Das vorliegende Thesenpapier beschäftigt sich mit der Forschungsfrage: Inwiefern wird der Authentizitätsanspruch im Dokumentarfilm National Bird realisiert beziehungsweise filmdramaturgisch inszeniert? Diese Arbeit versucht, die bereits weit erforschten Gebiete der Filmanalyse und der Drohnenforschung miteinander zu verbinden, wobei Ersteres im Fokus steht. Damit wird an Analysen wie Stefanie Kreuzers Künstl(er)i(s)che Strategien von Authentizitätskonstruktion – Beispiele aus Literatur, Film und bildender Kunst (2011) oder Alexander Tschidas Diplomarbeit "Zur Dramaturgie des narrativen Dokumentarfilms" angeknüpft.
Nach einem theoretisch-analytischen Hintergrund und einer Eingrenzung beziehungsweise Definition des Begriffs ‚Dokumentarfilm‘ erfolgt die Analyse von National Bird auf narrativer und ästhetischer Ebene. Im Schlusswort werden die Ergebnisse zusammengefasst und ein Ausblick gegeben über zukünftige Analysen von Dokumentarfilmen im Allgemeinen und der Thematisierung von Drohnen im Film im Speziellen sowie über die mögliche Fokuslegung anderer wissenschaftlicher Teilbereiche. Für den theoretischen Hintergrund orientiert sich die Arbeit vor allem an Knut Hickthiers Monographie Film- und Fernsehanalyse (2007). Jedoch wird bezüglich der Begriffsdifferenzierung auch auf Joachim Paechs und Manfred Hattendorfs Überlegungen zurückgegriffen, die Hickethier aufnimmt und erweitert. Kernaspekte der Narrativität und Dramaturgie werden übernommen, um als Grundlage für die folgende Analyse zu dienen. Allerdings wird das Mittel der ‚Schnitt und Montage‘ in dieser Arbeit der ästhetischen statt der narrativen Ebene zugeordnet. Zwar dienen ‚Schnitt und Montage‘ da-zu, die Geschichte in eine logische Handlungsreihenfolge zu bringen. Doch beinhaltet das filmische Mittel ebenso ästhetische Intentionen und lenkt und erweitert die Wahrnehmung de*r/s Rezipient*in/en.
Nach dem primär heuristisch orientierten Überblick erfolgt die praxisorientierte Analyse von National Bird. In der Untersuchung der Narrativität werden zunächst kurz Inhalt und kontextuelle Details des Films geschildert. Daraufhin folgt die Analyse der Dramaturgie, in der der Film bezüglich seines Spannungsbogens, der Figuren(-konstellationen) und der Konflikte dahingehend untersucht wird, wie Dramaturgie und Authentizitätsanspruch im Verhältnis zueinanderstehen.
Anschließend wird die Nutzung filmischer Mittel im Sinne der Forschungsfrage untersucht.
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
2 (Film-)Theoretische Grundlagen
3 Authentizitätsanspruch & Inszenierungsstrategien in National Bird
3.1 Narrative Ebene
3.1.1 Handlung
3.1.2 Dramaturgie und Akteure
3.2 Ästhetische Ebene
4 Schlusswort und Ausblick
5 Literaturverzeichnis
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht anhand des Dokumentarfilms National Bird (2016), wie durch dramaturgische und ästhetische Inszenierungsstrategien ein Authentizitätsanspruch konstruiert wird, um die politischen und ethischen Implikationen des militärischen Drohnenkrieges zu vermitteln.
- Analyse der narrativen Struktur und Dramaturgie des Dokumentarfilms.
- Untersuchung ästhetischer Gestaltungsmittel zur Authentifizierung des Dargestellten.
- Die Rolle der Rezipienten im "Wahrnehmungsvertrag" zwischen Film und Zuschauer.
- Verknüpfung filmischer Inszenierung mit dem gesellschaftlichen Diskurs über Drohnentechnologie.
Auszug aus dem Buch
3.1.2 Dramaturgie und Akteure
Wie bereits erwähnt begleitet der Film drei am Drohnenprogramm beteiligte Protagonist*innen, deren Ausgangspunkte und Bewältigungsprozesse vergangener Taten einerseits zu unterschiedlichen Handlungssträngen führen, diese jedoch andererseits in derselben Rahmenhandlung – den Folgen des militärischen Einsatzes von Drohnen – stattfinden. Die Geschichten der Protagonist*innen werden nicht durch Schauspieler*innen (re-)inszeniert, sondern von den jeweils betroffenen Personen selbst dargestellt. Ein wesentliches filmisches Mittel der Narrativität ist hierbei das Interview, das genretypisch als Authentizitätsmerkmal verwendet wird und „das Verhalten und die Aussagen von Akteuren sowie de[n] Verlauf von Ereignissen vor den Dreharbeiten [von dem/der Dokumentarist*in/en] nicht genau vorhersagen“40 lässt.
Der Fokus eines Interviews liegt auf der/dem Interviewten, da der/die Fragesteller*in nicht zu sehen ist und die Fragen selbst herausgeschnitten wurden. Der/die Rezipient*in erfährt somit aus primärer Quelle und unmittelbar, worum es der befragten Person geht, und kann deren Ausdruckweise und Inhalt reflektieren. Dadurch werden Empathie und Authentizität gleichsam beansprucht.41 Allerdings besitzen Interviews auch filmdramaturgische Relevanz, da sie, beispielsweise aufgrund mangelender Aussagekraft oder zu geringer Ausstrahlung der Akteur*innen, vorenthalten oder der Intention der/des Dokumentarist*in/en entsprechend geschnitten werden können.42 Entscheidend ist, dass die Interviews ein wesentlicher Bestandteil der narrativen Vermittlung, des ‚Wahrnehmungsvertrags‘ zwischen Film und Rezipient*in/en und der Empathie für die Protagonist*innen in National Bird sind.
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Die Einleitung beleuchtet die zunehmende Bedeutung der Drohnenkriegsführung und führt National Bird als zentralen Analysegegenstand ein, um die Verbindung zwischen filmischer Inszenierung und dem Anspruch auf Authentizität zu untersuchen.
2 (Film-)Theoretische Grundlagen: Dieses Kapitel erläutert die hermeneutischen Methoden der Filmanalyse, insbesondere das Drei-Akt-Modell und das Konzept der Authentisierung durch mediale Markierungen.
3 Authentizitätsanspruch & Inszenierungsstrategien in National Bird: Der Hauptteil analysiert die narrative Konstruktion durch Figuren und Handlungsstränge sowie die ästhetische Gestaltungsebene im Film.
3.1 Narrative Ebene: Untersuchung der Handlungsstruktur sowie der dramaturgischen Funktion der Protagonisten und ihrer Interviews für die Vermittlung der Botschaft.
3.1.1 Handlung: Darstellung der thematischen Schwerpunkte des Films, wie die Folgen von Drohneneinsätzen, Whistleblowing und die politische Verfolgung.
3.1.2 Dramaturgie und Akteure: Analyse der Rolle von Interviews und des Spannungsbogens als Mittel zur emotionalen Involvierung des Zuschauers.
3.2 Ästhetische Ebene: Untersuchung visueller und auditiver Mittel wie Kameraperspektiven, Musik und Reenactments zur Steigerung des Wirklichkeitseindrucks.
4 Schlusswort und Ausblick: Zusammenfassung der Analyseergebnisse und Reflexion über die Rolle des Dokumentarfilms im Diskurs um Drohnentechnologie.
5 Literaturverzeichnis: Auflistung der verwendeten Primär- und Sekundärquellen.
Schlüsselwörter
Dokumentarfilm, National Bird, Drohnentechnologie, Authentizität, Inszenierungsstrategien, Narrativität, Dramaturgie, Whistleblowing, Film- und Fernsehanalyse, Medienwissenschaft, Rezeptionsästhetik, Politische Kommunikation, Ethik, Militär, Dokumentarische Authentisierung.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit untersucht, wie der Dokumentarfilm National Bird filmische Mittel nutzt, um einen Anspruch auf Authentizität zu erheben und den Zuschauer emotional und moralisch zu beeinflussen.
Was sind die zentralen Themenfelder der Arbeit?
Die zentralen Themen sind die Kriegsführung mit Drohnen, die psychischen und ethischen Folgen für Beteiligte sowie die mediale Darstellung von Wirklichkeit in Dokumentarfilmen.
Was ist das primäre Ziel der Forschungsarbeit?
Das Ziel ist es, zu analysieren, inwiefern der Authentizitätsanspruch im Dokumentarfilm National Bird durch dramaturgische und ästhetische Strategien realisiert wird.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es wird ein qualitativer Ansatz gewählt, basierend auf der hermeneutischen Film- und Fernsehanalyse nach Knut Hickethier und weiteren medienwissenschaftlichen Konzepten.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Im Hauptteil werden sowohl die narrativen Strukturen (Handlung, Dramaturgie, Figuren) als auch die ästhetischen Ebenen (Kamera, Ton, Montage) von National Bird detailliert untersucht.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Die wichtigsten Begriffe sind Dokumentarfilm, Authentizität, Inszenierung, Drohnentechnologie, Narrativität, Dramaturgie und ethische politische Kommunikation.
Welche Funktion haben Interviews in diesem Dokumentarfilm?
Interviews dienen als Authentizitätsmerkmal, das den Zuschauer direkt an den Erfahrungen der Protagonisten teilhaben lässt und so eine empathische Bindung erzeugt.
Warum spielt das Thema "Whistleblowing" eine so große Rolle im Film?
Whistleblowing wird als kritische Form der Auseinandersetzung mit staatlichem Handeln thematisiert, wobei die persönliche Gefahr der Whistleblower die Dringlichkeit und Authentizität der filmischen Botschaft unterstreicht.
- Quote paper
- Alexander Bärtl (Author), 2020, Authentizitäts- und Inszenierungsstrategien im Dokumentarfilm. Eine qualitative Analyse von National Bird (2016), Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/977831