La Jongleuse – ein kurze Vorstellung des Romans
2.3 Literarische Einordnung
2.3.1 Symbolismus
2.3.2 Ästhetizismus im Fin-du-Siècle
2.3.3 Ästhetik und Ästhetizismus
2.3.4 Wirkungsästhetik und Rezeptionsästhetik
3 Ästhetische Aspekte in La Jongleuse
3.1 Bildhafte Beschreibungstechniken
3.1.1 Blanche Eliante Donalger – elle vivait cependant
3.1.2 Die Alabster-Vase
3.2 L’amour e(s)t la mort
3.2.1 Orient oder Der dunkle Kontinent
3.2.2 Eros und Thanatos
3.3 Verknüpfung von Text, Bild, Dekoration, Geruch, Tanz und Musik – Synästhetische Eindrücke
3.3.1 Inter- und Intratextualität als ästhetische Momente
4 Schlussbetrachtung
Zielsetzung & Themen
Diese Arbeit verfolgt das Ziel, ästhetische Aspekte in dem Roman La Jongleuse (1900) von Rachilde zu analysieren, wobei insbesondere die Verbindung zwischen verschiedenen Künsten wie Literatur, Malerei, Bildhauerei und Musik sowie der Einfluss zeitgenössischer Strömungen untersucht wird.
- Ästhetizismus und Symbolismus im Fin-du-Siècle
- Bildhafte Beschreibungstechniken und ihre Bedeutung für die Romanhandlung
- Die Konstruktion weiblicher Identität und Erotik als „Künstlichkeit“
- Wirkungsästhetik und die Rolle des Rezipienten bei der Sinnstiftung
- Die Verknüpfung von Text, Bild und Symbolik (u.a. Eros und Thanatos)
Auszug aus dem Buch
3.1.2 Die Alabster-Vase
Parmi les bibelots étranges de complication japonaise ou de tourment chinois, il y avait un admirable objet d’art placé au milieu de la pièce sur un socle de peluche vieux rose, comme sur un autel ; un vase d’albâtre de la hauteur d’un homme, si svelte, si élancé, si délicieusement troublant avec ses hanches d’éphèbe, d’une apparence tellement humaine, bien qu’il n’eût que la forme traditionnelle de l’amphore, qu’on en demeurait un peu interdit. Le pied, très étroit, lisse comme une hampe de jacinthe, surgissait d’une base plate et ovale, se fuselait en montant, se renflait, atteignait, à mi-corps, les dimensions de deux belles jeunes cuisses hermétiquement jointes et s’effilait vers le col, avec là, dans le creux de la gorge, un bourrelet d’albâtre luisant comme un pli de chair grasse, et plus haut, cela s’épanouissait, s’ouvrait en corolle de liseron blanc, pur, pâle, presque aromal, tant la matière blanche, unie, d’une transparence laiteuse, avait la sincérité de la vie. Ce col s’évasant en corolle faisait songer à une tête absente, une tête coupée ou portée sur d’autres épaules que celles de l’amphore.
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Die Einleitung verortet die literaturwissenschaftliche Fragestellung und führt in die Problematik der Interpretation unter Berücksichtigung ästhetischer Normen ein.
2 Literarische Einordnung des Romans La Jongleuse: Dieser Teil beleuchtet biographische Aspekte von Rachilde und ordnet das Werk in die literarischen Strömungen des Fin-du-Siècle, insbesondere Symbolismus und Ästhetizismus, ein.
3 Ästhetische Aspekte in La Jongleuse: Der Hauptteil analysiert die bildhaften Beschreibungstechniken, die Symbolik von Liebe und Tod sowie die synästhetische Verknüpfung der Künste im Roman.
4 Schlussbetrachtung: Das Fazit fasst die Analyse zusammen und reflektiert über das Scheitern des Liebeskonzepts der Protagonistin sowie den Status des Werkes als ästhetisch geschlossene Form.
Schlüsselwörter
Rachilde, La Jongleuse, Ästhetizismus, Symbolismus, Fin-du-Siècle, Literaturwissenschaft, Ästhetik, Bildlichkeit, Synästhesie, Erotik, Rezeptionsästhetik, Weiblichkeit, Kunstautonomie, Eros, Thanatos
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit untersucht die ästhetischen Aspekte des Romans "La Jongleuse" von Rachilde aus dem Jahr 1900 im Kontext der literarischen Strömungen des ausgehenden 19. Jahrhunderts.
Was sind die zentralen Themenfelder der Analyse?
Zu den zentralen Themen gehören der Ästhetizismus, der Symbolismus, die Rolle des Rezipienten, die Inszenierung von Erotik und die Verbindung verschiedener Künste wie Malerei und Literatur.
Was ist das primäre Ziel der Forschungsarbeit?
Das primäre Ziel ist es, den ästhetischen Status von Rachildes Roman herauszuarbeiten und zu zeigen, wie die Autorin durch eine spezifische Sprache und Symbolik eine eigene, künstliche Welt erschafft.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin nutzt eine textimmanente Analyse, ergänzt durch literaturwissenschaftliche Theorien wie Wirkungsästhetik, Rezeptionsästhetik und allgemeine ästhetische Konzepte.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil befasst sich mit konkreten Beschreibungstechniken (wie der Alabaster-Vase), der Bedeutung von Farben und Symbolen (Schwarz/Weiß, Eros/Thanatos) sowie der Inter- und Intratextualität des Romans.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren diese Arbeit?
Die Arbeit ist geprägt von Begriffen wie Ästhetizismus, Symbolismus, Bildlichkeit, Synästhesie, Erotik und weiblicher Identität.
Welche Rolle spielt die Alabaster-Vase für die Erzählung?
Die Vase fungiert als zentrales ästhetisches Objekt, das die Künstlichkeit der Protagonistin Eliante spiegelt und von ihr zur Demonstration ihrer Liebesvorstellung genutzt wird.
Warum endet die Romanhandlung mit dem Selbstmord der Protagonistin?
Der Selbstmord wird als Konsequenz des Scheiterns ihres Liebeskonzepts gedeutet, da die reale Welt ihrem ästhetisierten Anspruch an eine "absolute Liebe" nicht gerecht werden kann.
- Citar trabajo
- Elisabeth Hecht (Autor), 2006, Ästhetische Aspekte in "La Jongleuse" (1900) von Rachilde, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/56715