„Der Himmel über Berlin“ wurde mit zwei der bedeutendsten Filmpreise ausgezeichnet: Dem Europäischen Filmpreis und dem Regiepreis in Cannes. Außerdem erhielt er eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester nicht-englischsprachiger Film“.
Wim Wenders Film war aber nicht nur ein Kritikererfolg, sondern auch ein kommerzieller Erfolg, und das nicht nur in Deutschland, sondern auch in Frankreich, Großbritannien, den USA und Japan. Und er ist einzige westdeutsche Filme, der Hollywood als Vorlage für ein – allerdings sehr freies – Remake diente.
Die Major-Produktion „City of Angels“ gehörte zu den weltweit kommerziell erfolgreichsten Filmen des Jahres 1998 und erhielt außerdem eine Nominierung für den Golden Globe.
Im Rahmen dieser vergleichenden Analyse zwischen „Der Himmel über Berlin“ und „City of Angels“ werden zunächst die filmgeschichtlichen Traditionen gegenübergestellt, in denen die beiden Filme stehen.
Anschließend werden auf der narrativen Ebene die dramaturgischen und thematischen Gemeinsamkeiten und Unterschiede herausgearbeitet.
Schließlich befasst sich diese Arbeit mit den drei signifikantesten audiovisuellen Gestaltungsmitteln beider Filme: dem Umgang mit Sprache und Einsatz von Off-Stimmen, der Farbgestaltung sowie der Kameraführung. Das grundlegende Selbstverständnis des „Neuen Deutschen Films“, der die 60er, 70er und 80er Jahre des westdeutschen Kinos und Fernsehens prägte, ist das des Autorenfilms.
Dieses Konzept beruht auf der Personalunion von Autor und Regisseur als „der Filmemacher“ und somit auf der persönlichen filmischen Vision und der subjektiven Selbstverwirklichung eines Einzelnen.
Diese Freiheit des Autors korrespondiert mit der Unabhängigkeit des „Neuen Deutschen Films“ von wirtschaftlichen Zwängen. Denn zum einen wurde (bzw. wird) er stattlich subventioniert und zum anderen waren die Filmproduktionen vergleichsweise niedrig budgetiert.
Neben Volker Schlöndorff und Rainer Werner Fassbinder ist Wim Wenders der einzige Vertreter des „Neuen Deutschen Films“, der internationale Aufmerksamkeit erlangen konnte. Dies gelang ihm unter anderem mit „Der Himmel über Berlin“, ein Film, der zwar nicht unbedingt den Prototyp des „Neuen deutschen Films“ darstellt, aber doch seine entscheidenden Kennzeichen aufweist:
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
1. Stile
1.1. Der Neue Deutsche Film
1.2. Hollywood
2. Narrative Ebene
2.1. Dramaturgie
2.2. Thema
3. Audiovisuelle Ebene
3.1. Umgang mit Sprache und Einsatz von Off-Stimmen
3.2. Farbgestaltung
3.3. Kameraführung
Zielsetzung & Themen der Analyse
Diese Arbeit führt eine vergleichende Stilanalyse zwischen dem deutschen Film „Der Himmel über Berlin“ von Wim Wenders und dessen Hollywood-Remake „City of Angels“ durch, um die Unterschiede zwischen den filmgeschichtlichen Traditionen des Autorenfilms und des klassischen Studiosystems aufzuzeigen.
- Gegenüberstellung filmgeschichtlicher Traditionen (Neuer Deutscher Film vs. Hollywood).
- Analyse der narrativen Struktur, Dramaturgie und thematischen Ausrichtung.
- Vergleich audiovisueller Gestaltungsmittel wie Sprache und Off-Stimmen.
- Untersuchung der Farbgestaltung und deren symbolischer Bedeutung.
- Kritischer Vergleich der Kameraführung als Ausdruck unterschiedlicher Wirkungsintentionen.
Auszug aus dem Buch
Exkurs: Topik-Reihe in „City of Angels“
Ein Flugtower wird gezeigt (Minute 6).
Seth sagt: „Wenn ich den Wind nicht spüren kann, wozu sollen dann Flügel gut sein?“ (Minute 7).
Maggie hört bei ihren Operationen Musik (Minute 10f., 30f.).
Der ehemalige Engel Mr. Messinger futtert genüsslich einen Riesenbecher Eis (Minute 22), isst (Minute 50ff.), raucht (Minute 52ff.) und badet im Meer (Minute 55f.).
Im Krankenhaus sind Handflächen auf eine Glasscheibe gemalt. Maggie legt ihre Hand auf der einen Seite darauf, Seth seine auf der anderen Seite (Minute 23f.).
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Vorstellung der beiden Filme und Definition der Ziele einer vergleichenden Stilanalyse, die sowohl narrative als auch auditive und visuelle Ebenen umfasst.
1. Stile: Analyse der theoretischen Fundamente, wobei der Autorenfilm des „Neuen Deutschen Films“ dem standardisierten, profitorientierten Studiosystem Hollywoods gegenübergestellt wird.
2. Narrative Ebene: Untersuchung dramaturgischer Strukturen und zentraler Themen, insbesondere des Dualismus zwischen Geistigkeit und Körperlichkeit in beiden Werken.
3. Audiovisuelle Ebene: Detaillierte Betrachtung von Spracheinsatz, Farbkonzepten und Kameraarbeit als Mittel zur Steuerung der Zuschauerwahrnehmung und Reflexion.
Schlüsselwörter
Der Himmel über Berlin, City of Angels, Wim Wenders, Neuer Deutscher Film, Hollywood, Autorenfilm, Dramaturgie, Audiovisuelle Gestaltung, Farbgestaltung, Kameraführung, Off-Stimme, Narrativ, Stilgeschichte, Filmvergleich, Kinematografie
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser filmwissenschaftlichen Arbeit im Kern?
Die Arbeit analysiert die stilistischen und narrativen Unterschiede zwischen Wim Wenders „Der Himmel über Berlin“ und dessen Hollywood-Adaption „City of Angels“.
Welche zentralen Themenfelder stehen dabei im Fokus?
Im Vordergrund stehen die verschiedenen Traditionen des Autorenfilms und des Hollywood-Studiosystems sowie deren Auswirkung auf Erzählweise, Bildsprache und Ton.
Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage dieser Untersuchung?
Es soll aufgezeigt werden, wie unterschiedliche Produktionskontexte und ästhetische Philosophien die filmische Umsetzung derselben Grundgeschichte beeinflussen und den Zuschauer unterschiedlich stark fordern.
Welche wissenschaftliche Methode wird zur Analyse herangezogen?
Es handelt sich um eine vergleichende Stilanalyse, die durch eine detaillierte Gegenüberstellung narrativer, audiovisueller und formaler Gestaltungsmittel beider Filme operiert.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Untersuchung von Stilen, der narrativen Ebene (Dramaturgie und Thema) sowie der audiovisuellen Ebene (Sprache, Farbe und Kamera).
Welche Begriffe charakterisieren die Arbeit am besten?
Wichtige Begriffe sind Autorenfilm, Classical Narrative Style, Dualismus, filmische Illusion, Autonomie der Perspektive und der Kontinuitäts-Stil.
Welche Bedeutung kommt der Farbgestaltung in „Der Himmel über Berlin“ zu?
Die Farbe dient als zentrales Stilmittel: Schwarzweiß repräsentiert die geistige Welt der Engel, während Farbe die menschliche Wahrnehmung und das Leben symbolisiert.
Wie unterscheidet sich die Kameraführung in den beiden untersuchten Filmen?
Wenders nutzt eine „engelhafte“, schwebende Kamera, die Reflexion provoziert, während Hollywood auf eine „unsichtbare“ Kamera setzt, um den Zuschauer emotional und empathisch in die Geschichte einzubinden.
- Quote paper
- Joachim Dollhopf (Author), 2008, Vergleichende Stilanalyse der Filme „Der Himmel über Berlin“ und „City of Angels“, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/90209
