Der Tanz zur Zeit des Minnesangs - mit dieser Problematik beschäftigt sich die folgende Hausarbeit. Mein Ziel ist es dabei, einen allgemeinen Überblick über dieses Thema zu vermitteln. Es sollen in dieser Arbeit grundlegende Fragen geklärt werden, wie zum Beispiel nach der Rolle von Gesang und Musik beim Tanz, nach den verschiedenen Tanzorten und -zeiten, sowie nach den Unterschieden zwischen den Tänzen der Ritter und der Bauern.
Auf einen Blick
- Note: 2,0
- Vergleich von Böhmes und Bumkes Einordnung mittelalterlicher Tanzformen
- Betrachtung von Bauerntänzen anhand von Neidharts Sommer- und Winterliedern
Inhaltsverzeichnis
I Einleitung
II Hauptteil:
1.Tanzarten
2.Tanz und Gesang
3.Tanz und Musik
4.Wann wurde getanzt? Tanzzeiten
5.Tänze der Ritter
6.Bauerntänze
6.1 Ausblick
6.2 Der Totentanz
7. Wo wurde getanzt?
8. Wie wurde getanzt?
8.1 Ausblick
III Schlußwort
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit vermittelt einen Überblick über den Tanz zur Zeit des Minnesangs. Sie fragt insbesondere nach den Tanzformen, der Bedeutung von Gesang und Musik, den Tanzorten und -zeiten sowie den Unterschieden zwischen höfischen und bäuerlichen Tänzen.
- Reigen, Springtanz und getretener Tanz
- Gesang, Spielleute und Instrumente
- Höfische Tänze und Bauerntänze
- Jahreszeiten, Feste und Tanzorte
- Tanzverbote und Totentanz
- Entwicklungen vom 14. bis zum 16. Jahrhundert
Auszug aus dem Buch
Kapitel 3: Musik und Tanz
Wie der Gesang, so war auch die Musik zur Zeit des Minnesangs bereits untrennbar mit dem Tanz verbunden. Wo die Tänzer nicht selbst ihre Tänze mit Gesang begleiteten, traten Spielleute auf, was im 12./13. Jahrhundert eine große Attraktion gewesen sein muß. Die Vielfalt der Musikinstrumente war zur damaligen Zeit noch recht begrenzt. So beschreibt Böhme nur drei verschiedene Arten von Instrumenten: Flöten (pfeifen genannt), Geigen (fiedeln) und Handtrommeln (sumber). Ein größeres Orchester als Pfeifer, Geiger und Trommler haben die Bauern zur Zeit des Minnesangs wohl selten gekannt.
Böhme beschreibt, daß Pfeife und Trommel damals oft sogar von nur einer Person gespielt wurden. Mit der einen Hand hielt der Kunstpfeifer dann die Pfeife und mit der anderen Hand bearbeitete er die Trommel, die mit einem Tragriemen an seinem Körper befestigt war. Als weiteres Instrument dieser Zeit ist auch der Dudelsack bekannt. Die Tanzmusik der Bauern und Bürger im Mittelalter soll manchem damals recht „rauh“ geklungen haben. Da sie aber fast ausnahmslos improvisiert wurde, liefern uns nur vereinzelte schriftliche Zeugnisse genaue Informationen.
Auf den höfischen Festen spielte die musikalische Unterhaltung überall eine große Rolle und von den höfischen Dichtern sind uns etliche Beschreibungen solcher Festlichkeiten überliefert. So erzählt Heinrich vom Türlin von „Frau Musika“, die mit ihrem Hofstaat von vierzehn Instrumenten am Hof Einzug hält. Die professionellen Spielleute traten auf den Hoffesten in unterschiedlichen Funktionen auf: als Sänger und Musikanten, aber auch als Akrobaten und Spaßmacher. So suchten sie auf die verschiedenste Art die adlige Gesellschaft zu unterhalten. Welche Instrumente verwendet wurden, hing meistens von den Umständen ab. So gehörten zu den Reiterfesten die lauten Blas- und Schlaginstrumente und zum Gesang und Tanz die lieblichen Saiteninstrumente. Unter den lauten Blasinstrumenten besaß die Trompete (busîne, pusûne) das höchste Ansehen.
Das Bild des Kanzlers in der Großen Heidelberger Liederhandschrift zeigt Flöte und Fiedel, die zusammen zum Tanz aufspielen. Selten hingegen soll ein Tanzorchester aus Trommeln und Flöten bestanden haben.
Unter der lautlich-musikalischen Seite des Tanzes zur damaligen Zeit versteht man nicht nur die Melodien der Tanzweisen, sondern auch das Stampfen, Klatschen, Schreien und Jauchzen der Tänzer, sowie Rasseln, Schellen und umgeschnallte Glocken. Soweit vor dem 16. Jahrhundert überhaupt Gebrauchsmusik aufgeschrieben wurde, handelt es sich dabei ausschließlich um die Melodien. Die meisten Melodien sind dabei Abwandlungen gemeinsamer Typen und Motive. Wesentliche Züge sind immer gleich, Abwandlungen fanden besonders im rhythmischen Bereich statt.
Zusammenfassung der Kapitel
I Einleitung: Die Autorin erläutert Ziel und Fragestellungen ihres Überblicks sowie die begrenzte Quellenlage und die verwendete Literatur.
II Hauptteil: Der Hauptteil behandelt Tanzarten, Gesang und Musik, Tanzzeiten und -orte sowie Unterschiede zwischen höfischen und bäuerlichen Tänzen. Ausblicke gelten späteren Entwicklungen, Tanzverboten und dem Totentanz.
III Schlußwort: Das Schlusswort fasst die behandelten Aspekte zusammen und benennt Möglichkeiten für eine weiterführende historische Betrachtung.
Schlüsselwörter
Minnesang, mittelalterlicher Tanz, Reigen, Springtanz, höfischer Tanz, Bauerntanz, Tanzgesang, Tanzmusik, Spielleute, Tanzorte, Tanzzeiten, Tanzverbote, Totentanz, Neidhart von Reuental
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit gibt einen Überblick über den Tanz zur Zeit des Minnesangs und seine verschiedenen gesellschaftlichen und musikalischen Zusammenhänge.
Welche Themenfelder stehen im Mittelpunkt?
Behandelt werden Tanzformen, Gesang und Instrumentalmusik, Tanzzeiten und -orte sowie höfische und bäuerliche Tänze. Hinzu kommen Ausblicke auf Tanzverbote und den Totentanz.
Welches Ziel verfolgt die Autorin?
Sie möchte grundlegende Fragen zum mittelalterlichen Tanz klären und insbesondere Unterschiede zwischen den Tänzen der Ritter und der Bauern aufzeigen.
Welche wissenschaftliche Methode verwendet die Arbeit?
Die Autorin wertet vor allem zwei einschlägige Darstellungen aus und ergänzt sie durch Seminarreferate und Diskussionen. Sie weist zugleich auf die begrenzte Literatur- und Quellenlage hin.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil stellt Tanzarten und ihre musikalische Begleitung vor und untersucht, wann, wo und wie getanzt wurde. Außerdem betrachtet er höfische Tänze, Bauerntänze und spätere Entwicklungen.
Welche Schlüsselwörter kennzeichnen die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen gehören Minnesang, Reigen, höfischer Tanz, Bauerntanz, Tanzmusik, Tanzverbote und Totentanz.
Welche Bedeutung hatten Vorsänger beim Tanz?
Die Arbeit beschreibt Vorsänger, die zugleich Vortänzer sein konnten. Die übrigen Tanzenden sangen entweder gemeinsam, wiederholten den Gesang oder übernahmen den Refrain.
Welche Instrumente werden für die Tanzmusik genannt?
Genannt werden unter anderem Flöten, Geigen, Handtrommeln und Dudelsäcke. Die Arbeit erörtert auch die unterschiedlichen Funktionen von Spielleuten bei höfischen Festen.
Wie wird der Totentanz eingeordnet?
Der Totentanz erscheint als Motiv, das auf die Sterblichkeit und die Gleichheit vor dem Tod verweist. Die Autorin unterscheidet ihn vom zuvor beschriebenen gesellschaftlichen Tanz.
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- M.A. Uta Ziegler (Author), 2003, Der Tanz zur Zeit des Minnesangs, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/29317
