Die SchülerInnen erkennen anhand der Arnolfini Hochzeit exemplarisch die bildnerischen Mittel der Inszenierung eines Paares (und des Künstlers) durch einen relativ symmetrischen Bildaufbau, die Haltung der Figuren, deren Attribute und vergleichen diese mit ihren Vorstellungen von (repräsentativen) Beziehungsdarstellungen.
Inhaltsverzeichnis
1. Hochzeit: Arnolfini Hochzeit
2. Selbstinszenierung: Rubens
3. Selbstinszenierung: Rembrandt
4. Die Natur im Vordergrund: Romantik
5. Halb halb: Picasso: Das karge Mahl
6. Foto als Momentaufnahme: Richard Billingham
7. Beziehung live: Abramovićs und Ulays Performances
Zielsetzung & Themen
Das Hauptziel dieser Unterrichtseinheit ist es, den Lernenden anhand von Jan van Eycks "Arnolfini Hochzeit" die bildnerischen Mittel der Inszenierung von Paarbeziehungen sowie deren historische Einordnung und moderne Vergleichbarkeit näherzubringen. Die zentrale Forschungsfrage untersucht, wie bildnerische Ausdrucksmittel und Attribute genutzt werden, um soziale Rollenbilder und Beziehungsdarstellungen in der Kunst zu konstruieren.
- Analyse bildnerischer Mittel und kompositorischer Gestaltung
- Vergleich historischer Hochzeitsdarstellungen mit modernen Idealen
- Deutung von Attributen und symbolischen Bildinhalten
- Erprobung der Darstellung durch Standbilder zur körperlichen Nachempfindung
- Rezeption zeitgenössischer Bezüge und Selbstinszenierung
Auszug aus dem Buch
Bildachsen/Bildaufbau und Perspektive
Die SuS erkennen,…
10. dass der Mann auf der linken Bildseite steht und damit dem Fenster zugeordnet ist.
11. dass die Frau auf der rechten Bildseite steht und damit dem Bett zugeordnet ist.
12. dass die Hände etwas über dem Bildmittelpunkt auf der rechten Bildseite angeordnet sind und damit den Blick auf sich lenken.
13. dass das Gemälde relativ achsensymmetrisch angeordnet ist (Figuren, ihre Haltung, Kronleuchter, Spiegel).
14. dass der Fluchtpunkt auf den Spiegel/Schriftzug an der Wand hinlaufen.
15. dass weitere Personen im Spiegel zu sehen sind und interpretieren diese als Trauzeugen oder den Maler.
16. dass der Schriftzug van Eycks als Beweis und damit Urkunde/Beglaubigung der Hochzeit dienen könnte.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Hochzeit: Arnolfini Hochzeit: Analyse der Komposition, Symbolik und perspektivischen Gestaltung des Werkes als exemplarische Darstellung einer hochmittelalterlichen Hochzeitsinszenierung.
2. Selbstinszenierung: Rubens: Untersuchung der Strategien der Selbststilisierung und Repräsentation in den Werken von Peter Paul Rubens.
3. Selbstinszenierung: Rembrandt: Auseinandersetzung mit der psychologischen Tiefe und den Mitteln der Selbstinszenierung in den Porträts von Rembrandt van Rijn.
4. Die Natur im Vordergrund: Romantik: Analyse der Bedeutung der Naturdarstellung als Ausdrucksmittel romantischer Weltsicht und emotionaler Aufladung.
5. Halb halb: Picasso: Das karge Mahl: Betrachtung der sozialkritischen und bildnerischen Gestaltung im Werk Picassos, fokussiert auf die Darstellung menschlicher Entbehrung.
6. Foto als Momentaufnahme: Richard Billingham: Untersuchung der Ästhetik des Schnappschusses und der Dokumentation privater Lebensrealität in der zeitgenössischen Fotografie.
7. Beziehung live: Abramovićs und Ulays Performances: Analyse von Performance-Kunst als radikale Form der Beziehungsdarstellung und körperlichen Grenzerfahrung.
Schlüsselwörter
Arnolfini Hochzeit, Jan van Eyck, Bildanalyse, Inszenierung, Beziehungsdarstellung, Komposition, Perspektive, Symbolik, Kunstgeschichte, Standbild, Rollenbilder, Repräsentation, Bildachsen, Attribut, Kunstpädagogik
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Unterrichtseinheit grundsätzlich?
Die Einheit widmet sich der Analyse von Bilddarstellungen, beginnend mit der "Arnolfini Hochzeit", um die bildnerischen Mittel der Inszenierung von zwischenmenschlichen Beziehungen zu verstehen.
Welche zentralen Themenfelder werden bearbeitet?
Die Schwerpunkte liegen auf der Bildanalyse, dem Vergleich von historischen und modernen Vorstellungen von Hochzeitsdarstellungen sowie der Rolle der Selbstinszenierung in verschiedenen Epochen.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist, dass die Lernenden bildnerische Mittel wie Symmetrie, Attribute und Haltung identifizieren und diese in einen größeren kunsthistorischen und sozialen Kontext setzen können.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Es wird eine formale Bildanalyse angewandt, ergänzt durch die praktische Methode der Standbilddarstellung zur körperlichen Nachvollziehung der Bildwirkung.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in verschiedene Epochen und Künstler, von der niederländischen Malerei des 15. Jahrhunderts bis hin zur zeitgenössischen Performance-Kunst.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren das Material?
Die zentralen Begriffe sind Bildanalyse, Inszenierung, Symbolik, Repräsentation, Kunstgeschichte und visuelle Kommunikation.
Welche Bedeutung kommt dem Spiegel im Bild der Arnolfini Hochzeit zu?
Der Spiegel dient als zentraler Fluchtpunkt und enthält Informationen über weitere Personen, die als Trauzeugen oder der Künstler selbst interpretiert werden können.
Wie unterscheidet sich die Darstellung in der "Arnolfini Hochzeit" von modernen Hochzeitsvorstellungen?
Während moderne Vorstellungen oft von Klischees wie weißem Kleid und Feierlichkeiten geprägt sind, zeigt das Gemälde eine private Zeremonie mit spezifischen Attributen, die auf eine rechtliche Beglaubigung hindeuten.
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- Marie Welsche (Author), 2017, Die Arnolfini Hochzeit. Eine handlungsorientierte Bildanalyse, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/435430
