In dieser Arbeit werde ich mich mit dem Thema „Soundscapes“ – sprich mit den Klanglandschaften unserer Umwelt befassen. Die Soundscape unserer Erde hat sich erst seit der industriellen und elektrischen Revolution radikal verändert, durch die industrielle und technische Entwicklung ist es laut geworden in unserer Welt und die Lärmproblematik sowie einhergehende Gesundheitsschädigungen sind ein aktuelles gesellschaftliches Thema. Spätestens seit der Industrialisierung im 19. Jahrhundert gehört der Lärm zu den größten und bis heute ungelösten Problemen urbanen Lebens. Forderungen nach der sinnvollen Gestaltung unserer akustischen Umwelt werden laut und die Menschen beginnen sich vermehrt mit dem Thema des Akustikdesigns auseinanderzusetzen. Aber dies ist meiner Meinung nach ein Schritt zu viel, vielmehr müssen die Menschen erst einmal wieder für das bewusste Hinhören an sich, für die Soundscape ihrer Umwelt, sensibilisiert werden.
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
2 Die Soundscape. Der Klang und seine Landschaft
3 Die auditive Wahrnehmung
4 Formen der Annäherung an das Thema „akustische Umwelt“
4.1 Soundscapes in der Musik und Klangkunst
4.2 Raymond Murray Schafer und das World Soundscape Project
5 Die Bedeutung der Soundscape für die kulturelle Identität
5.1 Die Klangebenen unserer Soundscape
5.1.1 Die natürlichen Klangebenen
5.1.2 Die kulturellen Klangebenen
5.2 Die Dynamiken der Klangebenen
6 Schlusswort
7 Literaturverzeichnis
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht die akustische Umwelt als prägenden Bestandteil der kulturellen Identität und fordert eine bewusste Wahrnehmung sowie aktive Gestaltung von Klanglandschaften. Im Zentrum steht die Analyse, wie sich die menschliche Wahrnehmung und unsere akustische Umgebung durch industrielle und technische Entwicklungen verändert haben und welche Bedeutung das „Lesen“ und Schützen dieser Klangwelten für das kulturelle Gedächtnis besitzt.
- Die wissenschaftliche Bedeutung der „Soundscape“ (Klanglandschaft).
- Die auditive Wahrnehmung als soziokulturell geprägter Prozess.
- Die historische Entwicklung von der natürlichen zur technischen/industriellen Klangwelt.
- Der Einfluss von Architektur und Raumgestaltung auf die auditive Umgebung.
- Methoden und Ansätze zur Erforschung und Archivierung urbaner Klangräume.
Auszug aus dem Buch
4.1 Soundscapes in der Musik und Klangkunst
„Jeder, der die Soundscape der Welt untersucht, profitiert davon, wenn er sich in der Musikgeschichte auskennt. Sie bietet ein großes Repertoire an Lauten – das größte Repertoire an Klängen aus der Vergangenheit.“
Seit die Menschen musizieren, setzen sie sich in der Musik mit der Klanglandschaft ihrer Umwelt auseinander und ahmen sie nach. Im 18. Jahrhundert wurde das Jagdhorn beispielsweise in zahlreichen Sinfonien verwendet, es diente als eine Art Farbeffekt und sollte die Atmosphäre des Lebens in der freien Natur verdeutlichen. Auch die Soloflöte spiegelt eine ländliche Soundscape wieder. Und sogar Menschen, die in der heutigen Zeit leben und die flötenden Hirten oder die Laute der Hörner nur noch aus Geschichten kennen, haben diese Assoziationen. Der Klang des Orchesters und seine Lautstärke wiederum sind vergleichbar mit der Gedrängtheit des städtischen Lebens und der Geräuschvielfalt, die in den Fabriken herrschte. Die instrumentale Arbeitsteilung im Orchester entsprach der Teilung von Arbeitsvorgängen in der Industrie. Der Dirigent symbolisiert den Fabrikdirektor und der Komponist den Erfinder, beziehungsweise Ingenieur. Für komplizierte Kompositionen wurden dann auch manchmal neue Instrumente erfunden und gebaut oder alte wieder genutzt.
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Die Einleitung motiviert das Interesse an der Klanglandschaft durch persönliche Reiseeindrücke und verortet die Lärmproblematik sowie das Akustikdesign im gesellschaftlichen Kontext.
2 Die Soundscape. Der Klang und seine Landschaft: Dieses Kapitel definiert den Begriff „Soundscape“ als interdisziplinäre Kombination aus „Sound“ und „Landscape“ und erläutert die historisch-wissenschaftliche Herleitung.
3 Die auditive Wahrnehmung: Hier werden die physiologischen und psychologischen Grundlagen des Hörens sowie die kulturelle Prägung der auditiven Wahrnehmung kritisch diskutiert.
4 Formen der Annäherung an das Thema „akustische Umwelt“: Das Kapitel beleuchtet, wie Kunst, Musik und wissenschaftliche Pionierprojekte wie das „World Soundscape Project“ den Zugang zur auditiven Kultur geebnet haben.
5 Die Bedeutung der Soundscape für die kulturelle Identität: Es wird analysiert, wie Klanglandschaften als Kulturlandschaften identitätsstiftend wirken und welche Rolle die verschiedenen Klangebenen (natürlich, gesellschaftlich, technisch, architektonisch) dabei spielen.
6 Schlusswort: Das Schlusswort resümiert, dass die akustische Umwelt ein schützenswertes immaterielles Kulturerbe darstellt und mahnt zur bewussten Auseinandersetzung mit der heutigen „pausenlosen“ Klangwelt.
7 Literaturverzeichnis: Auflistung der verwendeten Fachliteratur und Quellen für die Untersuchung.
Schlüsselwörter
Soundscape, Klanglandschaft, auditive Wahrnehmung, Akustikdesign, Kulturlandschaft, kulturelle Identität, Lärmproblematik, World Soundscape Project, Klangökologie, industrielle Revolution, Musique concrète, Hörverhalten, Stadtgeschichte, akustisches Erbe, Klangebenen.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Bachelorarbeit behandelt die Bedeutung der akustischen Umgebung für die kulturelle Identität und analysiert, wie Klanglandschaften unsere Wahrnehmung beeinflussen.
Was sind die zentralen Themenfelder der Arbeit?
Die Schwerpunkte liegen auf der auditiven Wahrnehmung, der Geschichte der Klangerzeugung, dem Einfluss von Technik auf die Soundscape und der Bedeutung der Klanglandschaft für das kulturelle Gedächtnis.
Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?
Das Ziel ist es, die Soundscape als nicht wegzudenkenden Bestandteil der kulturellen Identität zu identifizieren und die Notwendigkeit zu betonen, sowohl die heutige als auch historische Klanglandschaften bewusst wahrzunehmen und zu erforschen.
Welche wissenschaftliche Methode verwendet die Autorin?
Die Arbeit basiert auf einer kulturwissenschaftlichen und kulturgeschichtlichen Analyse, die durch den Vergleich von Literatur, musiktheoretischen Ansätzen und die Auswertung von Forschungsprojekten wie dem „World Soundscape Project“ gestützt wird.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Annäherung an das Thema durch Kunst und Wissenschaft sowie eine tiefgehende Untersuchung der verschiedenen Klangebenen (natürlich, gesellschaftlich, technisch, architektonisch) und deren Dynamiken.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen zählen Soundscape, auditive Wahrnehmung, Akustikdesign, Kulturlandschaft und kulturelle Identität.
Welche Rolle spielt die Technik für die heutige Soundscape?
Die Arbeit beschreibt, wie die technische Revolution zu einer Dominanz technischer Geräusche geführt hat, die heute als „Lo-Fi-Soundscape“ und oft als Lärmbelästigung wahrgenommen werden.
Warum wird die Stadtarchitektur als ein Faktor für den Klang genannt?
Die Autorin argumentiert, dass Baumaterialien wie Stein oder Holz sowie die städtebauliche Dichte die akustische Reflexion maßgeblich beeinflussen und somit die Klangcharakteristik eines urbanen Ortes definieren.
- Citar trabajo
- Susanne Reineck (Autor), 2014, Der Soundtrack der Gesellschaft. Die Bedeutung der akustischen Umwelt für die kulturelle Identität, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/374687
