In der vorliegenden Arbeit wird der künstlerische Prozess einer Schülerin im Alter von 8 Jahren im Hinblick auf kreativitätstheoretische Annahmen untersucht. Zu Beginn folgt eine Analyse der bestehenden formalen, sowie inhaltlichen Rahmenbedingungen, bevor im dritten Abschnitt das finale Produkt beschrieben wird. Weiter folgt die Dokumentation der Beobachtungen im künstlerischen Prozess und deren theoriegeleitete Reflexion. Bevor das Fazit folgt, setzt sich die Autorin im fünften Abschnitt noch mit der Frage auseinander, ob dieser künstlerische Prozess als kreativ einzuordnen ist.
Immer wieder liest man, wie wichtig die Kreativität in der kindlichen Entwicklung sei. So sollte man vor allem als Pädagoge bzw. als Pädagogin der Kunst umfassendes Wissen über diesen Bereich verfügen, um Kindern auch eine passende Förderung bieten zu können. Bevor ich das Seminar "Kreativität" besuchte, galt die Kreativität für mich als ein sehr diffuser Begriff, welchen ich zwar im Alltag einige Male verwendete, jedoch nie genau wusste, was einen kreativen Prozess eigentlich genau ausmacht.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Rahmenbedingungen
2.1. Formale Bedingungen
2.2. Inhaltliche Bedingungen
3. Vorstellung des Produkts
4. Der künstlerische Prozess
4.1. Dokumentation der Beobachtungen im Prozess
4.2. Theoriegeleitete Reflexion
5. Persönlich gesetzte Fragestellung
5.1. Ist dieser künstlerische Prozess als „kreativ“ einzuschätzen?
6. Fazit
Zielsetzung & Themen
Das Hauptziel dieser Arbeit ist die detaillierte Dokumentation und theoretische Reflexion eines künstlerischen Gestaltungsprozesses einer achtjährigen Schülerin im Rahmen einer Unterrichtseinheit zum Thema „Erfindungen“. Die zentrale Forschungsfrage untersucht dabei, inwiefern dieser spezifische Prozess anhand kreativitätstheoretischer Modelle als „kreativ“ bewertet werden kann.
- Beobachtung und Analyse kindlicher Problemlöseprozesse im Kunstunterricht
- Anwendung des 4P-U-Modells nach Klaus K. Urban auf einen Praxisprozess
- Untersuchung der Wechselwirkung zwischen kreativer Idee und Materialfindung
- Reflexion über die Rolle der Lehrkraft und pädagogische Fördermöglichkeiten
- Differenzierung zwischen divergentem und konvergentem Denken in der kindlichen Entwicklung
Auszug aus dem Buch
Der künstlerische Prozess
Beginnend im Sitzkreis vor der Tafel stieg die Studentin ein, indem sie die Schüler_innen angeregt hat, darüber nachzudenken, mit welchen Problemen sie im Alltag konfrontiert werden. Es wurde erklärt, dass man die Lösungen solcher Probleme als „Erfindung“ bezeichnet.
Relativ schnell meldeten sich die ersten Schüler_innen, um ihre Ideen in das Plenum zu tragen. Darunter auch Hannah, die der Studentin und ihren Mitschüler_innen zuerst ihren Ausgangspunkt, das Problem, erklärte. Im Sommer sei es immer sehr heiß draußen und, da Hannah und ihr Bruder Timo einen längeren Fußweg zur Schule bzw. nach Hause haben, würde dieser bei der Hitze sehr anstrengend sein. So präsentierte Hannah ihre Idee von einer Kuppel, in welcher man als Schüler_in vom eigenen Haus zur Schule bewegt werden kann. Als Beobachterin empfand ich es als erstaunlich, wie strukturiert und klar die Schülerin ihr mentales Modell verbalisieren konnte.
Als das Signal für die Materialsuche gegeben war, fand Hannah nach relativ kurzer Zeit einen Karton, welchen man durch Aufschieben von zwei Seitenteilen öffnen konnte. Diesen ließ sie jedoch vorerst am Platz liegen und wechselte dann immer wieder zwischen dem Material- und dem Werkraum. Als Beobachter zweifelte ich im ersten Moment, ob vielleicht Orientierungslosigkeit ein Grund für den ständigen Raumwechsel sein könnten. Bei genauerer Beobachtung ihres Verhaltens und vor allem ihrer konzentrierten Mimik, machte sie jedoch vielmehr den Eindruck, als würde sie eine klare Vorstellung von ihrer momentanen Handlung haben. Immer wieder hält sie ein Gegenstand in der Hand und prüfte diesen mit einem kritischen Blick, bevor sie viele davon erstmal wieder zurücklegte. Mir schien es, als wäre sie auf der Suche nach einem geeigneten Material, um ihre anfängliche Idee der Transportkuppel umsetzen zu können.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Hinführung zum Thema Kreativität in der kindlichen Entwicklung und Erläuterung der Zielsetzung der Arbeit.
2. Rahmenbedingungen: Darstellung der formalen und inhaltlichen Gegebenheiten des Semesterpraktikums und der Unterrichtseinheit.
3. Vorstellung des Produkts: Detaillierte Beschreibung des von der Schülerin geschaffenen Modells „Eine Kuppel zur Schule“.
4. Der künstlerische Prozess: Dokumentation der Beobachtungen während der Arbeit in der Kunstwerkstatt und theoretische Reflexion anhand des 4P-U-Modells.
5. Persönlich gesetzte Fragestellung: Erörterung der Kernfrage, ob der beobachtete Prozess als kreativ einzustufen ist, unter Einbezug verschiedener theoretischer Positionen.
6. Fazit: Zusammenfassende Reflexion über den Erkenntnisgewinn durch die Verknüpfung von theoretischem Seminarwissen und praktischer Beobachtung.
Schlüsselwörter
Kreativität, Kunstunterricht, Grundschule, künstlerischer Prozess, 4P-U-Modell, Problemlösung, divergentes Denken, Transformation, Materialerfahrung, ästhetische Bildung, Lernprozess, Schulpädagogik, Kindheit, Reflexion, Erfindungen
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit befasst sich mit der Beobachtung und wissenschaftlichen Reflexion eines künstlerischen Gestaltungsprozesses einer achtjährigen Schülerin während einer Unterrichtseinheit zum Thema Erfindungen.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die zentralen Themenfelder sind die Analyse von Problemlöseprozessen bei Kindern, die Bedeutung des kreativen Arbeitens im Kunstunterricht und die theoretische Fundierung kindlicher Kreativität.
Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?
Die Arbeit geht der Frage nach, ob der beobachtete künstlerische Prozess anhand ausgewählter kreativitätstheoretischer Annahmen, wie dem 4P-U-Modell, als kreativ eingestuft werden kann.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin nutzt die teilnehmende Beobachtung von Grundschulkindern, um den Prozess strukturiert zu dokumentieren und anschließend theoriegeleitet zu reflektieren.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Vorstellung des geschaffenen Produkts, die detaillierte Prozessdokumentation der Arbeitsschritte sowie die theoretische Reflexion dieser Phasen unter Einbeziehung relevanter Fachliteratur.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind Kreativität, künstlerischer Prozess, divergentes Denken, Problemlösung, ästhetische Bildung und das 4P-U-Modell.
Wie flexibel reagiert Hannah auf Schwierigkeiten bei der Umsetzung ihres Modells?
Die Schülerin zeigt eine hohe Transformationsfähigkeit. Sie integriert gescheiterte Ansätze (z.B. ein nicht passendes Holzstück) durch kreative Umdeutung (zur Parkbank) in ihr Modell.
Warum spielt das Material eine so zentrale Rolle für die Schülerin?
Hannah lässt sich bei ihrem Prozess stark vom Material inspirieren. Das Material dient nicht nur der reinen Umsetzung der Idee, sondern stößt durch seine Beschaffenheit neue Assoziationen und Transformationen an.
Welche Bedeutung hat das "Aha-Erlebnis" in Hannahs Prozess?
Das Aha-Erlebnis markiert Momente, in denen die Schülerin aus einem Suchprozess heraus eine Lösung für ein technisches oder gestalterisches Problem findet, etwa die Umwidmung eines Kartons zum Speicherschuppen.
- Citar trabajo
- Anonym (Autor), 2019, Dokumentation und Reflexion eines künstlerischen Prozesses. Beispiel des Kunstunterrichts an der Grundschule, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1008661
