Inwiefern kann das Medium Tanz dazu beitragen, Bewegungsmangel bei Jugendlichen mit geistiger Behinderung zu reduzieren und ihre gesundheitliche sowie soziale Teilhabe zu fördern?
Tanz ist Sprache. Er spricht, wo Worte fehlen, verbindet, wo Grenzen trennen, und schafft Räume, in denen Menschen sich als Ganzes erleben können. Diese Überzeugung steht am Anfang der vorliegenden Bachelorarbeit und sie ist nicht nur akademischer Natur. Sie ist das Ergebnis jahrelanger persönlicher und beruflicher Auseinandersetzung mit dem Tanz als künstlerischer, therapeutischer und sozialpädagogischer Praxis.
Als Tanztherapeut, Tanzpädagoge sowie Mitgründer des Vereins „Tanz der Kulturen Berlin e.V.“ begleite ich seit vielen Jahren Menschen unterschiedlichster Herkunft, Altersgruppen und Lebenssituationen durch das Medium Tanz. Ich habe erlebt, wie ein Jugendlicher, der sich in Worte nicht fassen konnte, auf einmal im Rhythmus aufging. Ich habe gesehen, wie Menschen mit geistiger Behinderung auf der Bühne über sich hinauswuchsen – sichtbar, stolz und vollständig anerkannt. Und ich habe spüren dürfen, wie eine gemeinsam erarbeitete Choreografie aus einer zufällig zusammengewürfelten Gruppe eine Gemeinschaft macht.
Diese Erfahrungen haben mich zutiefst geprägt. Sie sind es, die mich dazu bewogen haben, das Thema „Tanz als Methode innerhalb der Sozialen Arbeit“ wissenschaftlich zu durchdringen nicht um das Erlebte zu erklären, sondern um es zu verstehen, einzuordnen und für andere zugänglich zu machen. Denn was in der Praxis intuitiv geschieht, verdient eine theoretische Fundierung. Und was in der Theorie formuliert wird, bewährt sich erst im konkreten Tun.
Auf einen Blick
- Praxisprojekt mit 30 Jugendlichen im Alter von 13 bis 17 Jahren
- Zwei qualitative Leitfadeninterviews mit beteiligten Fachkräften
- Wöchentliches Schuljahresprojekt mit vier Zeitstunden und abschließender Aufführung
- Konzept zur Stressbewältigung durch Tanz, Bewegung und Musik
- 52 Quellen im Literaturverzeichnis
Inhaltsverzeichnis
1. EINLEITUNG
2. TANZ IN DER SOZIALEN ARBEIT
2.1. Tanz als Medium von Empowerment und Identitätsentwicklung
2.2. Tanz und soziale Teilhabe
2.3. Die Bedeutung der Beziehungsgestaltung
2.4. Tanz als ganzheitlicher Ansatz in der Sozialen Arbeit
3. WAS IST TANZ?
4. DER WEG DES TANZES DURCH DIE GESCHICHTE
5. KÖRPER, BEWEGUNG UND TANZ
6. ARTEN VON TÄNZEN
6.1. Tanzen in Gruppen
6.2. Paartanz
6.3. Einzeltanz
6.4. Moderner Tanz / Modern Dance
6.5. Klassischer Tanz
7. TANZ ALS ÄSTHETISCHE PRAXIS IN DER SOZIALEN ARBEIT
7.1. Ziel von ästhetischer Praxis
7.2. Potenziale ästhetischer Praxis in der Jugendarbeit durch die Sozialarbeit
8. WAS IST BEWEGUNGSMANGEL?
8.1. Wie äußert sich Bewegungsmangel bei Menschen mit geistiger Behinderung?
9. WAS KANN TANZ BEWIRKEN?
9.1. Gesundheitsprävention und -förderung durch Tanz
9.2. Workshop „Stressbewältigung durch Tanz, Bewegung, Musik und Entspannung“
9.3. Die heilende Wirkung des Tanzes
9.4. Die körperorientierten Prozesse
9.5. Die Bedeutung der Bewegung und des Tanzes für die Selbst- und Fremdwahrnehmung
9.6. Körpererziehung durch Tanzen
9.7. Tanz im Jugendalter
10. ERLÄUTERUNGEN ZU TANZENDEN PROFESSIONEN
10.1. Tanzpädagogik
10.2. Tanztherapie
11. DIE WECHSELBEZIEHUNG ZWISCHEN TANZEN UND DEN METHODEN DER SOZIALEN ARBEIT
12. PROJEKTBESCHREIBUNG „LET’S GO“
12.1. Qualitative Interviews mit zwei am Projekt beteiligten Fachkräften
12.2. Die Gruppe
12.3. Die Proben
12.4. Die künstlerische Leitung
12.5. Der Höhepunkt des Projektes
13. TANZ ALS METHODE DER KÜNSTLERISCHEN PRAXIS IN DER JUGENDARBEIT
13.1. Tanzen mit Menschen mit Behinderung – Tanz der Kulturen Berlin e.V.
14. TANZ WILL GETANZT SEIN – EIN FAZIT
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht anhand theoretischer Grundlagen und praktischer Projekterfahrungen die zentrale Leitfrage, inwiefern das Medium Tanz dazu beitragen kann, Bewegungsmangel bei Jugendlichen mit geistiger Behinderung abzubauen sowie deren gesundheitliche und soziale Teilhabe nachhaltig zu stärken. Ausgehend von einem ressourcenorientierten Handlungsansatz wird Tanz als ganzheitliche Methode der Sozialen Arbeit analysiert, welche körperliche, emotionale und zwischenmenschliche Prozesse verbindet.
- Tanz als Medium für Empowerment, Selbstwirksamkeit und Identitätsfindung
- Prävention und Bewältigung von Bewegungsmangel bei Menschen mit geistiger Behinderung
- Verbindung von ästhetischer Praxis, Tanzpädagogik und tanztherapeutischen Ansätzen
- Nonverbale Kommunikation und Beziehungsgestaltung in der Sozialen Gruppenarbeit
- Praxisreflexion des Tanzprojekts „Let’s go“ sowie der inklusiven Arbeit von Tanz der Kulturen Berlin e.V.
Auszug aus dem Buch
2.4. Tanz als ganzheitlicher Ansatz in der Sozialen Arbeit
Die besondere Stärke des Tanzes liegt in seinem ganzheitlichen Charakter. Während viele sozialpädagogische Angebote vorwiegend kognitive Fähigkeiten ansprechen, verbindet Tanz körperliche, emotionale, soziale und kreative Aspekte miteinander. Wahrnehmung, Bewegung, Gefühle und soziale Interaktion wirken dabei gleichzeitig zusammen.
Durch diese Ganzheitlichkeit eignet sich Tanz in besonderer Weise für die Arbeit mit Jugendlichen mit geistiger Behinderung. Die Teilnehmenden werden nicht auf einzelne Defizite reduziert, sondern als gesamte Persönlichkeit wahrgenommen. Ihre individuellen Fähigkeiten, Interessen und Ausdrucksmöglichkeiten stehen im Mittelpunkt. Damit entspricht Tanz den Grundprinzipien einer modernen Sozialen Arbeit, die Ressourcenorientierung, Partizipation, Inklusion und Selbstbestimmung als zentrale Leitgedanken versteht.
Zusammenfassend lässt sich festhalten, dass Tanz weit über die Förderung motorischer Fähigkeiten hinausgeht. Als sozialpädagogisches Medium ermöglicht er Erfahrungen von Selbstwirksamkeit, Zugehörigkeit, Anerkennung und persönlichem Wachstum. Tanz schafft Räume für Begegnung, Ausdruck und Entwicklung und kann somit einen wertvollen Beitrag zur Förderung von Jugendlichen mit geistiger Behinderung leisten.
Im Sinne einer lebensweltorientierten Sozialen Arbeit können kreative und körperbezogene Methoden dazu beitragen, individuelle Ressourcen zu aktivieren und gesellschaftliche Teilhabe zu fördern (vgl. Thiersch 2020, S. 112 ff.).
Zusammenfassung der Kapitel
1. EINLEITUNG: Einführung in die Thematik, Darstellung der zentralen Forschungsfrage sowie Erläuterung des methodischen Vorgehens aus Literaturanalyse und qualitativen Experteninterviews.
2. TANZ IN DER SOZIALEN ARBEIT: Theoretische Grundlegung des Tanzes als ganzheitliches Medium für Empowerment, Beziehungsgestaltung und soziale Teilhabe im Sinne einer ressourcenorientierten Sozialen Arbeit.
3. WAS IST TANZ?: Differenzierte Betrachtung verschiedener tanzwissenschaftlicher und alltagskultureller Definitionen von Tanz als universelle Form des menschlichen Ausdrucks und der Kommunikation.
4. DER WEG DES TANZES DURCH DIE GESCHICHTE: Historischer Abriss über die Entwicklung von Tanzformen von rituellen Ursprüngen bis hin zu modernen Gesellschaftstänzen als Spiegel sozialer Wandlungsprozesse.
5. KÖRPER, BEWEGUNG UND TANZ: Erörterung der leiblichen Dimension des Tanzes als schöpferisches Instrument zur Schärfung der Körperwahrnehmung und zur zwischenleiblichen Interaktion.
6. ARTEN VON TÄNZEN: Übersicht über verschiedene Tanzformen und -genres wie Gruppen- und Volkstänze, Paartanz, Streetdance sowie Modern Dance und klassisches Ballett.
7. TANZ ALS ÄSTHETISCHE PRAXIS IN DER SOZIALEN ARBEIT: Analyse des Konzepts der ästhetischen Praxis über Mimesis und sinnliches Handeln sowie dessen Potenziale für die Jugendhilfe.
8. WAS IST BEWEGUNGSMANGEL?: Medizinische und gesellschaftliche Grundlagen von Bewegungsmangel mit Fokus auf die spezifischen Ursachen und Folgen bei Menschen mit geistiger Behinderung.
9. WAS KANN TANZ BEWIRKEN?: Detaillierte Darstellung der physischen, psychomotorischen und therapeutischen Wirkungen von Tanz einschließlich Stressbewältigung und Körpererziehung.
10. ERLÄUTERUNGEN ZU TANZENDEN PROFESSIONEN: Klärung der Profile, Arbeitsfelder und Ausbildungswege von Tanzpädagogik und Tanztherapie in Abgrenzung und Ergänzung zur Sozialen Arbeit.
11. DIE WECHSELBEZIEHUNG ZWISCHEN TANZEN UND DEN METHODEN DER SOZIALEN ARBEIT: Verknüpfung tanztherapeutischer und pädagogischer Interventionen mit sozialarbeiterischen Methoden wie Gemeinwesensarbeit und personzentrierter Gesprächsführung.
12. PROJEKTBESCHREIBUNG „LET’S GO“: Konzeption, methodischer Ablauf, Gruppenzusammensetzung und Auswertung qualitativer Interviews des Berliner Praxisprojekts mit Jugendlichen.
13. TANZ ALS METHODE DER KÜNSTLERISCHEN PRAXIS IN DER JUGENDARBEIT: Reflexion ästhetischer Bildungsarbeit und Vorstellung des Vereins Tanz der Kulturen Berlin e.V. als inklusives Praxisbeispiel.
14. TANZ WILL GETANZT SEIN – EIN FAZIT: Zusammenfassung der wesentlichen Erkenntnisse zur Reduzierung von Bewegungsmangel und zur Förderung sozialer Teilhabe durch gelebte Einheit von Theorie und Praxis.
Schlüsselwörter
Tanzpädagogik, Tanztherapie, Soziale Arbeit, Geistige Beeinträchtigung, Bewegungsmangel, Inklusion, Empowerment, Soziale Teilhabe, Selbstwirksamkeit, Ästhetische Praxis, Körperwahrnehmung, Nonverbale Kommunikation
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit untersucht den Einsatz des Tanzes als ganzheitliche Methode innerhalb der Sozialen Arbeit, um Jugendlichen mit geistiger Behinderung neue Ausdrucks- und Bewegungsmöglichkeiten zu eröffnen und deren gesellschaftliche Teilhabe zu stärken.
Was sind die zentralen Themenfelder der Untersuchung?
Zu den Kernbereichen zählen die Phänomene des Bewegungsmangels, Konzepte des Empowerments, Theorien ästhetischer Bildung, Grundlagen der Tanztherapie und Tanzpädagogik sowie die praktische Durchführung inklusiver Tanzprojekte.
Welches primäre Ziel und welche Forschungsfrage werden verfolgt?
Leitend ist die Forschungsfrage: Inwiefern kann das Medium Tanz dazu beitragen, Bewegungsmangel bei Jugendlichen mit geistiger Behinderung zu reduzieren und ihre gesundheitliche sowie soziale Teilhabe zu fördern?
Welche wissenschaftlichen Methoden werden angewendet?
Der Autor stützt sich auf eine theoriegeleitete Literaturrecherche, verknüpft mit einer qualitativen Erhebung durch leitfadengestützte Experteninterviews mit zwei Praxis-Fachkräften sowie der empirischen Auswertung eigener Projektpraxis.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil analysiert Tanzbegriffe, Tanzgeschichte und Tanzstile, beschreibt gesundheitliche und körperorientierte Wirkungen und dokumentiert ausführlich das Praxisprojekt „Let’s go“ sowie die Arbeit von Tanz der Kulturen Berlin e.V.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Publikation?
Zentrale Begriffe sind unter anderem Tanzpädagogik, Tanztherapie, Soziale Arbeit, Inklusion, Empowerment, Bewegungsmangel, Selbstwirksamkeit und ästhetische Praxis.
Wie war das Praxisprojekt „Let’s go“ konkret aufgebaut?
Das Projekt richtete sich an eine Gruppe von 30 Jugendlichen (18 Mädchen und 12 Jungen) im Alter von 13 bis 17 Jahren mit Lernschwächen bzw. Behinderungen und fand über ein Schuljahr hinweg wöchentlich für vier Stunden statt, gekrönt von einer öffentlichen Bühnenaufführung.
Welche Rolle spielt die personzentrierte Gesprächsführung nach Carl Rogers im Tanzkontext?
Die Haltung nach Rogers ermöglicht es der anleitenden Fachkraft, Klienten mit unbedingter Wertschätzung zu begegnen, Körpersignale sensibel wahrzunehmen und die individuellen Entwicklungspotenziale ohne Leistungsdruck in den Mittelpunkt des Tanzgeschehens zu stellen.
- Citation du texte
- Mehmet Ballikaya (Auteur), 2017, Tanz als Methode innerhalb der Sozialen Arbeit mit Jugendlichen mit geistiger Beeinträchtigung, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/1788515