Das Interesse der vorliegenden Arbeit ist es, anhand von Adornos "Philosophie der Neuen Musik" die heterogenen Entwicklungen zwischen Strawinsky und Schönberg in Funktion und Form ihrer Musik aufzuzeigen. Ferner sollen hier auch mögliche Überschneidungen der Komponisten mit der Kulturindustrie thematisiert werden. Musiktheoretische Überlegungen stehen nicht im Vordergrund, vielmehr die soziologische Dimension der Werke.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Adornos Verständnis von Musik
3. Adorno und die Neue Musik - Ein Vergleich Schönbergs und Strawinskys
4. Schlussbemerkungen
5. Literatur
Zielsetzung & Themen
Die Arbeit analysiert Adornos kritische Auseinandersetzung mit der Neuen Musik des 20. Jahrhunderts, wobei der Fokus auf dem Vergleich der Kompositionsschulen von Arnold Schönberg und Igor Strawinsky liegt. Ziel ist es, auf Basis der "Philosophie der Neuen Musik" aufzuzeigen, wie Adorno unterschiedliche musikalische Entwicklungen als Ausdruck gesellschaftlicher Zustände und der Kulturindustrie deutet.
- Adornos Musiksoziologie und Kulturindustriekritik
- Methodischer Vergleich der Kompositionsweisen von Schönberg und Strawinsky
- Die Funktion des musikalischen Materials als gesellschaftliches Spiegelbild
- Kritische Reflexion der polemischen Argumentationsweise Adornos
- Die Rolle der Subjektivität und Autonomie in der zeitgenössischen Kunst
Auszug aus dem Buch
3. Adorno und die Neue Musik - Ein Vergleich Schönbergs und Strawinskys
Adornos zentrales Werk in der Auseinandersetzung mit neuen Entwicklungen klassischer Musik des 20. Jahrhundert ist die Philosophie der Neuen Musik. Als Exkurs zur Dialektik der Aufklärung gedacht (Fahlbusch (2003): 38), wird in ihr ein Vergleich der für das 20. Jahrhundert zentralen Schulen innerhalb klassischer Kompositionslehre vollzogen: Die Schönberg- und Strawinsky- Schule. Adorno, der selbst Komposition bei Alban Berg und Steuermann studierte (Müller-Doohm (2005): 91), war Anhänger der Atonalität und prägte den Begriff der Zwölftontechnik entscheidend (Breiche (1995): 449). Seine Analyse Strawinskys fällt höchst kritisch auf, seine Betrachtung Schönbergs wird dagegen von Anerkennung begleitet4. Bei der Lektüre des Werkes sollte stets Adornos Biographie berücksichtigt werden, dies gilt in besonderem Maße für die aufgrund seines jüdischen Hintergrunds erfahrene Repression während der Zeit nationalsozialistischer Diktatur von 1933 bis 1945 (Müller-Doohm (2005): 173ff.).
Im Folgenden sollen Adornos Auseinandersetzungen mit den beiden Kompositionsschulen untersucht und erläutert werden, weshalb Adorno in Schönberg den musikalischen Fortschritt sieht, Strawinskys Kompositionen dagegen als musikalische Restauration betrachtet (Fahlbusch (2003): 38). Ziel ist es auf Grundlage Adornos Philosophie der Neuen Musik zu verdeutlichen, weshalb Adorno anders als das Bürgertum, Strawinsky nicht als normal und witzig und Schönberg nicht als verrückt sieht (Adorno (1966): 156). Die Darlegungen werden sich weniger auf musikalisch technische Differenzierungen konzentrieren, als auf die gemäß Adorno postulierten Funktionen der Kompositionen. Zuerst erfolgt hier eine Analyse der Kritik Adornos an Strawinsky, um dann aufzuzeigen, was Schönberg nach Auffassung Adornos über Strawinsky erhebt.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung führt in die Problematik der Kulturindustrie ein und erläutert das Ziel der Arbeit, Adornos Analyse der Komponisten Schönberg und Strawinsky im Kontext seiner Philosophie der Neuen Musik darzustellen.
2. Adornos Verständnis von Musik: Dieses Kapitel erläutert Adornos soziologischen Musikbegriff, in dem musikalische Form stets als historisch und gesellschaftlich bedingt betrachtet wird und die Kulturindustrie scharf als Ablenkungs- und Amüsierbetrieb kritisiert wird.
3. Adorno und die Neue Musik - Ein Vergleich Schönbergs und Strawinskys: Das Hauptkapitel untersucht die detaillierte Gegenüberstellung der beiden Komponisten, wobei Strawinskys Ansatz als Restauration und Schönbergs Werk als emanzipatorischer Fortschritt, jedoch mit zunehmender Kritik an der Zwölftontechnik, analysiert wird.
4. Schlussbemerkungen: Die Schlussbemerkungen fassen die Erkenntnisse zusammen und reflektieren kritisch über Adornos polemische Darstellungsweise sowie die anhaltende Aktualität seiner Thesen gegenüber der modernen Kulturindustrie.
5. Literatur: Dieses Kapitel listet alle verwendeten Quellen und weiterführende Literatur zur Adorno-Forschung und zur Musiktheorie des 20. Jahrhunderts auf.
Schlüsselwörter
Theodor W. Adorno, Philosophie der Neuen Musik, Arnold Schönberg, Igor Strawinsky, Kulturindustrie, Musiksoziologie, Zwölftontechnik, Atonalität, musikalische Restauration, gesellschaftliche Funktion, musikalisches Material, Subjektivität, Dialektik der Aufklärung, Moderne, Musikästhetik.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit befasst sich mit der musiksoziologischen Perspektive von Theodor W. Adorno und seiner kritischen Analyse der zeitgenössischen klassischen Musik des 20. Jahrhunderts.
Was sind die zentralen Themenfelder der Publikation?
Die Schwerpunkte liegen auf der Kulturindustriekritik, dem musikphilosophischen Verständnis Adornos sowie dem Vergleich der kompositorischen Ansätze von Arnold Schönberg und Igor Strawinsky.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Ziel ist es, die heterogenen Entwicklungen in der Musik der beiden Komponisten aufzuzeigen und zu klären, warum Adorno den einen als fortschrittlich und den anderen als restaurativ bewertet.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es handelt sich um eine literatur- und theoriebasierte Analyse, die Adornos Hauptwerk "Philosophie der Neuen Musik" sowie ergänzende musiksoziologische Schriften interpretativ auswertet.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil widmet sich der detaillierten Gegenüberstellung der Musik von Schönberg und Strawinsky sowie der Reflexion über deren jeweilige gesellschaftliche Funktion.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind Adorno, Kulturindustrie, Neue Musik, Zwölftontechnik, Schönberg, Strawinsky, Musiksoziologie und die Dialektik der Aufklärung.
Warum bewertet Adorno Strawinsky als "restaurativ"?
Adorno sieht in Strawinskys Musik eine Rückkehr zu archaischen Formen und eine ständige Wiederholung des Gleichen, was er als Verweigerung eines echten geschichtlichen Fortschritts deutet.
Inwiefern steht Schönbergs Zwölftontechnik bei Adorno in der Kritik?
Obwohl Adorno Schönbergs frühes Werk schätzt, kritisiert er die spätere Anwendung der Zwölftontechnik als ein starres, die Freiheit des Komponisten einschränkendes Regelsystem.
Welche Rolle spielt der Anhang in diesem Dokument?
Der Anhang enthält einen historischen Briefwechsel zwischen Arnold Schönberg und H. H. Stuckenschmidt, der Schönbergs persönliche Ablehnung gegenüber Adornos Werk belegt.
- Citar trabajo
- Jonatan Steinig (Autor), 2013, Adorno und die "Neue Musik". Die Kompositionen Schönbergs und Strawinskys und ihre kulturindustriellen Elemente im Vergleich, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/283491
