Die im Rahmen der vorliegenden Arbeit zu untersuchende Avantgardebewegung in Serbien gehört zu einer Reihe von avantgardistischen Kunstrichtungen, die sich in Europa in der Zeitspanne vor und nach dem Ersten Weltkrieg infolge eines politischen und gesellschaftlichen Umbruches entwickeln und somit den aufrührerischen Geist der Zeit widerspiegeln. Hierbei weist die Avantgardebewegung starke landesspezifische Unterschiede auf, wobei, neben Deutschland und Frankreich, Russland und Italien als Zentren der neuen Kunstrichtungen, der Moderne, gelten.
Ein typisch avantgardistisches Phänomen stellen dabei die Manifeste dar, auf Proklamation ausgelegte Kunstprogramme, welche als Spiegel der Ideen und der Gedanken der Avantgarde gelten und in deren Rahmen alles Alte, alles Klassische, negiert und die Motivation, etwas Neues zu erschaffen, angepriesen wird. Diesem innovativen Schöpfungsdrang der Avantgardisten kann unter anderem eine Vielzahl an Sprach- und Bildexperimenten zugeschrieben werden, wobei beide Segmente, Sprache und Bild, nicht selten in einem Gedicht oder in einem Kunstwerk (z. B. Plakat) miteinander kombiniert werden. Nicht weniger Bedeutung wird von der Avantgarde dabei etwa der Photographie bzw. der Kollage, dem Film, dem Theater und der Musik beigemessen.
Im Gegensatz zu den vorhergehenden Kunstbewegungen stellt die Avantgarde eine aktive Kunstart dar, welche als ein Eingriff in das alltägliche Leben verzeichnet werden soll. Einen großen Bekanntschaftsgrad erringen vor allem die avantgardistischen Veranstaltungen (etwa serate futuriste in Italien), in deren Rahmen die Manifeste und die Gedichte von Künstlern persönlich vorgetragen werden, wobei als Primärziele die Verunglimpfung,
Verspottung und schließlich eine Herausforderung des Publikums angestrebt werden. Nicht selten kommt es deswegen zu Handgemengen zwischen den Künstlern und dem Publikum, was von Avantgardisten stets als Erfolg ihres künstlerischen Auftritts verzeichnet wird.
Im Gegensatz zu den anderen Kunstbewegungen hebt sich die Avantgarde durch eine Vielzahl von verschiedenen Kunstrichtungen, wie etwa Kubismus, Kubofuturismus, Expressionismus usw., hervor, welche aufgrund von Unterschiedsmerkmalen kunsthistorisch von einander abzugrenzen sind. Bestimmte Kunstbewegungen der Avantgarde tauchen nur im Urheberland auf und weisen somit besondere Spezifikationen auf.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Avantgarde zwischen Russland und Italien: Ein Exkurs
2.1 Avantgarde in Russland
2.2 Serate futuriste: Avantgardebewegung in Italien
3. Serbische Avantgarde
3.1 Vom Sumatraismus zum Expressionismus
3.1.1 Sumatraismus
3.1.2 Dadaismus in Serbien
3.1.3 Der serbische Surrealismus
3.1.4 Expressionistische Bewegung in Serbien
3.2 Der Zenitismus
3.2.1 Die Genese des Zenitismus
3.2.2 Die Zeitschrift "Zenit"
4. Zusammenfassung
Zielsetzung & Themen der Arbeit
Die vorliegende Arbeit untersucht die serbische Avantgarde als eine in Europa "verspätete", aber künstlerisch vielfältige Bewegung, die nach dem Ersten Weltkrieg entstand. Das Ziel ist es, die spezifischen Merkmale der serbischen Kunstströmungen – wie den Sumatraismus, Dadaismus, Surrealismus, Expressionismus und insbesondere den Zenitismus – zu analysieren, ihre theoretischen Grundlagen aufzuarbeiten und sie in den Kontext der internationalen Avantgarde einzuordnen.
- Analyse der historischen und politischen Hintergründe der serbischen Avantgarde.
- Vergleichende Betrachtung zu den europäischen Zentren Russland und Italien.
- Detaillierte Untersuchung der Zeitschrift "Zenit" als zentrales Medium des Zenitismus.
- Aufarbeitung der poetischen Programme und künstlerischen Manifeste serbischer Akteure.
- Einordnung der serbischen Avantgarde in das europäische Gesamtgefüge der Moderne.
Auszug aus dem Buch
3.1.1 Sumatraismus
Der Sumatraismus, chronologisch gesehen eine der ersten Kunstrichtungen der serbischen Avantgarde, wird auf das im Jahre 1920 veröffentlichte Gedicht "Sumatra" von Miloš Crnjanski (1893-1977) zurückgeführt, welches auch die Namensgebung dieser Kunstrichtung bestimmt hat. Der Sumatraismus unterscheidet sich stark von anderen Kunstrichtungen der Avantgarde, da dieser nicht direkt nach einer Zerstörung der gegebenen Normen und Traditionen verlangt, sondern sich der verklärenden Betrachtung der Welt widmet und eine positiv konnotierte Utopie anstrebt.
Die Sehnsucht nach einer verklärten Sicht der Welt entstammt Crnjanskis Aufarbeitung von dessen Kriegserlebnissen als Soldat während des Ersten Weltkrieges und dem Wunsch nach einem Staat, der von Harmonie und Frieden regiert wird. Dieser Wunschgedanke spiegelt sich in allen Werken von Crnjanski wider und insbesondere im bereits genannten Gedicht "Sumatra". Während dieses Gedicht die Vision eines paradiesähnlichen Ortes illustriert, was der avantgardistischen Ästhetik widersprechen würde, behält sich das poetische Werk in Bezug auf seinen Stil vor, eine Dichtung der Avantgarde zu sein, wobei solche Merkmale wie etwa "lyrische Prosa, 'ornamentales', auf Wiederholungsfiguren basierendes 'Wort-Kunst'-Erzählen; Ambiguierung der Identität des Subjekts; Negation der geschichtlichen Realität, Ambivalenz der Werte, [...] Weltflucht als Programm" das Gedicht "Sumatra", als folgenreiches Konstitutiv des Sumatraismus, "stilistisch und weltanschaulich als Bestandteil der innovativen Poetiken der literarischen Moderne zu erkennen geben".
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung führt in die Problematik der "verspäteten" serbischen Avantgarde ein und umreißt die methodische Herangehensweise sowie die Zielsetzung der Arbeit.
2. Avantgarde zwischen Russland und Italien: Ein Exkurs: Dieses Kapitel liefert einen Überblick über die Avantgardebewegungen in Russland und Italien, um Grundlagen für den Vergleich mit der serbischen Situation zu schaffen.
3. Serbische Avantgarde: Dieses Hauptkapitel analysiert detailliert die verschiedenen Strömungen in Serbien, von der ersten Welle des Sumatraismus bis zur philosophischen Ausrichtung des Zenitismus.
4. Zusammenfassung: Das Fazit führt die gewonnenen Erkenntnisse zusammen und bestätigt die künstlerische Relevanz der serbischen Avantgarde trotz ihrer bisherigen Randstellung in der Forschung.
Schlüsselwörter
Serbische Avantgarde, Zenitismus, Sumatraismus, Dadaismus, Surrealismus, Expressionismus, Miloš Crnjanski, Ljubomir Micić, Zeitschrift Zenit, Avantgarde-Manifeste, Europäische Moderne, Balkanisierung, Kultur, Kunsttheorie, Literatur.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit beschäftigt sich mit der Entstehung, den verschiedenen Strömungen und den zentralen Akteuren der serbischen Avantgarde nach dem Ersten Weltkrieg.
Was sind die zentralen Themenfelder der Analyse?
Zentrale Themen sind die theoretische Fundierung der serbischen Avantgardebewegungen, deren Verhältnis zu europäischen Vorbildern sowie die Rolle von Manifesten und Zeitschriften.
Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?
Ziel ist es, die Eigenständigkeit und die spezifischen Merkmale der serbischen Avantgarde aufzuzeigen und die Gründe für ihre oft untergeordnete Wahrnehmung in der internationalen Kunstgeschichte zu hinterfragen.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt eine komparative und literaturhistorische Analyse, um die verschiedenen Kunstströmungen und deren Manifeste in ihrem historischen Kontext zu untersuchen.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in eine theoretische Vorbetrachtung der russischen und italienischen Avantgarde und eine tiefgehende Analyse der serbischen Ausprägungen wie Sumatraismus, Dadaismus, Surrealismus, Expressionismus und Zenitismus.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den wichtigsten Begriffen zählen Serbische Avantgarde, Zenitismus, Balkanisierung, Moderne und Avantgarde-Manifeste.
Welche Rolle spielt die Zeitschrift "Zenit" für die serbische Avantgarde?
"Zenit" fungierte als das zentrale Organ des Zenitismus und war ein essenzielles Medium für den Austausch mit internationalen Künstlern und die Verbreitung der zenitistischen Ideologie.
Was ist das "barbarische Genie" im Kontext des Zenitismus?
Das "barbarische Genie" ist ein von Ljubomir Micić geprägter Begriff, der den Menschen vom Balkan als einen von westlichen Zivilisationsaltlasten befreiten Akteur beschreibt, der zur Rettung der europäischen Kultur beitragen soll.
- Citation du texte
- Irina Frey (Auteur), 2011, "Das barbarische Genie", Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/182415
