Dieser Unterrichtsentwurf zum Thema „Licht und Schatten in der Kunst – vom naturalistischen Darstellen zur experimentellen Schattenwirkung“ bietet eine kreative und praxisnahe Grundlage für einen Kunstunterricht, der Wahrnehmung, Gestaltung und künstlerisches Experimentieren miteinander verbindet.
Im Mittelpunkt der Unterrichtsstunde steht das Thema „Licht als Mittel der Verwandlung“. Die Schülerinnen und Schüler gestalten eigene Schattenbilder und erfahren dabei, wie Licht, Schatten, Gegenstände und Perspektiven neue Bildwirkungen erzeugen können. Ausgehend von Impulsen aus der zeitgenössischen Kunst setzen sie sich experimentell mit Verfremdung, Veränderung und Ausdrucksmöglichkeiten von Schatten auseinander.
Der Entwurf eignet sich besonders für Lehramtsanwärterinnen und Lehramtsanwärter sowie Kunstlehrkräfte, die eine anschaulich strukturierte und gestalterisch offene Unterrichtsstunde planen möchten. Er bietet eine gut nachvollziehbare Idee für einen Unterrichtsbesuch im Fach Kunst und zeigt, wie experimentelles Arbeiten sinnvoll mit kunstbezogenen Impulsen verbunden werden kann.
Inhaltsverzeichnis
1. LEGITIMATION DER STUNDE
1.1 Hauptanliegen / didaktische Schwerpunktsetzung
1.2 Einbettung der Stunde in die Reihe
2. ZIELE DER STUNDE
2.1 Schwerpunktziel
2.2 Teilziele
3. LERNAUSGANGSLAGE IM HINBLICK AUF DIE KONKRETE STUNDE
4. DIDAKTISCH-METHODISCHE ANALYSE
4.1 Didaktische Analyse
4.2 Methodisch-mediale Umsetzung
5. STUNDENVERLAUFSPLAN
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Unterrichtsplanung zielt darauf ab, den Lernenden der 9. Jahrgangsstufe einen experimentellen Zugang zum Thema Licht und Schatten zu ermöglichen. Die zentrale Forschungsfrage liegt in der Erprobung, wie Schatten durch bewusste Veränderung von Lichtquelle, Abstand und Anordnung von Gegenständen nicht mehr nur als naturalistische Abbildung, sondern als eigenständiges bildnerisches Mittel der Verwandlung fungieren können.
- Bildkompetenz im Bereich Produktion und Rezeption durch experimentelle Gestaltung
- Verwandlung von Licht und Schatten als Mittel zur ästhetischen Verfremdung
- Einsatz digitaler Medien (Taskcard) zur Dokumentation und Ergebnissicherung
- Transfer von Kenntnissen über zeitgenössische Schattenkunst auf eigene Gestaltungsprozesse
Auszug aus dem Buch
1. Legitimation der Stunde
Die geplante Unterrichtsstunde ist curricular im Fach Kunst der Jahrgangsstufe 9 der Gesamtschule verortet und wird durch den Kernlehrplan Kunst für die Gesamtschule in Nordrhein-Westfalen sowie durch den schulinternen Lehrplan legitimiert. Das Unterrichtsvorhaben ist Teil der Reihe „Licht und Schatten in der Kunst – vom naturalistischen Darstellen zur experimentellen Schattenwirkung“ und knüpft an die im schulinternen Lehrplan ausgewiesene Auseinandersetzung mit Licht und Schatten in der Jahrgangsstufe 9 an.
Der Kernlehrplan Kunst für die Gesamtschule in Nordrhein-Westfalen weist die Entwicklung von Bildkompetenz als übergeordnetes Ziel des Faches aus. Diese umfasst die Fähigkeit, Bilder differenziert wahrzunehmen, selbst herzustellen und sich über Bilder sowie bildnerische Prozesse zu verständigen. Die geplante Unterrichtsstunde greift dieses Kompetenzverständnis auf, da die Lernenden die Wirkung von Schatten zunächst anhand eines zeitgenössischen Bildimpulses wahrnehmen und beschreiben, anschließend selbst experimentell erproben und die entstandenen Ergebnisse in einer gelenkten Betrachtungs- und Auswertungsphase auf ihre Entstehungsbedingungen und Wirkung hin untersuchen.
Inhaltlich ist die Stunde vor allem dem Inhaltsfeld Bildgestaltung zuzuordnen. Der Kernlehrplan fasst den Bildbegriff erweitert und bezieht neben klassischen zweidimensionalen Bildformen auch Objekt, Installation, Fotografie, Film und elektronische Bildgestaltung mit ein. Für die vorliegende Stunde ist insbesondere der Schwerpunkt Plastik / Skulptur / Objekt relevant, da die Schüler*innen mit einfachen gegenständlichen Materialien arbeiten, diese im Hinblick auf eine Gestaltungsabsicht auswählen, anordnen und verändern. Die Gegenstände werden dabei nicht als eigenständige plastische Endprodukte verstanden. Sie dienen vielmehr als gestaltbares Ausgangsmaterial, durch dessen räumliche Anordnung und Beleuchtung im Schatten ein neues Bild entsteht.
Zusammenfassung der Kapitel
1. LEGITIMATION DER STUNDE: Dieses Kapitel verortet das Unterrichtsvorhaben im Kernlehrplan und definiert die bildungspolitische Relevanz des Themas im Bereich der Bildgestaltung.
2. ZIELE DER STUNDE: Hier werden das übergeordnete Schwerpunktziel und die konkreten Teilziele der Stunde hinsichtlich der Kompetenzbereiche Produktion und Rezeption festgelegt.
3. LERNAUSGANGSLAGE IM HINBLICK AUF DIE KONKRETE STUNDE: Dieser Abschnitt beschreibt die heterogene Zusammensetzung der Lerngruppe sowie deren bisherige Erfahrungen und Vorkenntnisse im Fach Kunst.
4. DIDAKTISCH-METHODISCHE ANALYSE: Hier wird die Auswahl und Reduktion des Lerngegenstandes sowie die methodische Strukturierung der Unterrichtsphasen begründet.
5. STUNDENVERLAUFSPLAN: Dieser Teil bietet eine tabellarische Übersicht über den zeitlichen Ablauf, die Phasen, die Handlungsschritte und die eingesetzten Medien der Unterrichtsstunde.
Schlüsselwörter
Licht, Schatten, Schattenkunst, Bildkompetenz, Bildgestaltung, Experiment, Verwandlung, Gestaltungsprozess, Taskcard, Plastik, Objekt, zeitgenössische Kunst, Bildimpuls, Unterrichtsplanung, Kunstunterricht
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Unterrichtsplanung grundsätzlich?
Die Planung befasst sich mit einer experimentellen Kunststunde für die 9. Klasse, in der Licht und Schatten als Mittel der künstlerischen Verfremdung erprobt werden.
Was sind die zentralen Themenfelder der Arbeit?
Die Arbeit fokussiert auf das Inhaltsfeld Bildgestaltung, insbesondere auf die Bereiche Plastik, Skulptur und Objekt sowie die Entwicklung von Bildkompetenz durch produktives und rezeptives Handeln.
Was ist das primäre Ziel der Stunde?
Ziel ist es, dass die Schülerinnen und Schüler begreifen, dass Schatten durch bewusste Veränderung von Lichtquelle, Abstand und Anordnung als eigenständiges bildnerisches Mittel genutzt werden können, um neue Bildwirkungen zu erzeugen.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es wird ein handlungsorientierter, experimenteller Ansatz gewählt, der auf der didaktischen Reduktion von Schattenkunst basiert und den Prozess der künstlerischen Auseinandersetzung in den Vordergrund stellt.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in eine didaktische Analyse der Relevanz des Themas und eine detaillierte methodisch-mediale Umsetzung, inklusive der vier Phasen Einstieg, Produktion, Reflexion und Sicherung.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den wichtigsten Begriffen zählen Schattenkunst, Bildgestaltung, Experiment, Verwandlung, Bildkompetenz, Plastik sowie der Einsatz digitaler Medien zur Dokumentation.
Warum wird in dieser Stunde mit einer Taskcard gearbeitet?
Die Taskcard dient als digitales Medium zur Bündelung von Arbeitsaufträgen und Hilfestellungen sowie zur digitalen Sicherung und Reflexion der fotografisch dokumentierten Schattenergebnisse.
Welche Rolle spielt der Künstler-Bildimpuls im Unterricht?
Der Bildimpuls von Kumi Yamashita dient als Einstieg, um den Lernenden das Potenzial von Licht und Schatten für die Verwandlung von Objekten aufzuzeigen und die Irritation als Ausgangspunkt für den Lernprozess zu nutzen.
- Quote paper
- Anonym (Author), 2026, Licht als Mittel der Verwandlung. Experimentelles Gestalten von Schattenbildern nach Impulsen aus der zeitgenössischen Kunst (Unterrichtsentwurf, Fach; Kunst, Gesamtschule, Klasse: 9), Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1742284
