Mehrteilige Fernsehfilme feiern seit einigen Jahren große Erfolge im deutschen Fernsehmarkt
und erfreuen sich hoher Beliebtheit in der Zuschauergunst. Dieses Phänomen ist angesichts
der Häufung von „Doku-Soap“- und „Reality-Formaten“ erstaunlich. Eine Krise der Gattung
Fiction wurde des Öfteren herbeigeredet, die monumentalen Erfolge von sog. Event-
Fernsehfilmen widersprechen dieser Auffassung jedoch deutlich. Da stellt sich die Frage, wie
der anhaltende Erfolg derartiger Fernsehfilme zu begründen ist. Liegt es an der äußerst
sorgfältigen Themenauswahl? Oder vielleicht an der visuellen Umsetzung? Oder kann diese
Entwicklung einfach als vorübergehender Trend abgetan werden? Die Frage, welche
Veranlassung Fernsehsender haben, die Hälfte einer 8 Mio. Euro teuren Produktion für einen
TV-Zweiteiler zu zahlen, soll u.a. untersucht werden. Außerdem muss hinterfragt werden,
warum so teuer fürs Fernsehen produziert wird und nicht gleich der Schritt zum Kino gewagt
wird. Denn die Eventfilmproduktionen heben sich deutlich von konventionellen
Fernsehfilmen ab. Zielsetzung dieser Arbeit ist es, dass bisher wenig untersuchte Genre und
die Entwicklung der Produktion des Event-Fernsehfilms von mehreren Seiten zu beleuchten
und dadurch einen umfassenden Blick auf den derzeitigen Status Quo zu ermöglichen.
Diese Arbeit geht in drei grundlegenden Schritten vor. Zunächst werden im 2. Kapitel die
Grundstrukturen des deutschen Fernsehmarkts dargelegt und Spezifika bezüglich des
Eventfilms rausgearbeitet. Besonders die Konzentrationsentwicklung im Markt wird vor
diesem Hintergrund genauer beleuchtet, da untersucht werden muss, inwiefern derart teure
Produktionen in Abhängigkeit von TV-Sendern entstehen. Anschließend werden die
relevanten deutschen Unternehmen kurz portraitiert. Einen wichtigen Stellenwert im 2.
Kapitel nimmt die Definition des Begriffes „Fernsehproduktion“ ein, da ein solcher Begriff
zahlreiche Auslegungsmöglichkeiten hat. Im 3. Kapitel, das eine Charakterisierung des
„Event-Fernsehfilms“ vorsieht, werden zu Beginn diverse verwandte Begriffe erläutert und
abgegrenzt, um im Anschluss den Begriff „Event-Fernsehfilm“ definieren zu können. Hier
wird er auch scharf abgegrenzt zu ähnlichen Produktionsgattungen. Der letzte Punkt in
Kapitel 3. befasst sich mit der visuellen Charakterisierung eines Eventfilms. Das 4. Kapitel
setzt sich mit der Umsetzung eines Eventfilms auseinander.
Inhaltsverzeichnis
1. EINLEITUNG
2. FERNSEHMARKT
2.1 Konzentration im TV-Input-Markt
2.1.1 Horizontale Konzentration im TV-Input-Markt
2.1.2 Vertikale Konzentration
2.1.3 Deutsche Eventfilmproduktionsunternehmen
2.2 Eigenschaften einer Fernsehproduktion
2.3 Zuschauermarkt
2.4 Entwicklung im Bereich der Mehrteilerproduktionen
3. CHARAKTERISIERUNG EINER EVENTFILM-PRODUKTION
3.1 Begriffe
3.2 Moderne Eventfilmproduktionen
3.2.1 Abgrenzung Doku-Drama
3.2.2 Abgrenzung mehrteiliger Fernsehfilm
3.3 Visuelle Ebene der Eventfilmproduktion
4. UMSETZUNG EINER EVENTFILMPRODUKTION
4.1 Produktionsformen
4.2. Finanzierung einer Eventfilmproduktion
4.2.1 Finanzierung durch den Sender
4.2.2 Filmförderungsanstalten
4.2.3 Filmfinanzierungsfonds
4.3 Cross-Media-Verwertung und Refinanzierung
4.3.1 Cross-Promotion
4.3.2 Zweitverwertung nach Erstausstrahlung
5. PRAXISBEISPIEL „DAS WUNDER VON LENGEDE“
5.1. Story
5.2 Budget, Finanzierung und Verwertung
6. FAZIT
Zielsetzung und thematische Schwerpunkte
Die vorliegende Arbeit untersucht die Erfolgsfaktoren von mehrteiligen Event-Fernsehfilmen im deutschen Fernsehmarkt, beleuchtet deren spezifische Produktionsbedingungen sowie Finanzierungsmodelle und analysiert anhand eines Praxisbeispiels die komplexen Strukturen von der Idee bis zur Verwertung.
- Strukturanalyse des deutschen Fernsehmarkts und Konzentrationsprozesse
- Definition und Charakterisierung des Genres „Event-Fernsehfilm“
- Untersuchung von Produktionsformen und Finanzierungsstrategien
- Bedeutung der Cross-Media-Verwertung und Refinanzierung
- Fallstudie zur Produktion „Das Wunder von Lengede“
Auszug aus dem Buch
3.3 Visuelle Ebene der Eventfilmproduktion
Auf die visuelle Gestaltungsebene einer Eventfilmproduktion wird außergewöhnlich viel Wert gelegt. Da den Eventproduktionen stets sehr prägende Ereignisse als Story zu Grunde liegen, ist diese Tatsache nicht verwunderlich. Schließlich muss der Film als ein „Event“ in den Köpfen der Zuschauer hängen bleiben. Da ein Film nicht nur von den Schauspielern sondern vor allem von der Bildsprache und Ausstattung lebt, ist letztere eine mit viel Sorgfalt verbundene Komponente der Produktionen. Einen weiteren Aspekt bringen visuelle Effekte (VFX) in den Film mit ein. Kaum ein Eventfilm kommt heutzutage mehr ohne VFX aus.
„Trotz knapper Budgets sind die Produzenten von einer Zunahme von VFX in Fernsehfilmen überzeugt, die Sendervertreter sind da etwas zurückhaltender, aber im Ganzen geht man von einem positiven Trend aus“ (Butzek, E. 10 (2005), S. 24.).
HOFMANN sagt, die VFX nähmen einen Anteil von 20 bis 30 % am Budget einer Produktion in Anspruch. Außerdem sei der Zuschauer verwöhnt durch die zahlreichen amerikanischen Filme. Aber allein auf die VFX käme es nicht an, eine Mischung aus Animationen, Modellen und Originalset sei der Schlüssel zur gelungenen visuellen Gestaltung (vgl. Hofmann, N. im Interview durch Butzek, E. 10 (2005), S. 27). Die Ausstattung des Sets nimmt auch immer aufwändigere Formen an. Der Eventfilm „Die Sturmflut“ habe die Produzenten vor eine Herausforderung gestellt, sowohl das Zeitkolorit der 60er Jahre wiederzubeleben, als auch eine ungeheure Flutwelle für die Aufnahmen zu erzeugen. Man habe für die 8 Mio. teure Produktion 16 Häuser in einem gewaltigen Wasserbecken errichtet, um das überflutete Hamburg nachzustellen. Der Look der 60er Jahre wurde in Feinstarbeit rekonstruiert, was u.a. bedeutete, dass alte Medizinpackungen für eine ganze Apotheke hergestellt werden mussten. (vgl. Jetschin, B. (2004), S. 45ff.). Die visuelle Komponente der Eventfilmproduktion ist folglich der Schlüssel um in den meisten Fällen eine historische Katastrophe nachzustellen und als „Event“ zu deklarieren.
Zusammenfassung der Kapitel
1. EINLEITUNG: Einführung in die Problematik, Zielsetzung der Arbeit und Vorstellung des methodischen Vorgehens bei der Untersuchung von Event-Fernsehfilmen.
2. FERNSEHMARKT: Analyse der Grundstrukturen des deutschen TV-Marktes, insbesondere der Konzentrationsprozesse, der Akteure und der marktüblichen Produktionsbedingungen.
3. CHARAKTERISIERUNG EINER EVENTFILM-PRODUKTION: Definition des Begriffs Event-Fernsehfilm unter Abgrenzung zu verwandten Formaten wie Doku-Drama oder klassischen Mehrteilern sowie Erläuterung der visuellen Ebenen.
4. UMSETZUNG EINER EVENTFILMPRODUKTION: Detaillierte Betrachtung des Produktionsprozesses, der verschiedenen Herstellungsformen, Finanzierungsmöglichkeiten und Strategien zur Cross-Media-Verwertung.
5. PRAXISBEISPIEL „DAS WUNDER VON LENGEDE“: Analyse des konkreten Erfolgsbeispiels hinsichtlich Story-Aufbau, Budgetierung, Finanzierungsmix und Vermarktungserfolgen.
6. FAZIT: Zusammenfassende Bewertung der Marktbedingungen, Herausforderungen bei der Finanzierung und Ausblick auf die zukünftige Bedeutung der Auslandsverwertung.
Schlüsselwörter
Event-Fernsehfilm, Fernsehmarkt, Mehrteiler, Koproduktion, TV-Produktion, Filmfinanzierung, Cross-Media, Quotenmessung, Produktionspraxis, Senderimage, Zuschauerbindung, Programmverwertung, Filmförderung, Medienkonzentration, Unterhaltung.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit analysiert die Mechanismen hinter dem Erfolg von Event-Fernsehfilmen in Deutschland und untersucht, welche Faktoren für die Produktion, Finanzierung und Verwertung dieser aufwendigen Fernsehformate entscheidend sind.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die zentralen Themen umfassen die Konzentrationsentwicklung im deutschen Fernsehmarkt, die spezifischen Eigenschaften von Eventfilmen, die verschiedenen Produktions- und Finanzierungsmodelle sowie moderne Vermarktungsstrategien wie Cross-Media.
Was ist das primäre Ziel der Arbeit?
Ziel ist es, ein besseres Verständnis für das Genre des Event-Fernsehfilms zu schaffen, indem die Entwicklung der Produktion von verschiedenen Seiten beleuchtet und ein umfassender Status Quo geliefert wird.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit basiert auf einer Literaturanalyse und der Auswertung von Brancheninformationen, ergänzt durch ein detailliertes Praxisbeispiel einer konkreten erfolgreichen Fernsehproduktion.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil befasst sich mit der Marktstruktur, der Definition des Eventfilms, den verschiedenen Produktionsformen (Auftrags- vs. Koproduktion), Finanzierungsquellen wie Filmfonds und Fördermitteln sowie der Bedeutung von Cross-Promotion.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den wichtigsten Begriffen zählen Event-Fernsehfilm, Koproduktion, Filmfinanzierung, Cross-Media, Marktkonzentration und Programmverwertung.
Welche Rolle spielen TV-Sender bei der Finanzierung dieser Filme?
Die Sender bilden meist das Fundament der Finanzierung, da sie die Erstausstrahlungsrechte erwerben. Aufgrund hoher Budgets treten sie jedoch zunehmend in Koproduktionsverbünden mit weiteren Partnern auf.
Was macht „Das Wunder von Lengede“ zu einem geeigneten Fallbeispiel?
Der Zweiteiler gilt als Meilenstein der deutschen Eventfilmindustrie und bietet exzellente Einblicke in einen realen Produktionsablauf, von der Stoffentwicklung bis hin zur erfolgreichen Refinanzierung über verschiedene Kanäle.
- Quote paper
- Felix Johan Tölle (Author), 2006, Event-Fernsehfilm in Deutschland, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/117023
