Wenn ein Komitee einberufen werden muss, um der Regierung zu befehlen, wo welche Statue zu stehen hat, dann begibt sich die Kunst der Bildhauerei in Florenz zu Zeiten der Renaissance auf eine politische Ebene.
Diese politische Ebene verflochten mit den Meisterwerken der Renaissance möchte ich auf den nächsten Seiten versuchen zu beschreiben, zu analysieren, zu deuten und zu entschlüsseln. Die erste Skulptur wird die Gruppe Judith und Holofernes von Donato di Niccolò di Betto Bardi, im weiteren Verlauf und auch im üblichen Gebrauch Donatello genannt, sein. Dazu möchte ich den David von Michelangelo Buonarroti heranziehen, der knappe fünfzig Jahre nach der Gruppe Judith und Holofernes auf der Piazza della Signoria aufgestellt wurde. Ebenfalls behandelt werden sollen die Gruppe Perseus und die Gorgone Medusa von Benvenuto Cellini und die Raptus Gruppe Der Raub der Sabinerinnen von Giovanni Bologna, nachfolgend Giambologna genannt, die sich heutzutage in der Loggia dei Lanzi auf der Piazza della Signoria befinden. Vorrangehend wird es von allen vier Statuen eine Beschreibung, Analyse und Deutung inklusive der entweder christlichen, biblischen Geschichte, der antiken römischen Geschichte oder der griechischen mythologischen Geschichte geben. Im Hauptteil soll versucht werden, Beziehungen zwischen den Statuen herzustellen. Wichtig erscheint aber auch die Bedeutung der Skulpturen und deren biblische, antike oder mythologische Geschichte in Beziehung mit der Geschichte von Florenz zu setzen und den Personen, die damals zum Zeitpunkt der Aufstellung der Skulptur an der Macht waren und die den Auftrag für die jeweilige Skulptur gegeben haben. Welchen Eindruck sollte man als Fremder zu Zeiten der Renaissance in Florenz bekommen, wenn man zum ersten Mal auf dem Platz vor dem Rathaus stand und die Skulpturen zu sehen bekam und welche Wirkung hatten die Statuen auf die Florentiner? Ein besonderes Augenmerk möchte ich auf die Judith und Holofernes Gruppe von Donatello richten. Die Geschichte dieser Skulptur wird sich durch die gesamte Hausarbeit ziehen und ich möchte versuchen herauszufinden, warum eben diese Gruppe immer wieder ein Gesprächsthema im damaligen Florenz in der Renaissance gewesen ist.
Inhaltsverzeichnis
- Einleitung
- Piazza della Signoria
- Donatello: Judith und Holofernes
- Michelangelo: David
- Loggia dei Lanzi
- Cellini: Perseus und die Gorgone Medusa
- Giambologna: Der Raub der Sabinerinnen
- Resümee
- Anhang:
- Literaturverzeichnis
Zielsetzung und Themenschwerpunkte
Die Hausarbeit setzt sich zum Ziel, die politische Bedeutung der Skulpturen auf der Piazza della Signoria und in der Loggia dei Lanzi in Florenz während der Renaissance zu untersuchen. Dabei stehen die Werke von Donatello, Michelangelo, Cellini und Giambologna im Fokus, die jeweils unterschiedliche Aspekte der politischen und gesellschaftlichen Machtverhältnisse dieser Zeit widerspiegeln.
- Die Darstellung von Macht und Herrschaft in der Renaissance-Skulptur
- Die Rolle von Religion und Mythologie in der politischen Symbolik
- Die Bedeutung von Geschlechterrollen und -verhältnisse in der Kunst
- Die Rezeption der Skulpturen durch die Florentiner Bevölkerung und die Signoria
- Die Entwicklung der Piazza della Signoria als Ort der politischen Repräsentation
Zusammenfassung der Kapitel
Die Einleitung führt in das Thema der politischen Bedeutung von Skulpturen in der Renaissance ein und stellt den Fokus auf die Piazza della Signoria und die Loggia dei Lanzi in Florenz. Es wird die Bedeutung der Kunst der Bildhauerei für die politische Kultur der Stadt hervorgehoben und die vier Skulpturen, die im Zentrum der Arbeit stehen, vorgestellt.
Das Kapitel "Piazza della Signoria" befasst sich zunächst mit Donatellos "Judith und Holofernes". Es wird die biblische Geschichte von Judith und Holofernes analysiert und die Bedeutung der Skulptur als Symbol für die Florentiner Stadtkommune und ihre Deutung als Symbolfigur für Freiheit und Wehrhaftigkeit einer tugendhaften Gesellschaftsordnung erläutert. Im Anschluss wird Michelangelos "David" vorgestellt, der die Judithgruppe auf der Piazza ersetzte und eine neue politische Botschaft für Florenz verkörperte. Es wird die Geschichte von David und Goliath dargestellt und die Bedeutung des "David" als Symbol für den Sieg über den Gegner und die Stärke der Florentiner Republik herausgestellt.
Das Kapitel "Loggia dei Lanzi" widmet sich Cellinis "Perseus und die Gorgone Medusa". Es wird die griechische Mythologie von Perseus und Medusa erläutert und die Skulptur als Symbol für die Macht und Entschlossenheit des florentinischen Herrschers Cosimo de' Medici interpretiert. Im Anschluss wird Giambolognas "Der Raub der Sabinerinnen" vorgestellt, die ebenfalls in der Loggia dei Lanzi aufgestellt wurde und eine deutlichere Aussage über die Überlegenheit des Mannes über die Frau und die Unterwerfung des weiblichen Geschlechts vermittelt.
Das Resümee fasst die wichtigsten Ergebnisse der Arbeit zusammen und stellt die Bedeutung der Skulpturen auf der Piazza della Signoria und in der Loggia dei Lanzi als Spiegelbild der politischen und gesellschaftlichen Machtverhältnisse in Florenz während der Renaissance heraus. Es wird die Entwicklung der Piazza als Ort der politischen Repräsentation und die Bedeutung der Skulpturen als Symbole für die Ideale und Werte der Florentiner Republik beleuchtet.
Schlüsselwörter
Die Schlüsselwörter und Schwerpunktthemen des Textes umfassen die italienische Skulptur der Renaissance, die Piazza della Signoria, die Loggia dei Lanzi, Donatello, Michelangelo, Cellini, Giambologna, politische Symbolik, Macht und Herrschaft, Religion und Mythologie, Geschlechterrollen, Stadtstaat Florenz, Florentiner Republik, Geschichte der Kunst, Kunstgeschichte.
- Quote paper
- Marlene Mertsch (Author), 2013, Die politische Bedeutung der Skulpturen auf der Piazza della Signoria und in der Loggia dei Lanzi zu Zeiten der Renaissance, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/267482
