Diese Arbeit beschäftigt sich mit den Darstellungen der frühchristlichen Kunst, vornehmlich auf Sarkophagen und in Katakomben, die als Totenerweckungen bezeichnet werden. Dabei wird die Auferstehung als Symbol für die den Tod überwindende Kraft dargestellt. In dieser Arbeit werden drei Gruppen der Totenerweckungen anhand der jeweiligen biblischen Erzählung des Lazarus, der Tochter des Jairus und des Jünglings von Nain unterschieden. Alle Bilder weisen entsprechende ikonographische Eigenheiten auf, auf die beispielhaft eingegangen wird, um letztendlich auf die verschiedenen Jenseitsvorstellungen der Christen in den ersten Jahrhunderten n. Chr. schließen zu können, die sich in den frühchristlichen Denkmälern finden.
Die Arbeit ist unterteilt in vier Teile. Nach der Einleitung soll im ersten Teil versucht werden, eine kurze zeitliche und geografische Einordnung der Entstehung frühchristlicher Denkmäler vorzunehmen. Daraufhin werden im zweiten Teil der Arbeit beispielhaft drei biblische Erzählungen vorgestellt, die von Auferweckungen durch Jesus handeln, sodass ein Bild der jeweiligen Totenerweckung entsteht. Im dritten Teil werden die Kennzeichen der bildlichen Darstellungen der jeweiligen Auferweckungsszene erörtert, die sich auf den frühchristlichen Denkmälern befinden, sodass im letzten und abschließenden Teil auf die Jenseitsvorstellungen der Christen der frühen Jahrhunderte eingegangen werden kann. Das Ende der Arbeit bildet das Fazit.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Zeitliche und geographische Einordnung frühchristlicher Denkmäler
3. Auferweckungen durch Christus
3.1 Lazarus
3.2 Der Jüngling von Nain
3.3 Die Tochter des Jairus
4. Kennzeichen bildlicher Darstellungen von Auferweckungsszenen
4.1 Lazarus
4.2 Der Jüngling von Nain
4.3 Die Tochter des Jairus
5. Frühchristliche Jenseitsvorstellungen
5.1 Die Auferweckung als Rückkehr in dasselbe Fleisch
5.2 Die Notwendigkeit des Glaubens
5.3 Die Auferweckung als Vorabbildung der Auferstehung Jesu Christi
5.4 Die Auferweckung als Vorbild der Sündenvergebung
5.5 Der Zeitpunkt der Auferstehung
5.6 Die Posaune als Zeichen des Jüngsten Gerichts
5.7 Das eschatologische Gericht
5.8 Die Auferweckung als trostspendendes Bild
6. Fazit
Zielsetzung und Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht die Bedeutung von Totenerweckungsszenen in der frühchristlichen Kunst, insbesondere auf Sarkophagen und in Katakomben, um daraus Rückschlüsse auf die Jenseitserwartungen der Christen in den ersten nachchristlichen Jahrhunderten zu ziehen.
- Analyse der biblischen Erzählungen zu Lazarus, der Tochter des Jairus und dem Jüngling von Nain.
- Ikonographische Untersuchung der bildlichen Darstellung von Auferweckungsszenen.
- Einordnung frühchristlicher Denkmäler in ihren zeitlichen und geographischen Kontext.
- Untersuchung der theologischen Konzepte hinter den Darstellungen (z.B. Fleischwerdung, Sündenvergebung).
- Interpretation der Auferweckung als Symbol für die Hoffnung auf das ewige Leben.
Auszug aus dem Buch
4. Kennzeichen bildlicher Darstellungen von Auferweckungsszenen
In diesem Kapitel wird versucht, diejenigen Charakteristika zu erörtern, die bei der bildlichen Darstellung der jeweiligen Auferweckungsszene prägnant sind. Dabei wird der Blick auf die Besonderheiten der einzelnen Darstellungen gelegt, die charakteristisch sind für die jeweilige Erzählung an sich, sowie auf die Unterschiede zu anderen Darstellungen. Verglichen werden die Motive der drei zuvor vorgestellten biblischen Erzählungen. Zum besseren Verständnis wird auf unterschiedliche Monumente Bezug genommen, die im Abbildungsverzeichnis einzusehen sind.
4.1 Lazarus
„Die Auferweckung des Lazarus ist das am häufigsten in Katakomben dargestellte neutestamentliche Thema […].“ Bei der Darstellung der Auferweckungsszene des Lazarus lassen sich zwei wichtige ikonographische Formeln festhalten, die dieser eindeutig zugesprochen werden können: die Wickelleiche und die Aedicula. Des Weiteren finden sich Varianten, die dieser Auferweckungsszene ebenfalls zugeordnet werden: Christus als Wundertäter (mit Ärmeltunika, Pallium und Sandalen), meist mit der Virga, aber auch mit der Hand, sowie die Begleiter Jesu und die kniende Frau.
Die Darstellungen zeigen sehr häufig eine Figur, deren Körper oder Teile des Körpers durch eine Art Tuch bzw. durch Tücher verhüllt sind. Dargestellt wird in stereotypischer Weise ein Toter, der von Leichentüchern umwickelt ist: die Wickelleiche. Diese steht aufrecht in einer Aedicula. Es kann auch vorkommen, dass Darstellungen der Auferweckungsszene des Lazarus zugesprochen werden, in denen die Wickelleiche auf dem Boden oder in einem Sarkophag liegt, auch wenn diese Art der Darstellung viel seltener auftritt. In Bezug auf die Lazaruserweckung hat sich ein sogenannter Normaltypus herausgebildet. Dieser besteht immer zum einen aus der in der Aedicula stehenden Wickelleiche und zum anderen aus Christus. Typischerweise hält Christus in der einen Hand eine Rolle, in der anderen Hand die Virga, ein Stab, der als Verlängerung der Hand dient, mit dem er die Wickelleiche berührt. Auffällig ist, dass in der Erzählung aus dem Johannesevangelium (Joh 11,1-45) zum einen in keiner Weise von einer Aedicula die Rede ist, sondern von einer Höhle, die als Grab fungiert.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung erläutert den Fokus auf frühchristliche Kunstwerke wie Katakomben und Sarkophage und skizziert das methodische Vorgehen der Untersuchung.
2. Zeitliche und geographische Einordnung frühchristlicher Denkmäler: Dieses Kapitel verortet die Entstehung der Kunstwerke im 3. und 4. Jahrhundert n. Chr. und analysiert die Bedeutung der Begräbniskultur.
3. Auferweckungen durch Christus: Hier werden die biblischen Berichte von Lazarus, dem Jüngling von Nain und der Tochter des Jairus als zentrale Narrative kurz zusammengefasst.
4. Kennzeichen bildlicher Darstellungen von Auferweckungsszenen: Der Hauptteil analysiert die ikonographischen Merkmale und typischen Gestaltungselemente der Auferweckungsszenen in der antiken Grabkunst.
5. Frühchristliche Jenseitsvorstellungen: Dieses Kapitel diskutiert die theologischen Interpretationen der Bilder, wie die Auferstehung im Fleisch, die Rolle des Glaubens und die eschatologische Hoffnung.
6. Fazit: Das Fazit fasst die Ergebnisse zusammen und betont, dass die Auferweckungsszenen vor allem als Trost und Ausdruck der Hoffnung auf ein Leben nach dem Tod fungierten.
Schlüsselwörter
Frühchristliche Kunst, Auferweckung, Lazarus, Sarkophag, Katakomben, Jenseitsvorstellungen, Ikonographie, Wickelleiche, Aedicula, Auferstehung Jesu, Eschatologie, Sündenvergebung, Christus, Grabmal, christliche Antike.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit?
Die Arbeit untersucht die Darstellung von Totenerweckungen in der frühchristlichen Kunst, um daraus religiöse Vorstellungen über das Jenseits abzuleiten.
Welche Themenfelder stehen im Zentrum der Analyse?
Zentral sind die ikonographische Analyse von Grabmonumenten und die theologischen Deutungen der Auferstehungsszenen in den ersten christlichen Jahrhunderten.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Ziel ist es, die Verbindung zwischen künstlerischer Gestaltung und der christlichen Jenseitshoffnung anhand der biblischen Totenerweckungen aufzuzeigen.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Die Autorin nutzt eine kunsthistorische und theologiegeschichtliche Analyse, wobei sie biblische Texte und archäologische Funde vergleichend gegenüberstellt.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Vorstellung der biblischen Erzählungen, die systematische Untersuchung der ikonographischen Kennzeichen und die Diskussion verschiedener Jenseitskonzepte.
Durch welche Schlüsselwörter lässt sich der Inhalt charakterisieren?
Wichtige Begriffe sind Frühchristliche Kunst, Ikonographie, Auferweckung, Sarkophage, Jenseitshoffnung und Eschatologie.
Warum wird gerade Lazarus so häufig in der frühchristlichen Kunst dargestellt?
Die Arbeit identifiziert die Erweckung des Lazarus als das am häufigsten in Katakomben verwendete Thema, was dessen hohe Bedeutung als Symbol für die Überwindung des Todes unterstreicht.
Welche Bedeutung kommt der "Virga" in den Darstellungen zu?
Die Virga ist ein Stab, den Christus in der Hand hält und mit dem er die Toten berührt; er dient als Zeichen für seine göttliche Autorität und Wundermacht.
Wird die Auferstehung im "selben Fleisch" in der Arbeit bestätigt?
Die Autorin zeigt auf, dass dies eine verbreitete zeitgenössische Vorstellung war, betont jedoch, dass es in der frühchristlichen Theologie diesbezüglich keine einheitliche Lehrmeinung gab.
Wie unterscheidet sich die Darstellung der Witwe in den verschiedenen Denkmälern?
Die Witwe ist ein spezifisches Merkmal für die Auferweckung des Jünglings von Nain und dient als Zeugin der Wundertat, im Gegensatz zu den Aedicula-Szenen des Lazarus.
- Citation du texte
- Vera Eiden (Auteur), 2017, Auferweckung durch Christus als Bilder christlicher Jenseitshoffnung in den Zeugnissen frühchristlicher Denkmäler, Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/439124
