Vergnügungsparks und Themenparks, wer kennt sie nicht?! Sie sind in der heutigen amerikanischen Kulturlandschaft verbreitet zu finden, stehen für Spaß und Unterhaltung und sind Symbol der US-amerikanischen Massenkultur. Doch diese Massenkultur entwickelte sich über die Jahrzehnte hin zur ausgedehnten Kommerzialisierung. Jedoch ist die heutige Kommerzialisierung der US-Vergnügungsparks zurückzuführen auf Wertewandel und Werteabbau innerhalb der US-amerikanischen Gesellschaft und hat sich seit langem fest in der amerikanischen Kultur verankert.
Inhaltsverzeichnis
1. Ursprung der Vergnügungsparks im 19. Jahrhundert
2. Der Aufstieg des Vergnügungstourismus und die Rolle der Weltausstellungen
3. Coney Island als Pionier der modernen Vergnügungsparks
4. Die Bedeutung von Lage, Infrastruktur und Realitätsflucht
5. Architektur, Technologie und die Inszenierung von Phantasiewelten
6. Die Kommerzialisierung und das Konzept der Disney-Themenparks
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht die historische Entwicklung von amerikanischen Vergnügungsparks, ausgehend von den Anfängen des 19. Jahrhunderts bis hin zur umfassenden Kommerzialisierung durch Disney. Dabei wird analysiert, wie sich gesellschaftliche Werte, der Wunsch nach Realitätsflucht und technologische Innovationen in der Gestaltung und Vermarktung dieser Orte widerspiegeln.
- Historische Entwicklung der Freizeitkultur in den USA
- Der Einfluss von Weltausstellungen auf moderne Freizeitkonzepte
- Die Rolle von Architektur und Technologie bei der Erzeugung von Immersion
- Soziale Dynamiken und die Flucht vor städtischen Normen
- Kommerzialisierung und strategische Vermarktung im Disney-Modell
Auszug aus dem Buch
Die neuen Vergnügungsparks waren der erste Schritt, um die amerikanische Kulturlandschaft drastisch zu ändern.
Steeplechase Park auf Coney Island, der von George C. Tilyou kreiert wurde und 1897 öffnete, war einer von drei Vergnügungsparks, die innerhalb kurzer Zeit auf Coney Island entstehen sollten. Tilyou nahm sich vor allem den Midway zum Vorbild, um seinen Ideen eines Vergnügungsparks gerecht zu werden. Zuvor, 1895, öffnete der Sea Lion Park als erster Park auf Coney Island, der 1903 zum Luna Park umbenannt werden sollte, nachdem Tilyou sich des Parks angenommen hatte.
Paul Boyton, Gründer des Sea Lion Parks, war der erste, der seinen Vergnügungspark unter einem ganz bestimmten Thema eröffnete. Es war ein „aquatic theme with forty trained sea lions, water races, an old-mill water ride [...]“ (Kasson 57). Der dritte Vergnügungspark, der auf Coney Island 1904 öffnete, war Dreamland. Nach Rem Koolhaas sollte es der Park sein, der alle Parks vereinigen sollte und zugleich ein Platz für alle sozialen Schichten, denn die ersten zwei Vergnügungsparks wurden meist für Mittel- und Arbeiterschicht errichtet (45).
Das Hauptziel der Vergnügungsparks lag nicht nur darin, die Menschen zu unterhalten und ihre Freizeit zu gestalten, sondern ihnen auch eine Art Urlaub zu beschaffen. Besonders Coney Island war und ist heute noch ein Erholungs- und Badeort, der viele Leute anlockt, um sich zu amüsieren. Die vielen Menschenmassen kamen vor allem, weil sie in den Parks neue Sachen sehen und erleben konnten, die nicht alltäglich waren und für die damalige Zeit als besonders galten.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Ursprung der Vergnügungsparks im 19. Jahrhundert: Dieses Kapitel erläutert, wie viktorianische Werte und die Ansichten der "genteel reformers" das Freizeitverhalten prägten und den Grundstein für die ersten öffentlichen Institutionen legten.
2. Der Aufstieg des Vergnügungstourismus und die Rolle der Weltausstellungen: Hier wird der entscheidende Einfluss der "Columbia World Exposition" analysiert, die den Bruch mit traditionellen Werten vollzog und das Bedürfnis nach Unterhaltung etablierte.
3. Coney Island als Pionier der modernen Vergnügungsparks: Der Fokus liegt auf der Entstehung wegweisender Parks wie Steeplechase und Luna Park, die den Grundstein für das moderne Konzept der Freizeitgestaltung legten.
4. Die Bedeutung von Lage, Infrastruktur und Realitätsflucht: Dieses Kapitel untersucht, warum die geografische Nähe zu urbanen Zentren und der psychologische Aspekt der Flucht aus dem Alltag für den Erfolg der Parks ausschlaggebend waren.
5. Architektur, Technologie und die Inszenierung von Phantasiewelten: Es wird dargelegt, wie architektonische Nachahmungen und moderne Technik genutzt wurden, um Besucher in eine künstliche, immersive Welt zu versetzen.
6. Die Kommerzialisierung und das Konzept der Disney-Themenparks: Abschließend wird analysiert, wie Disney die Konzepte der Frühzeit perfektionierte und durch Synergien mit Medien und Wirtschaft zu einem globalen Kommerz-Imperium ausbaute.
Schlüsselwörter
Vergnügungsparks, Coney Island, Themenparks, Disney, Freizeitkultur, Kommerzialisierung, Architektur, Realitätsflucht, Tourismus, Weltausstellungen, soziale Dynamik, Urbanität, Unterhaltung, Massenkultur, Technologie.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit behandelt die soziokulturelle und historische Entwicklung amerikanischer Vergnügungsparks vom 19. Jahrhundert bis zur modernen Ära von Disney.
Welche zentralen Themenfelder werden bearbeitet?
Zentral sind der Wandel von Freizeitkonzepten, die Rolle von Technologie und Architektur sowie die zunehmende Kommerzialisierung von Unterhaltung.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist aufzuzeigen, wie sich Vergnügungsparks von einfachen Attraktionen zu komplexen, kommerziellen Systemen entwickelten, die als Orte der Realitätsflucht fungieren.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es handelt sich um eine kulturwissenschaftliche Analyse, die auf einer fundierten Literaturrecherche und der Auswertung zeitgenössischer sowie theoretischer Quellen basiert.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil analysiert spezifische Beispiele wie Coney Island, die Funktion von Weltausstellungen und die strategische Vermarktung durch den Disney-Konzern.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind Vergnügungsparks, Kommerzialisierung, Disney, Coney Island und Realitätsflucht.
Warum war gerade die Infrastruktur für Coney Island so wichtig?
Die Lage nahe Manhattan ermöglichte es, eine große Zielgruppe effizient zu erreichen und den Park als nahes Reiseziel für den "Urlaub zu Hause" zu etablieren.
Inwiefern unterscheiden sich die frühen Parks von den heutigen Themenparks?
Frühe Parks waren oft spontaner und stärker durch das unmittelbare Erlebnis geprägt, während moderne Disney-Parks durch eine hochgradig kontrollierte, homogene und kommerziell durchstrukturierte Umgebung definiert sind.
- Arbeit zitieren
- Magister Anke Werckmeister (Autor:in), 2006, Der Weg der Vergnügungsparks zur Kommerzialisierung, München, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/202232
