„Memory can change the shape of a room; it can change the color of a car. And memories can be distorted. They're just an interpretation, they're not a record, and they're irrelevant if you have the facts“ heißt es am Ende von Christopher Nolans Film Memento. Oder besser gesagt: am Anfang der Geschichte. Denn Nolans Plot um den Versicherungsagenten Leonard Shelby (Guy Pierce), der neue Eindrücke nicht länger als fünfzehn Minuten in seinem Kopf speichern kann, kreist nicht nur inhaltlich um die Thematik des Erinnerns und Vergessens, sondern macht die vielfältigen Zusammenhänge zwischen Gedächtnis, Narration und medialer Vermittlung filmisch erfahrbar.
Memento verweigert sich dabei einer linearen Erzählweise. Spannung wird nicht unter der Perspektive des möglichen Ausganges der Geschichte aufgebaut, sondern indem die kausalen Zusammenhänge bereits finalisierter Taten peu a peu aufgedeckt werden: Überlegungen hinsichtlich des möglichen Ausganges des Geschehens treten also zu Gunsten der Frage „Wie konnte es dazu kommen?“ in den Hintergrund. Die nachfolgende Arbeit untersucht, inwiefern diese dramaturgische Struktur, welche Nolan mit radikaler Konsequenz zum formalen Prinzip erhebt, die Bildgestaltung des Films beeinflusst. Ausgangspunkt ist dabei die formale Analyse der Eröffnungssequenz des Films. Hierzu wird die Szene zunächst in den inhaltlich-strukturellen Gesamtzusammenhang des Films eingeordnet. Auf eine Analyse unter formalen Gesichtspunkten der Bildkomposition, Farbe, Lichtführung und Montage folgt eine abschließende Bewertung und Einordnung der Ergebnisse unter der Fragestellung, inwiefern Aspekte von Zeit, Gedächtnis und Realität auf Ebene der Bildästhetik verhandelt werden.
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
Einordnung der Eröffnungssequenz
Formale Analyse der Eröffnungssequenz
Gedächtnis, Zeit und Realität als Klammer zwischen Form und Inhalt
Zielsetzung & Themen
Diese Arbeit untersucht, wie Christopher Nolans Film Memento durch seine spezifische, nicht-lineare Erzählstruktur und formale Gestaltung die Themen Gedächtnisverlust, Zeitwahrnehmung und die Konstruktion von Realität für den Zuschauer erfahrbar macht.
- Analyse der inversen Erzählweise und deren Auswirkung auf die Zuschauerwahrnehmung.
- Untersuchung der filmischen Mittel wie Point-of-View-Struktur, Lichtsetzung und Farbgebung.
- Betrachtung der Figur Leonard Shelby als noir-Archetypus unter dem Aspekt der Gedächtnisstörung.
- Deutung des „medialen Ersatz-Gedächtnisses“ durch Photographie, Notizen und Tätowierungen.
Auszug aus dem Buch
Formale Analyse der Eröffnungssequenz
Was auf den ersten Blick zweifelsfrei am Auffälligsten ist, dass sich alle gezeigten Abläufe zeitlich invers abspielen. Das Photo in Leonards Hand verblasst immer weiter bis es schließlich wieder in der Kamera verschwindet, Teddys Kopf setzt sich aus den an der Wand klebenden Fetzen erneut zusammen, während die Kugel aus ihm herausfliegt und wieder in der Waffe landet, aus der sie abgefeuert wurde, bis sich schließlich der Körper Teddys aufrichtet und dieser die Szene mit einem gellenden Schrei beendet.
Wie dem anhängenden Sequenzprotokoll zu entnehmen ist, verzichtet Nolan in der Darstellung dieser Vorgänge vollständig auf totale bzw. halbtotale Einstellungen. Stattdessen kommen durchgängig nahe Einstellungen und Detailaufnahmen zum Einsatz, etwa um den Protagonisten Leonard einzuführen (vgl. Z2, Z4) oder bestimmte Elemente der Mise-en-scène hervorzuheben (vgl. Z10, Z12). Close-Ups finden sich dabei mit Abstand am häufigsten; sie nehmen über achtzig Prozent der Zeit ein. Die vier nahen Einstellungen der Sequenz finden hingegen immer dann Verwendung, wenn eine subjektive Kamera suggeriert werden soll. So bedient sich Nolan zum ersten Mal einer Nahen in Einstellung Z9: Zu sehen ist Leonard aus einer stark untersichtigen Perspektive während die Schusswaffe in seine rechte Hand zurückfliegt.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Die Einleitung führt in die thematischen Schwerpunkte des Films Memento ein und erläutert die zentrale Fragestellung, inwiefern die dramaturgische Struktur die Bildgestaltung beeinflusst.
Einordnung der Eröffnungssequenz: Dieses Kapitel verortet die Eröffnungssequenz im inhaltlich-strukturellen Gesamtzusammenhang des Films und erklärt die komplexe, in mehrere Zeitlichkeiten verschränkte Narrationsstruktur.
Formale Analyse der Eröffnungssequenz: Hier erfolgt eine detaillierte Untersuchung der filmsprachlichen Mittel wie Einstellungsgrößen, Point-of-View-Strukturen, Beleuchtung und Farbgestaltung unter besonderer Berücksichtigung der inversen Zeitdarstellung.
Gedächtnis, Zeit und Realität als Klammer zwischen Form und Inhalt: Das Abschlusskapitel setzt die Analyse der formalen Gestaltung in Beziehung zum inhaltlichen Kern, der Gedächtnisproblematik der Hauptfigur und der manipulierbaren Konstruktion von Wirklichkeit.
Schlüsselwörter
Memento, Christopher Nolan, Film Noir, Gedächtnisverlust, Narration, Zeitstruktur, Point-of-View, Wahrnehmung, Bildästhetik, Leonard Shelby, Mediales Gedächtnis, Realitätskonstruktion, Inverser Schnitt, Filmische Mittel, Identität.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit analysiert die filmästhetische Gestaltung und die Erzählstruktur von Christopher Nolans Film Memento vor dem Hintergrund seiner Thematisierung von Gedächtnis und Zeit.
Welche zentralen Themenfelder werden behandelt?
Die zentralen Themen sind das menschliche Erinnerungsvermögen, die filmische Umsetzung einer Gedächtnisstörung, die Konzeption von Realität sowie die Rolle von Medien als Ersatzgedächtnis.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es aufzuzeigen, wie die radikale, inverse Dramaturgie des Films direkt die Bildsprache (Kamera, Licht, Montage) beeinflusst, um den Zuschauer in die Perspektive des Protagonisten zu versetzen.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt die Methode der formalen Filmanalyse, ergänzt durch filmtheoretische Konzepte zur Point-of-View-Struktur und psychologische Ansätze zum Thema Wahrnehmung und Gedächtnis.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die detaillierte Analyse der Eröffnungssequenz hinsichtlich ihrer formalen Parameter und die anschließende Zusammenführung von Form und inhaltlicher Deutungsebene.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind Memento, Wahrnehmungsexzess, Point-of-View-Struktur, mediales Ersatzgedächtnis, Zeitlichkeit und filmische Konstruktion von Identität.
Welche Bedeutung kommt der „Eröffnungssequenz“ zu?
Die Eröffnungssequenz ist entscheidend, da sie das inverse Strukturprinzip des gesamten Films etablisiert und den Zuschauer durch die Point-of-View-Struktur direkt in die desorientierte Perspektive Leonards zwingt.
Warum spielt die Photographie im Film eine zentrale Rolle?
Sie dient als „mediales Ersatzgedächtnis“. Nolan nutzt sie jedoch auch zur Reflexion über die Manipulierbarkeit von Realität, da das Bild nur einen unvollständigen Ausschnitt der Wirklichkeit darstellt.
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- Florian Norbert Bischoff (Autor), 2009, Gedächtnis und Zeit im Film »Memento«, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/192900
