The research studies the Judith image in the early modern European art and culture. The author studies the iconography of the image understanding it as a marker of cultural context and European consciousness. Starting from 15th century we can speak about Judith as a heroine with her own feelings and personality, while in the Middle Ages the image was seen in the symbolic Christian light. The specific attention is paid to the processes of the transaction from ecclesiastical understanding to temporal one during the Renaissance. The author looks for reason why her deed has left the heroic meaning, and the image has become fatal. One of the carefully studied problems is the correspondence between images of Salome and Judith, which was noticed by E. Panofsky. The development of iconography in context of patristic tradition is compared consecutively from the very beginning to the 17th century images.
The content of the diploma thesis is the following:
Introduction
§1 Aims and metodology of the research 3
§2 Review of the sourses and literature 7
§3 The author’s publications on the theme 11
Chapter I. The images of Judith and Salome in the Middle Ages and early Renaissance
§ 1 Cultural features of the periods 13
§2 The image of Judith in Middle Ages as triumth of virtue 16
§3 The image of Salome in Middle Ages as unknown dancer 21
§4 The image of Judith in the 14-15th centuries.: traditional iconograthy, but new meanings 24
§5 The image of Judith in Italian art of the late 15th 28
§6 The image of Salome in 14-15th centuries Italian art.: the emergence of the heroine 31
§7 Conslusions 34
Chapter II. The unity of contraditions: the 16th century images of Judith and Salome
§ 1 Cultural trends in European 16th century countries 36
§2 The image of Judith during the Wars of Religion 37
§3 Judith and Salome in the context of querelle des femmes 40
§4 Judith and Salome in 16th century Italian art 46
§4 Conslusions 51
Глава III. The image of Judith in barocco art of 17th century
§1 Modern periond and its laws 53
§ 2 Judith and Salome seen by Caravaggio and his followers 54
§3 Conslusions 59
Conslusion 62
The list of the sourses and literature 65
Содержание
Введение
§1 Цели, задачи и методология
§2 Обзор источников и библиографии
§3 Сведения об апробации результатов исследования
Глава 1. Образы Юдифи и Саломеи в Средние века и раннее Возрождение
§ 1 Культурные особенности Средневековья и Раннего Возрождения
§2 Образ Юдифи в Средние века: торжество добродетели
§3 Саломея в эпоху Средневековья: безымянная танцовщица
§4 Образ Юдифи в XIV–XV вв.: традиционная иконография, новые смыслы
§5 Образ Юдифи в итальянском искусстве в последней трети XV в.
§6 Образ Саломеи в итальянском искусстве XIV–XV вв.: выделение героини
§7 Выводы
Глава II. Единство противоположностей: образы Юдифи и Саломеи в XVI вв.
§ 1 Общие тенденции в культуре и искусстве в европейских странах в XVI в.
§2 Образ Юдифи в период Религиозных войн
§3 Юдифь и Саломея в контексте «спора о женщинах»
§4 Юдифь и Саломея в итальянском искусстве XVI в.
§4 Выводы
Глава III. Образ Юдифи в искусстве барокко XVII в.
§1 Новое время и его законы
§ 2 Юдифь и Саломея глазами Караваджо и караваджистов
§3 Выводы
Цель и исследовательские задачи
Данная работа посвящена изучению эволюции художественного образа Юдифи в западноевропейском искусстве с XV по XVII век, а также его сопоставлению с образом Саломеи, с целью выявления причин дегероизации этих фигур и их трансформации в контексте историко-культурных изменений.
- Анализ эволюции иконографии Юдифи от Средневековья до эпохи барокко.
- Исследование взаимосвязи между изменением образа Юдифи и социально-политическими процессами в Италии и странах Северной Европы.
- Сопоставление образов Юдифи и Саломеи в контексте гендерной проблематики и восприятия «женской власти».
- Применение иконологического метода для раскрытия символики и аллегорических смыслов в живописи указанного периода.
Аuszug aus dem Buch
§1 Культурные особенности Средневековья и Раннего Возрождения
Период Средневековья длится почти целое тысячелетие. Социальные и культурные процессы, повлиявшие на художественную теорию и практику эпохи, неоднородны и по-разному проявлялись в отдельных регионах Европы. Однако можно выделить ряд особенностей, оказавших безусловное влияние на развитие художественной, философской и политической мысли. Во-первых, необходимо обозначить существование феномена христианской Империи, ведущей отсчет от коронации Карла Великого в 800 г. Природа королевской власти понималась как проявление единого установленного Богом порядка в едином христианском обществе.
Под влиянием этих факторов формировалась ментальность средневекового человека. Й. Хейзинга пишет: «Жизнь средневекового христианина во всех отношениях проникнута, всесторонне насыщена религиозными представлениями. Нет ни одной вещи, ни одного суждения, в которых не усматривалась бы всякий раз связь со Христом, с христианскою верой. Все основывается исключительно на религиозном восприятии всех вещей». Художественная миссия Средневековья, превратившего тела в одухотворенные символы, состояла в создании внутреннего единства, где «все сплетается в некую нематериальную однако сплошную ткань».
Краткое содержание глав
Глава 1. Образы Юдифи и Саломеи в Средние века и раннее Возрождение: Рассматривается иконография героинь через призму христианского символизма, где Юдифь служит примером добродетели, а Саломея — безымянной фигурой греха.
Глава II. Единство противоположностей: образы Юдифи и Саломеи в XVI вв.: Анализируется влияние Реформации, Контрреформации и «спора о женщинах» на усложнение образов и появление новых светских и аллегорических смыслов.
Глава III. Образ Юдифи в искусстве барокко XVII в.: Описывается переход к реалистической трактовке сюжетов, где образ Юдифи становится маркером драматического сознания эпохи и конфликта личности с обстоятельствами.
Ключевые слова
Юдифь, Саломея, Возрождение, Барокко, Иконография, Христианский символизм, Реформация, Контрреформация, Гендерные исследования, Искусство Италии, Северное Возрождение, Караваджо, Аллегория, Женская власть, Десакрализация.
Часто задаваемые вопросы
О чем данная научная работа?
Работа посвящена анализу эволюции образа библейской героини Юдифи в западноевропейской культуре XV–XVII веков и его сравнению с образом Саломеи.
Какие основные темы затрагиваются в исследовании?
Центральными темами являются трансформация иконографии, переход от религиозного символизма к светскому искусству, влияние философских учений и социально-политических событий на художественные интерпретации.
Какова основная цель этой дипломной работы?
Цель состоит в том, чтобы проследить изменение интерпретации образа Юдифи, объяснив причины ее дегероизации и «психологизации» в свете историко-культурного контекста.
Какие научные методы использовались автором?
Автор применяет иконологический метод, разработанный Э. Панофским, а также метод культурологического анализа для рассмотрения образов в контексте эпохи.
Что рассматривается в основном тексте работы?
Основной текст охватывает развитие образов от Средневековья, через эпоху Возрождения, до искусства барокко XVII века, включая анализ произведений известных мастеров.
Какие ключевые понятия характеризуют работу?
Ключевыми понятиями являются десакрализация, «спор о женщинах», антиномическая антропология, гражданский гуманизм и иконографические схемы.
В чем особенность интерпретации образа Юдифи в эпоху барокко?
В эпоху барокко Юдифь предстает как персонаж, отражающий трагическое мироощущение, где ее подвиг переосмысляется через реализм и конфликт человеческой личности с суровой реальностью.
Как автор объясняет смешение атрибутов Юдифи и Саломеи?
Автор утверждает, что смешение атрибутов не всегда обусловлено глубоким символизмом, а часто является результатом интереса художников к эстетическому решению и индивидуальности модели, особенно в рамках придворной культуры.
- Arbeit zitieren
- Zinaida Lure (Autor:in), 2010, The image of Judith in 15-17th centuries European art, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/194301
