Giovanni Bellinis Historienbilder sind, trotz ihrer damaligen Berühmtheit, heutzutage so gut wie unbekannt. Rein geschichtliche Sujets, unter Ausklammerung dichterischer oder sagenhafter Inhalte, stellen eine große Wissenslücke in seinem Oeuvre dar.
Hauptwerk in diesem Sinne waren seine Ölgemälde des Zyklus um den
Frieden von Venedig in der Sala del Maggior Consiglio im Dogenpalast. Sie sind jedoch beim Brand von 1577 restlos zerstört worden.
In dieser Arbeit geht es darum, seine Urheberschaft gegenüber jener anderer Beteiligter an diesem Zyklus abzugrenzen, insbesondere die darstellerischen Unterschiede zwischen Giovanni und seinem Bruder Gentile aufzuzeigen.
Bei der Untersuchung von Entwurfsskizzen, Detailzeichnungen sowie Vergleichen mit Nachfolgewerken wird der Aufbau einiger Gemälde rekonstruiert.
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
Die Bellinis und der Dogenpalast
Versuch einer Abgrenzung zwischen Gentile und Giovanni Bellini
Die Sala del Maggior Consiglio
Inhalt des Programms der 22 Historienbilder
Giovanni Bellinis Historienbilder im Großen Ratssaal
Otto vor dem Papst
Die Huldigung des Dogen
Verleihung des Sonnenschirms
Die Übergabe des Schwertes
Fazit
Zielsetzung & Themen
Diese wissenschaftliche Arbeit befasst sich mit der Rekonstruktion und stilistischen Einordnung der zerstörten Historienbilder von Giovanni Bellini im Dogenpalast, wobei insbesondere die Abgrenzung zu seinem Bruder Gentile Bellini und weiteren Künstlern wie Vittore Carpaccio untersucht wird.
- Historische Kontextualisierung der Sala del Maggior Consiglio
- Stilistische Analyse und Zuschreibung der Historienbilder
- Vergleich von Entwurfsskizzen mit erhaltenen Folgewerken
- Untersuchung der künstlerischen Zusammenarbeit in der Bellini-Werkstatt
Auszug aus dem Buch
Versuch einer Abgrenzung zwischen Gentile und Giovanni Bellini
Als Einführung in die Problematik, bei der es gilt Giambellinos Gestaltungsmerkmale bezüglich großformatiger, meist vielfiguriger Erzählzyklen herauszuarbeiten, gehe ich zur Differenziereung Gentile / Giovanni auf die „Predigt des Hl. Markus in Alexandrien", Abb. 1, ein. Das 347x770 cm große Ölbild auf Leinwand wurde bei Gentile 1504 von der Scuola Grande di S. Marco in Auftrag gegeben, wobei dessen Vorstand sich ausdrücklich auf seine "Prozession am Markustag" 1496 bezieht und betont, das in Auftrag gegebene Gemälde möge noch besser ausfallen als jenes. 1507 stirbt Gentile und befiehlt seinem Bruder Giovanni, mittels testamentarischer Verfügung, das Werk zu beenden, was Giambellino auch im selben Jahr noch tut. In wiefern Giovanni dann Veränderungen einbrachte, ist nicht überliefert, wird jedoch beim Vergleich mit der schon genannten "Prozession am Markusplatz", Abb. 2, deren Hauptkomposition, dem Wunsch des Auftraggebers entgegenkommend, sehr ähnelt, angedeutet.
Die zentralperspektivisch angelegte Stadtlandschaft mit Fluchtpunkt im Hauptportal, die flankierende Architektur und die den Mittelgrund begrenzende Kirchenfassade bilden in beiden Fällen den Rahmen, der eine im Vordergrund konzentrierte Ansammlung von Menschen umschließt.
Auf dem weiträumigen Platz predigt zur Linken auf einem Podest stehend der Heilige Markus vor einer aus Venezianern und Orientalen bestehenden heterogenen Menschenmenge.
Vergleichen wir dazu die "Prozession", Abb. 2, so fällt die kleinliche, starre Ausarbeitung des in Reih' und Glied aufgefädelten, in einer unnatürlichen Ordnung spazierenden Klerus auf. Die Falten der Gewänder fallen skulpturhaft mit penibel genauer Begrenzung auf den Boden herab und lassen die Figuren in "einer gewissen puppenhaften Nettigkeit" erscheinen. Diese sonderbare Auffassung des Menschen mit büstenhaft, starrer Kopfhaltung Gentiles bestätigt sich noch radikaler in der entfernteren Ansammlung links entlang der Gebäude, wo die Figuren durch ihre ameisenartige Aufstellung lediglich zur Fortsetzung der Architektur, bzw. Sichtbarmachung der Fluchtlinien werden.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Einführung in das Leben und Schaffen von Giovanni Bellini sowie Darstellung der Problematik der verloren gegangenen Historienbilder im Dogenpalast.
Die Bellinis und der Dogenpalast: Erläuterung der Beauftragung der Gebrüder Bellini durch den Senat und die Umstellung der Wanddekoration auf Ölbilder aufgrund des feuchten Klimas.
Versuch einer Abgrenzung zwischen Gentile und Giovanni Bellini: Stilkritische Untersuchung zur Differenzierung der Handschriften der beiden Brüder anhand großformatiger Erzählzyklen.
Die Sala del Maggior Consiglio: Beschreibung der historischen Bedeutung des Saals und der verschiedenen Bemalungsphasen der Stirnwand.
Inhalt des Programms der 22 Historienbilder: Zusammenfassung der 22 historischen Szenen, die den Konflikt zwischen Kaiser Barbarossa und Papst Alexander III. thematisieren.
Giovanni Bellinis Historienbilder im Großen Ratssaal: Rekonstruktionsversuch ausgewählter Historienbilder unter Einbeziehung von Skizzen und zeitgenössischen Quellen.
Otto vor dem Papst: Analyse des Bildes, für das keine Skizzen erhalten sind, unter Berücksichtigung von Pisanellos Studien.
Die Huldigung des Dogen: Untersuchung der Mittelgruppe dieses Gemäldes mittels eines erhaltenen Skizzenblattes aus den Uffizien.
Verleihung des Sonnenschirms: Vergleich einer Entwurfsskizze von Carpaccio mit dem späteren Gemälde von Gambarato zur Bestimmung der ursprünglichen Komposition.
Die Übergabe des Schwertes: Analyse der Hauptgruppe des Werkes anhand eines erhaltenen Blattes im British Museum.
Fazit: Zusammenfassende Bewertung der Schwierigkeiten bei der Stilkritik und dem Rekonstruktionsversuch zerstörter Werke.
Schlüsselwörter
Giovanni Bellini, Gentile Bellini, Dogenpalast, Sala del Maggior Consiglio, Historienbilder, Stilkritik, Renaissance, Venedig, Rekonstruktion, Zeichnungen, Alvise Vivarini, Vittore Carpaccio, Kaiser Friedrich Barbarossa, Papst Alexander III., Kunstgeschichte
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit untersucht die zerstörten Historienbilder von Giovanni Bellini im Dogenpalast und versucht, deren ursprüngliches Aussehen und die jeweilige künstlerische Urheberschaft zu rekonstruieren.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die Themenfelder umfassen die venezianische Malerei der Renaissance, die Geschichte des Dogenpalastes, die Rekonstruktion verlorener Kunstwerke sowie die stilistische Analyse und Zuschreibung von Gemälden und Skizzen.
Was ist das primäre Ziel der Arbeit?
Das primäre Ziel ist es, trotz der Zerstörung der Originalgemälde beim Brand von 1577, Anhaltspunkte über deren Komposition und Urheberschaft zu gewinnen, indem verbliebene Skizzen, Quellen und Folgewerke ausgewertet werden.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Es wird primär die stilkritische Methode angewandt, bei der Entwurfsskizzen und erhaltene Bilddokumente auf stilistische Merkmale hin untersucht und mit bekannten Werken der Bellini-Werkstatt verglichen werden.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil befasst sich detailliert mit der historischen Umgebung der Sala del Maggior Consiglio, dem inhaltlichen Programm der 22 Historienbilder und der spezifischen Analyse von vier ausgewählten Bildthemen.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Die Arbeit wird durch Begriffe wie Giovanni Bellini, Dogenpalast, Historienbilder, Stilkritik, Rekonstruktion und Venedig charakterisiert.
Warum ist eine exakte Zuschreibung der Historienbilder so schwierig?
Da viele Werke an Gemeinschaftsarbeiten der Bellini-Werkstatt waren und nach dem Brand von 1577 nur noch Vorstudien oder Kopien Dritter existieren, sind eindeutige Zuschreibungen ohne Infrarotuntersuchungen oft spekulativ.
Welche Rolle spielte der Brand von 1577 für diese Untersuchung?
Der Brand vernichtete die Originale, was die Arbeit auf indirekte Quellen wie Entwurfsskizzen, zeitgenössische Stiche und die Kompositionen späterer Nachfolgerwerke angewiesen macht.
Wie unterscheidet sich laut der Arbeit der Stil von Giovanni Bellini von dem seines Bruders Gentile?
Die Arbeit charakterisiert Gentile als perfektionistischen Meister des Unbelebten, während Giovanni als gefühlvoller Maler hervorgehoben wird, der menschliche Würde und Architektur in harmonischen Einklang brachte.
Welche Bedeutung haben die Infrarotaufnahmen für die Forschung?
Sie bieten das Potenzial, Vorentwürfe sichtbar zu machen, die von der heutigen Komposition abweichen, und könnten somit genaueren Aufschluss über die tatsächlichen Veränderungen durch Giovanni Bellini geben.
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- Dr. Karina Liebe-Kreutzner (Autor), 2012, Giovanni Bellinis Historienbilder im Dogenpalast, Múnich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/200737
