Ein ‚psychopathischer Norman Rockwell’, der ‚Wizard of Odd’, der ‚Zar des Bizarren’, oder auch ‚all American Martian boy’ sind nur einige der Bezeichnungen, die in den letzten Jahren für David Lynch gefunden wurden , in dem Versuch seinen Hang zu Kleinstadtidylle und Horror, Traum und Trauma, exzessiver Gewaltdarstellung und unschuldiger Nostalgie zu beschreiben. Lynchs Filme folgen ihrer eigenen Logik und Ästhetik, und weigern sich dabei beharrlich ‚traditionell’ zu funktionieren; stattdessen zersetzen sie die klassischen Darstellungskonventionen des Hollywoodkinos. Insofern sind Lynchs Werke exemplarisch für die Postmoderne und Lynch treibt das Spiel mit Allusionen und Ironie, Nicht-Linearität und Absurdität weiter als die meisten anderen zeitgenössischen Regisseure, die in Hollywood Filme machen. Auch Lynchs Wild at Heart (USA 1990) funktioniert nicht im Sinne erzählerischer Rationalität, Kausalität und Kontinuität. Ganz im Gegenteil spielt hier Dekonstruktion eine wichtige Rolle, und, so stellt Georg Seeßlen fest,
„diese Auflösung betrifft die drei wesentlichen Grundzüge filmischer Erzählung gleichermaßen, nämlich den Raum, die Zeit und die Personen.“
Die ‚Auflösung der Person’, wie Seeßlen es nennt, soll im Folgenden unter dem Gesichtspunkt der Art und Weise postmoderner Figurenkonstruktion genauer untersucht werden. Trotz der überwältigenden Zahl von Beiträgen zur Postmoderne-Diskussion seit den 50er Jahren, gibt es allerdings kein theoretisches Analysemodell für postmoderne Figuren, was auch daran liegt, dass das, was als Postmoderne bezeichnet wird, sich einer Definition immer wieder entzieht, da sie in ihrem Wesen fragmentarisch und heterogen ist , und sich eher durch einzelne, durchaus widersprüchliche Merkmale, als durch ein komplexes Theoriemodell beschreiben lässt. Daher werde ich zunächst einige allgemeine Charakteristika der Postmoderne darstellen – wobei ich mich hauptsächlich auf Ihab Hassans Text „Postmoderne heute“ und Fredric Jamesons „Postmoderne – zur Logik der Kultur im Spätkapitalismus“ stütze – die ich aber gleich am Beispiel von Wild at Heart auf den filmischen Kontext beziehe. In einem zweiten Schritt werde ich dann die Figur Sailor Ripley aus Wild at Heart vor dem Hintergrund dieser Merkmale analysieren und einige allgemeine Konstruktionsmethoden ableiten, bzw. der Frage nachgehen, wie zentral die ‚Auflösung der Person’ für die postmoderne Figurenkonstruktion wirklich ist.
Inhaltsverzeichnis
- Einleitung: David Lynch, Wild at Heart und die Postmoderne...
- Merkmale des postmodernen Kinos.
- Hybridisierung...
- Karnevalisierung..
- Postmoderne Figurenkonstruktion – Sailor in Wild at Heart..
- Exposition und Rollenerwartung..
- Assoziation der Figur mit Symbolen......
- Konstruktcharakter und Sprachlosigkeit
- Allusionen, Zitate und Nostalgie.......
- Oberflächlichkeit und der Verlust des Ichs
- Ein Ende ohne Veränderung..
- Schlussbemerkungen: die Auflösung des Ichs im Wahnsinn
Zielsetzung und Themenschwerpunkte
Die Hausarbeit befasst sich mit der postmoderne Figurenkonstruktion im Film „Wild at Heart“ von David Lynch. Im Fokus steht die Analyse der Figur Sailor Ripley und der Frage, wie die Auflösung des Ichs in der postmoderne Figurenkonstruktion zum Ausdruck kommt.
- Postmoderne Merkmale im Film
- Charakterisierung der Figur Sailor Ripley
- Dekonstruktion klassischer filmischer Erzählstrukturen
- Analyse der postmoderne Figurenkonstruktion am Beispiel von Sailor Ripley
- Die Auflösung des Ichs in der Postmoderne
Zusammenfassung der Kapitel
Die Einleitung stellt David Lynch und seinen Film „Wild at Heart“ in den Kontext der Postmoderne und zeigt, wie Lynch mit seinen Werken die klassischen Darstellungskonventionen des Hollywoodkinos untergräbt. Die folgenden Kapitel befassen sich mit den Merkmalen des postmodernen Kinos, wie Hybridisierung und Karnevalisierung. Im Zentrum steht die Analyse der Figur Sailor Ripley aus „Wild at Heart“, wobei die Kapitel die Exposition und Rollenerwartung, die Assoziation der Figur mit Symbolen, den Konstruktcharakter und die Sprachlosigkeit, die Allusionen, Zitate und Nostalgie, sowie die Oberflächlichkeit und den Verlust des Ichs beleuchten.
Schlüsselwörter
Postmoderne, Figurenkonstruktion, David Lynch, Wild at Heart, Sailor Ripley, Hybridisierung, Karnevalisierung, Dekonstruktion, Auflösung des Ichs, Symbolismus, Sprachlosigkeit, Allusionen, Nostalgie, Oberflächlichkeit.
- Arbeit zitieren
- Laura Heuer (Autor:in), 2005, Postmoderne Figurenkonstruktion - Die Auflösung des Ichs: Sailor Ripley in David Lynchs "Wild At Heart", München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/82850
