In der heutigen Gesellschaft spielt HipHop eine wesentliche Rolle, allein in der Musikbranche ist dieses Phänomen nicht mehr wegzudenken. Es ist eine Musikrichtung, die viele Jugendliche und Heranwachsende anspricht. HipHop ist in der Musikwelt längst keine Eintagsfliege mehr. Es etablierte sich Schritt für Schritt zu einer eigenständigen Musikrichtung. Sogar bei großen Musikveranstaltungen, wie dem Echo, besitzt der HipHop, sei es national als auch international, eine eigene Kategorie. So gewann im Jahr 2006 in der Kategorie HipHop National Fettes Brot, eine der bekanntesten deutschen Bands, den begehrten Echoaward. HipHop ist dennoch nicht gleich HipHop, aus diesem Grund werde ich in dieser Hausarbeit sowohl die Unterschiede als auch die Gemeinsamkeiten des amerikanischen und des deutschen HipHop herausarbeiten. Hierbei wird die Entwicklung des HipHops in beiden Ländern analysiert. Es wird Bezug sowohl auf den sozialen Hintergrund als auch auf die Entwicklung der Bewegungen bzw. Tanzstile genommen. Aus den Untersuchungen soll hervorgehen, was eigentlich die HipHop-Kultur kennzeichnet. Abschließend findet zu diesem Thema eine Abgrenzung des deutschen HipHop zum amerikanischen HipHop statt. Hierdurch sollen die wesentlichen Unterschiede beider HipHop-Vorstellungen verdeutlicht werden. Somit beschäftigt sich diese Hausarbeit im Wesentlichen mit den Fragen: Was ist eigentlich HipHop?, Wie entwickelte sich der HipHop?, Welcher sozialer Hintergrund verbirgt sich hinter dem Begriff HipHop?, Welche Ausdrucksformen des HipHop gibt es überhaupt?, Was zeichnet HipHop im Wesentlichen aus?, Wie sehr unterscheidet sich der amerikanische HipHop vom deutschen HipHop?
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
2 Die Entwicklung des amerikanischen HipHop
2.1 Die Anfänge und ihre Weiterentwicklung
2.2 Sozialer Hintergrund
2.3 Bewegungen bzw. Tanzstile
3 Die Entwicklung des deutschen HipHop
3.1 Geschichtlicher Hintergrund
3.2 Sozialer Hintergrund
3.3 Tanzstile und ihre Entwicklung
4 Kennzeichen der HipHop-Kultur
4.1 Musik – DJing und Rap bzw. MCing
4.2 Breakdance
4.3 Graffiti – Writing
4.4 Mode – Kleidung
5 Abgrenzungen des amerikanischen HipHop zum deutschen HipHop
6 Schlussbetrachtung
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht den HipHop als einflussreiche Jugendkultur und analysiert dabei sowohl den amerikanischen Ursprung als auch die spezifische Entwicklung in Deutschland. Das primäre Ziel ist es, Gemeinsamkeiten und maßgebliche Unterschiede zwischen beiden HipHop-Vorstellungen herauszuarbeiten, indem soziale Hintergründe, kulturelle Einflüsse und die Entwicklung der verschiedenen Ausdrucksformen wie Tanz und Musik beleuchtet werden.
- Historische Entwicklung des HipHop in den USA und Deutschland
- Analyse des sozialen Umfelds und der Ghetto-Strukturen
- Darstellung der vier Säulen der HipHop-Kultur (Musik, Tanz, Graffiti, Mode)
- Untersuchung der Bedeutung von Rap-Battles und Tanzstilen
- Kritischer Vergleich der kulturellen Adaption durch deutsche Jugendliche
Auszug aus dem Buch
2.1 Die Anfänge und ihre Weiterentwicklung
Der HipHop entwickelte sich während der späten 60er Jahre in der Bronx. Wie jedoch die Musikrichtung zur ihrer Bezeichnung kam, wurde niemals vollständig dokumentiert. Eine in der Literatur angegebene Entstehungsgeschichte der Bezeichnung „HipHop“ geht auf den DJ und Rapper Afrika Bambaataa zurück. So soll er die Begriffe „hip“ für „neu“ und „hop“ für „Hüpfen „ miteinander verbunden haben. Somit prägte er den neuen Begriff. Wie schon erwähnt ist der HipHop in der Bronx entstanden. Über viele Jahre immigrierten Menschen aus aller Welt in die amerikanischen Städten, so auch in der Bronx. Diese Menschen brachten ihre eigenen Kulturen, Musikrichtungen, Traditionen und Tänze mit und formten den ideologischen Rahmen des heutigen HipHop (Vgl. HARRIS, R., 2004, S. 20).
Ein aus Jamaika stammender DJ namens Kool Herc begann zu seinen Platten, die er auflegte, zu sprechen. Hierbei orientierte sich Kool Herc an den so genannten Jamaican tosting, einer Form zur laufenden Musik zu sprechen. Außerdem spielte er im Gegensatz zu vielen anderen DJs nur bestimmte Segmente eines Liedes, die als break bezeichnet wurden und in dem der Rhythmus (beat) des Liedes zur Geltung kam. Diese Segmente eines Liedes nutzten die so genannten B-Boys und B-Girls für ihre mutigen und ausgefallen Tanzbewegungen, hierbei tanzten sie entweder allein oder in Gruppen. Kool Herc brachte so die Leute zum ausflippen und inspirierte dadurch, unter anderem Grandmaster Flash und Afrika Bambaataa, auch Platten aufzulegen (Vgl. MC GURL, T, S. 88). Diese drei DJs prägten im Zeitraum von 1973-1979 die Ära des Trueschool HipHop. Grandmaster Flash zeichnete sich dadurch aus, dass er der erste war, der Ausschnitte eines Liedes wiederholte und im schnelleren Tempo wieder abspielte (Backspin).
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Diese Einleitung führt in das Phänomen HipHop als etablierte Musikrichtung ein und stellt die Forschungsfragen bezüglich der Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen amerikanischem und deutschem HipHop vor.
2 Die Entwicklung des amerikanischen HipHop: Das Kapitel beleuchtet die Entstehungsgeschichte in der Bronx, den soziokulturellen Kontext der Ghettos und die Entwicklung der frühen Tanzstile wie B-Boying und Breaking.
3 Die Entwicklung des deutschen HipHop: Hier wird der Transfer der US-amerikanischen HipHop-Kultur nach Deutschland, die Szeneentwicklung durch Jams und der Wandel der sozialen Rahmenbedingungen im Vergleich zu den USA beschrieben.
4 Kennzeichen der HipHop-Kultur: Dieses Kapitel definiert die vier tragenden Säulen – DJing/Rap, Breakdance, Graffiti und Mode – und deren Bedeutung für die Identitätsbildung der Akteure.
5 Abgrenzungen des amerikanischen HipHop zum deutschen HipHop: Der Vergleich verdeutlicht die grundlegend verschiedenen sozialen Voraussetzungen und städtebaulichen Strukturen, die eine eins-zu-eins-Übertragung der US-Ghetto-Thematik auf Deutschland verhindern.
6 Schlussbetrachtung: Das Fazit fasst zusammen, dass HipHop mehr als eine flüchtige Modeerscheinung ist und sich als dauerhafte Jugendkultur etabliert hat, die Jugendlichen Orientierung und Kreativitätsspielräume bietet.
Schlüsselwörter
HipHop, Bronx, Jugendkultur, B-Boying, Rap, DJing, Graffiti, Breakdance, soziale Herkunft, Ghettos, kulturelle Identität, Musikindustrie, Tanzstile, Battle, Globalisierung.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit befasst sich mit der Analyse des HipHop als globale Jugendkultur und dem Vergleich zwischen der amerikanischen Ursprungsbewegung und ihrer Ausprägung in Deutschland.
Was sind die zentralen Themenfelder der Analyse?
Im Fokus stehen die historische Entwicklung, die sozialen Hintergründe der jeweiligen Entstehungskontexte, die vier Säulen der Kultur sowie die Herausforderungen bei der kulturellen Adaption.
Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?
Die Arbeit untersucht, inwiefern HipHop in den USA und in Deutschland vergleichbar ist und wie sich die jeweiligen sozialen Rahmenbedingungen auf die Entwicklung der Kultur ausgewirkt haben.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es handelt sich um eine deskriptive Analyse auf Basis von Fachliteratur, die historische Fakten und soziologische Aspekte der HipHop-Entwicklung gegenüberstellt.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Darstellung der amerikanischen Anfänge, die Entwicklung in Deutschland, eine detaillierte Aufschlüsselung der vier HipHop-Elemente sowie eine kritische Abgrenzungsanalyse beider nationaler Szenen.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Die zentralen Begriffe sind HipHop, Jugendkultur, soziale Herkunft, Breakdance, Rap, kulturelle Adaption und Szeneentwicklung.
Warum lässt sich die Ghetto-Thematik aus den USA nicht direkt auf deutsche Verhältnisse übertragen?
Die Arbeit argumentiert, dass in Deutschland keine vergleichbare Ghettobildung und Stadtstruktur existiert, weshalb die Lebensumstände der Jugendlichen grundlegend anders sind als in den amerikanischen Großstädten.
Welche Rolle spielen "Jams" bei der Etablierung des deutschen HipHop?
Jams dienten als informelle Kommunikationsplattformen in Jugendhäusern, auf denen sich die ersten Aktiven trafen und eine eigenständige Szene mit eigenen Regeln und Sprache entwickelten.
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- Markus Büter (Author), 2006, Der Vergleich des amerikanischen HipHop mit dem deutschen HipHop, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/60508
