Sowohl der Flame Peter Paul Rubens, als auch der Niederländer Rembrandt Harmensz van Rijn beschäftigten sich in ihrer Malerei unter anderem mit der christlichen Motivik der Kreuzabnahme. Hierbei ist davon auszugehen, dass der 1606 geborene Rembrandt das Werk des 30 Jahre älteren Rubens gekannt hat und sich in seiner Ausarbeitung der Thematik auf dieses bezogen hat.
Diese Tatsache lädt zu einem Vergleich der beiden Gemälde ein.
Im Folgenden werden die beiden Werke zuerst unabhängig voneinander beschrieben und anschließend miteinander verglichen. Die Beschreibungen und der Vergleich beziehen sich sowohl auf das Bildformat, die Maltechnik und die Motivik, als auch auf die hierarchische Anordnung des Dargestellten und die Figurenkonstellation. Ebenso sollen Farbgebung, Lichteinfall und die geometrische Raumaufteilung, also wichtige Diagonalen und bewusst parallele Anordnungen, in beiden Werken beachtet werden.
Zu Beginn wird Die Kreuzabnahme von Peter Paul Rubens beschrieben, die als Mittelteil eines Triptychons für die Kathedrale in Antwerpen gefertigt wurde.
Die Flügelteile Heimsuchung und Darbringung im Tempel werden bei der Besprechung außen vor gelassen, da alle drei Werke in sich abgeschlossene Szenen darstellen.
Inhaltsverzeichnis
I. Vorwort
II. Die Kreuzabnahme- Die Gemälde von Peter Paul Rubens und Rembrandt van Rijn - ein Vergleich
1. Bildbeschreibung der Kreuzabnahme von Peter Paul Rubens
1.1 Bildaufbau
1.2 Detailbeschreibung
1.3 Geometrische Raumaufteilung, Lichteinfall und Farbgebung
2. Bildbeschreibung der Kreuzabnahme von Rembrandt van Rijn
2.1 Bildaufbau
2.2 Detailbeschreibungen
2.3 Geometrische Raumaufteilung, Lichteinfall und Farbgebung
3. Bildvergleich
3.1 Figurenanordnung
3.2 Figurendarstellung
3.3 Geometrische Raumaufteilung, Lichteinfall und Farbgebung
III. Nachwort
Zielsetzung und Themen
Die vorliegende Arbeit zielt darauf ab, die Gemälde „Die Kreuzabnahme“ von Peter Paul Rubens und Rembrandt van Rijn vergleichend gegenüberzustellen, um Unterschiede in der Bildkomposition, der Figurenkonstellation und der künstlerischen Intention herauszuarbeiten.
- Vergleichende Analyse der Bildbeschreibung beider Werke
- Untersuchung der Figurenanordnung und -darstellung
- Betrachtung der geometrischen Raumaufteilung und des Lichteinfalls
- Differenzierung zwischen der göttlichen Idealisierung bei Rubens und dem menschlichen Realismus bei Rembrandt
- Einordnung des Einflusses des älteren Rubens-Werkes auf die Komposition Rembrandts
Auszug aus dem Buch
1.2 Detailbeschreibung
Auf der Mittelachse, im Zentrum des Gemäldes, befindet sich im Lichtstrahl der fast unbedeckte Leichnam Jesu, der gerade an einem weißen Leichentuch vom Kreuz gelassen wird. Der Betrachter kann ihn frontal ansehen. Er wird an seinem nach oben ausgestreckten linken Arm von einem Mann, der auf einer Leiter steht, festgehalten.
Sein rechter Arm, leicht an der Achse gestützt von einem anderen Mann, hängt im rechten Winkel herab. Seine rechte Hand fällt auf seinen rechten Unterschenkel, sein rechtes Bein ist abgeknickt und wird an der Wade von dem Tuch verdeckt. Sein linkes Bein ist ebenfalls vom Tuch halb verdeckt und führt am Fuß auf die Schulter von der vor ihm knienden Maria Magdalena. Seine Augen sind geschlossen, sein Mund ist leicht geöffnet, sein Kopf fällt auf seine rechte Schulter und seine Hüfte ist rechts eingeknickt.
In seiner Beugung umschließt der Oberkörper die Lanzenwunde der Brust. Sein Körper ist nicht leichenstarr, sondern weich und biegsam. An seinen Armen, seinem linken Fuß und seinem Unterbauch befinden sich Blutspuren von seinen Wunden, die ihm am Kreuz durch Nägel und eine Lanze zugefügt wurden.
Sein Körper gleitet in einen Figurenhalbkreis, gebildet von Johannes, Maria Magdalena und Maria, den er zu einem Ganzen zu schließen scheint.
Zusammenfassung der Kapitel
I. Vorwort: Einleitung in die biblische Grundlage der Kreuzabnahme und Erläuterung der Motivation, die beiden Werke von Rubens und Rembrandt miteinander zu vergleichen.
II. Die Kreuzabnahme- Die Gemälde von Peter Paul Rubens und Rembrandt van Rijn - ein Vergleich: Der Hauptteil gliedert sich in die detaillierte Beschreibung beider Werke sowie einen systematischen Bildvergleich nach formalen und inhaltlichen Kriterien.
1. Bildbeschreibung der Kreuzabnahme von Peter Paul Rubens: Detaillierte Analyse des Rubens-Gemäldes hinsichtlich seines Bildaufbaus, der Darstellung der Figuren und der kompositorischen Aspekte wie Lichteinfall und Raum.
1.1 Bildaufbau: Beschreibung der Anordnung der neun beteiligten Figuren und der räumlichen Einbettung vor dem nächtlichen Hintergrund.
1.2 Detailbeschreibung: Detaillierte Betrachtung des Leichnams Christi sowie der agierenden Personen im Figurenhalbkreis.
1.3 Geometrische Raumaufteilung, Lichteinfall und Farbgebung: Untersuchung der technischen Umsetzung durch Diagonalen, Schlaglicht und Farbakzente.
2. Bildbeschreibung der Kreuzabnahme von Rembrandt van Rijn: Analyse des Rembrandt-Gemäldes von 1633 unter Berücksichtigung der spezifischen Bildsprache des Künstlers.
2.1 Bildaufbau: Darstellung der Szenerie vor der felsigen Hügellandschaft und die Gruppierung der Personen in zwei Einheiten.
2.2 Detailbeschreibungen: Analyse der Helfer am Kreuz sowie der äußeren Figurengruppe, inklusive der Rolle der Nebenfiguren.
2.3 Geometrische Raumaufteilung, Lichteinfall und Farbgebung: Erläuterung der kegelförmigen Komposition und der Lichtführung im Rembrandt-Werk.
3. Bildvergleich: Zusammenfassende Gegenüberstellung beider Werke hinsichtlich Format, Kompositionsprinzipien und der unterschiedlichen Interpretation der Christusfigur.
3.1 Figurenanordnung: Diskussion der unterschiedlichen Schwerpunkte, wobei Rubens kollektive Fürsorge und Rembrandt eine duale Struktur darstellt.
3.2 Figurendarstellung: Kontrastierung der göttlich-heroischen Ästhetik bei Rubens mit der realistisch-menschlichen Darstellung bei Rembrandt.
3.3 Geometrische Raumaufteilung, Lichteinfall und Farbgebung: Abschließender Vergleich der architektonischen Hintergründe und der Lichtführung in beiden Gemälden.
III. Nachwort: Fazit des Vergleichs, das die Bedeutung der detaillierten Betrachtung für neue Perspektiven auf beide Kunstwerke hervorhebt.
Schlüsselwörter
Kreuzabnahme, Peter Paul Rubens, Rembrandt van Rijn, Kunstgeschichte, Bildvergleich, Figurenanordnung, Christus, Barock, Malerei, Lichtführung, Raumaufteilung, Triptychon, Passionsfolge, Bildanalyse
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit?
Die Arbeit befasst sich mit einem vergleichenden kunsthistorischen Analyseansatz zweier berühmter Darstellungen der Kreuzabnahme, gemalt von Peter Paul Rubens und Rembrandt van Rijn.
Was sind die zentralen Themenfelder der Untersuchung?
Zentrale Themen sind die Bildkomposition, die hierarchische Figurenanordnung, die Lichtführung sowie die Frage nach der göttlichen versus menschlichen Natur in der Darstellung von Jesus Christus.
Welches primäre Ziel verfolgt die Autorin?
Ziel ist es, die stilistischen und inhaltlichen Differenzen zwischen Rubens' heroisch-katholischer Darstellung und Rembrandts realistischem Ansatz herauszuarbeiten.
Welche wissenschaftliche Methode wird angewendet?
Die Arbeit nutzt die Methode der formanalytischen Bildbeschreibung und des vergleichenden kunsthistorischen Vergleichs von Maltechnik, Bildformat und Motivik.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in eine unabhängige detaillierte Beschreibung beider Gemälde gefolgt von einem direkten Vergleich von Aufbau, Figuren und technischer Gestaltung.
Welche Begriffe charakterisieren die Arbeit am besten?
Die Arbeit lässt sich durch Begriffe wie Ikonographie, Kompositionsanalyse, Lichtregie und Stilvergleich charakterisieren.
Wie unterscheidet sich die Darstellung des Leichnams bei Rubens im Vergleich zu Rembrandt?
Bei Rubens wird Christus in einer antiken, heroischen Schönheit und göttlichen Anmut dargestellt, während Rembrandt ihn als leblosen Körper eines sterblichen Menschen inszeniert.
Welche Rolle spielt Joseph von Arimathia in Rembrandts Werk im Vergleich zu Rubens?
Joseph von Arimathia fungiert bei Rembrandt als beobachtender Zeuge, der die realistische Komponente der Szene verstärkt, während er bei Rubens vollständig in das aktive Geschehen der Kreuzabnahme integriert ist.
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- Eva Lindner (Author), 2006, "Die Kreuzabnahme": Die Gemälde von Peter Paul Rubens und Rembrandt van Rijn - ein Vergleich, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/85696
