Ein unfaßbarer Reichtum an Stücken, so wird das Theater des spanischen Siglo de Oro bewertet. Es gab verschiedene Arten von Theaterstücken, wie z.B. die comedia nueva, comedia de honor oder aber die comedia de capa y espada und die comedia historial. Mit den beiden letzteren comedias wird sich in dieser Hausarbeit intensiver beschäftigt, da diese die Grundlage für die Stücke La Dama Duende und Fuente Ovejuna bilden. Beide Stücke sollen gegenüber gestellt werden, es werden Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen den beiden comedias herausgefiltert, die Handlungsstruktur wird erläutert, gefolgt von der Charakterisierung der Protagonisten. Bevor aber die intensive Arbeit mit dem Lektüreteil begonnen wird, beschäftigt sich diese Arbeit mit dem spanischen Theater des Siglo de Oro, es wird auf die Besonderheit dieses „goldenen Zeitalters“ hingewiesen, welches im europäischen Vergleich einzigartig war. Fragestellungen für wen diese Theaterstücke bestimmt waren und warum Theaterstücke einen so großen Kultstatus in Spanien hatten, soll des weiteren geklärt werden. Es werden die verschiedenen Genera des spanischen Theaters aufgezeigt und definiert. Ein weiterer sehr wichtiger Punkt in dieser Arbeit sind die beiden Personen Lope de Vega und Calderón de la Barca, die das spanische Theater mit ihren unzähligen Stücken wohl wie keine anderen Personen prägten. Die Arbeit beschäftigt sich mit dem Leben der beiden und soll Unterschiede gegebenenfalls auch Gemeinsamkeiten ihrer Theaterstücke aufzeigen. Diese Arbeit ist somit ganz klar in den wissenschaftlichen Kontext des Theaters im Siglo de Oro einzuordnen. Als Primärliteratur wird Lope de Vegas: Fuente Ovejuna und Calderón de la Barcas: La Dama Duende verwandt. Einen besonderen Stellenwert wird Hans-Jörg Neuschäfers Spanische Literaturgeschichte als Sekundärliteratur in dieser Arbeit einnehmen.
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
Kapitel 1:
Das Theater des Siglo de Oro
1.1 Die Bühnenformen
1.2 Genera des spanischen Theaters
1.3 Lope de Vega und Calderón de la Barca
Kapitel 2:
Gegenüberstellung „Fuenteovejuna“ als comedia historial vs. „La Dama Duende“ als comedia de capa y espada
Fazit
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht das spanische Theater des "Siglo de Oro" und setzt die beiden Theaterstücke "Fuenteovejuna" von Lope de Vega und "La Dama Duende" von Calderón de la Barca in einen direkten Vergleich. Ziel ist es, Gemeinsamkeiten und Unterschiede in der Handlungsstruktur, den Themenbereichen sowie der Charakterisierung der Protagonisten herauszuarbeiten und die Stücke in ihren jeweiligen wissenschaftlichen Kontext einzuordnen.
- Historische Einordnung des spanischen Theaters im Siglo de Oro.
- Analyse der verschiedenen Bühnenformen und Theatergenera.
- Gegenüberstellung von comedia historial und comedia de capa y espada.
- Strukturelle Untersuchung der drei Akte (Jornadas) anhand des A-B-A Schemas.
- Charakterisierung der Protagonisten im soziokulturellen Milieu.
Auszug aus dem Buch
Gegenüberstellung „Fuenteovejuna“ als comedia historial vs. „La Dama Duende“ als comedia de capa y espada
Liebe und Politik, zwei gänzlich verschiedene Themen, letzteres erfordert viel Sachlichkeit, Durchsetzungsvermögen und Entschlossenheit während bei der Liebe die emotionale und Gefühlsebene einer große Rolle spielt. Vergleichbar ist die Situation in den beiden comedias „Fuenteovejuna“ und „La Dama Duende“, denn das Theaterstück von Lope de Vega behandelt das politisch sachliche Thema des autoritären Regimes „Fuenteovejuna“. Es handelt sich dabei um den Großkomtur Fernán Gómez, der durch seine Unterdrückung das Volk zum äußersten treibt. Auf der anderen Seite beschreibt „La Dama Duende“ die äußerst verworrene Liebesgeschichte der Doña Angela und des Don Manuels.
Durch etliche Umwege und Verwirrungen scheint die anfängliche Dankbarkeit und die spätere Liebe der Doña Angela nicht bei Don Manuel anzukommen. „Die beiden comedias um die es in dieser Arbeit geht, sind Subgattungen der comedia nueva, dass bedeutet das die comedia historial und die comedia de capa y espada in drei Jornadas eingeteilt sind und nach dem A-B-A Schema ausgerichtet sind.“ Am Beispiel „Fuenteovejuna“ erklärt sich diese Ordnung wie folgt: Erste Jornada: Es besteht eine Ordnung; der Großkomtur Fernán Gómez hat den Plan Ciudad Real einzunehmen: „Y assí, vengo a aconserjaros que juntéis los caballeros de Calatrava, en Almagro, y aCiudad Real toméis, que divide como passo a Andaluzía y Castilla, para mirarlos a entrambos“.
Der Komtur hat einen Plan, er will noch mächtiger werden, es reicht ihm nicht über „Fuenteovejuna“ zu herrschen, er möchte mehr Macht. Um dieses Ziel zu realisieren, nimmt er keinerlei Rücksicht auf Verluste. Durch sein tyrannisches Verhalten, welches er gegen die Bewohner an den Tag legt, gibt es erste Anzeichen einer Störung im ersten Akt.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Diese Einleitung stellt das Forschungsvorhaben vor, die beiden Primärwerke zu vergleichen und in den Kontext des spanischen Theaters des Siglo de Oro einzuordnen.
Kapitel 1: Dieses Kapitel erläutert die historischen Hintergründe der Epoche sowie die verschiedenen Bühnenformen und Gattungen des spanischen Theaters.
Das Theater des Siglo de Oro: Hier werden die epochenspezifischen Rahmenbedingungen, wie etwa die Bedeutung der Reconquista und die Rolle des Ritterromans, dargelegt.
1.1 Die Bühnenformen: Dieser Abschnitt klassifiziert die verschiedenen Aufführungsorte wie die corral-Bühne, die Palastbühne und die carro-Bühne.
1.2 Genera des spanischen Theaters: Es wird die Hauptgattung comedia definiert sowie das A-B-A-Schema der Handlung und das Teatro cómico breve erklärt.
1.3 Lope de Vega und Calderón de la Barca: Dieser Abschnitt bietet einen biografischen und strukturellen Vergleich der beiden bedeutendsten Dramatiker des spanischen Goldenen Zeitalters.
Kapitel 2: Das Kapitel führt die detaillierte Gegenüberstellung der zwei ausgewählten Stücke durch und analysiert die Handlungsabläufe.
Gegenüberstellung „Fuenteovejuna“ als comedia historial vs. „La Dama Duende“ als comedia de capa y espada: Hier werden die unterschiedlichen thematischen Schwerpunkte, die Rollen der Protagonisten und die dramaturgischen Konzepte der beiden Stücke verglichen.
Fazit: Das Fazit fasst die wesentlichen Ergebnisse der Untersuchung zusammen und bestätigt die signifikanten Unterschiede in Handlung und Zielgruppenansprache der beiden Autoren.
Schlüsselwörter
Siglo de Oro, spanisches Theater, Lope de Vega, Calderón de la Barca, Fuenteovejuna, La Dama Duende, comedia, comedia historial, comedia de capa y espada, Jornada, A-B-A-Schema, Theatergeschichte, Literaturwissenschaft, Dramatik.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit?
Die Arbeit untersucht das Theater des spanischen „Siglo de Oro“ und vergleicht dabei konkret die Stücke „Fuenteovejuna“ von Lope de Vega und „La Dama Duende“ von Calderón de la Barca.
Welche thematischen Schwerpunkte werden behandelt?
Die Schwerpunkte liegen auf der historischen Einordnung, der Analyse verschiedener Theatergattungen, dem Vergleich von Handlungsstrukturen und der Charakterisierung der beteiligten Protagonisten.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen der „comedia historial“ und der „comedia de capa y espada“ herauszuarbeiten.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt eine komparative Literaturanalyse, bei der die Handlungsabläufe der Stücke anhand des „A-B-A“-Schemas der drei Akte (Jornadas) gespiegelt werden.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die theoretische Einführung in das Theater der Epoche und die praktische Gegenüberstellung der beiden Primärtexte hinsichtlich ihrer Struktur, Thematik und Figurenkonstellation.
Welche Begriffe charakterisieren die Arbeit am besten?
Die wichtigsten Begriffe sind das „Siglo de Oro“, „comedia“, „Jornada“, sowie die Gattungsbegriffe „comedia historial“ und „comedia de capa y espada“.
Wie unterscheidet sich die Zielgruppe bei den Autoren?
Der Autor legt dar, dass Lope de Vegas Werke ein heterogenes Publikum erreichten, während Calderóns Stücke primär für das höfische Umfeld und den niederen Adel konzipiert waren.
Welche Bedeutung hat die Figur des „Gracioso“ im spanischen Theater?
Der Gracioso fungiert als wichtiger Begleiter, der als Diener oder Vertrauter agiert, Widerworte gibt und somit eine komische Ebene in die Stücke einbringt.
Warum spielt die „Reconquista“ eine Rolle für das Verständnis des Theaters?
Sie wird als historisches Schlüsselereignis genannt, um den kulturellen Hintergrund Spaniens und die Entwicklung des „Siglo de Oro“ einzuordnen.
- Quote paper
- Marc Dax (Author), 2007, Die comedia als populäre Theatergattung des spanischen Siglo de Oro, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/80681
